注释,注释: 这篇文章致力于以季节为主题的音乐作品，这些作品是在二十一世纪初已经存在的关于这个永恒主题的知名杰作的基础上创作的。 这项研究的目的是分析前几年的作品与新的，更新的作品的季节主题比较。 研究的主题是原始来源与新作品相互作用的音乐和风格特征。 研究的对象是现代作曲家以季节为主题的作品，这些作品是在过去时代的杰作的基础上写成的：A.Raskatova"季节。 Digest"（2001），M.Bronner"The Seasons。 柴可夫斯基的花圈"，里希特先生"的季节。 重新组合"，A.Piazzolla的探戈周期"布宜诺斯艾利斯的季节"的转录，由L.Desyatnikov创作（1999），v.Martynov创作的芭蕾舞剧"The Seasons"（2013），追溯了风格化和引用的技术。  该研究采用了比较分析方法，结果作者根据前几年的音乐来源以及历史和理论方法分析了新的作品"The Seasons"。 所进行的研究的主要结论是：在后现代主义条件下对过去时代的音乐杰作的吸引力并不是罕见的现象。 作曲家重现古老的流派，形式和音乐制作实践。 就其本身而言，一部音乐杰作保留了其思想、内容和体现所蕴含的持久价值。 他成为一种标准，为他的时间创造新的，相关的作品。 在这种背景下，季节的永恒主题和谐地融入了xx晚期-二十一世纪初的新文化范式。 维瓦尔第、柴可夫斯基和皮亚佐拉的不朽杰作在现代作曲和表演艺术的背景下获得了新的生命。 该研究的科学新颖性在于，其中一些作品是在不同世纪的对话背景下首次分析的。

关键词: 永恒的主题, 季节, 重新解释, 重新组合, 转录/转录, 风格化, 后现代主义, 音乐杰作, 音乐反思, 时代的对话

注释,注释: 本研究基于对中国杰出作曲家冼心海（1900-1945）创作的歌剧《军民行军》的详细分析，这是中西音乐传统综合的一个重要例子。 歌剧《军民行军》创作于1938年，是作曲家将中国民族艺术元素融入西方戏曲形式的首次尝试。 文章考察了与当时中国文化和政治现实有关的音乐语言的特点、歌剧的结构要素及其文体内容。 研究了中国民间乐器的使用、音品的特点和旋律发展的原理. 确定了使用西欧复音技术的特点。 考虑了这部歌剧对中国民族戏曲艺术发展的影响。 这项研究采用了历史文化分析和音乐学分析的综合方法，包括研究作品的结构和组成元素：中西乐器音色在乐谱中的相互作用、旋律的特点及其发展原理、中国旋律和音品结构及其在复调结构框架内的适应。 这项研究的科学新颖之处在于对歌剧《军民三月》作为中国艺术创新作品的分析。 作者认为，冼星海创作了一部将西方音乐结构和技巧与中国民间音乐元素创新结合起来的歌剧，为20世纪中国新型民族歌剧的创作铺平了道路。 研究结果表明了中国音乐艺术的跨文化过程. 东西方音乐传统的元素在西欧歌剧流派的框架内和谐地结合在一起，展示了20世纪中国艺术转型的新视角。 该研究为俄罗斯和国际学术环境下中国音乐文化的诠释和研究提供了新的材料。

关键词: 冼星海, 中国音乐, 歌剧, 三月, 新国家歌剧院, 国家制服, 传统文化, 旋律, 和谐, 二十世纪

注释,注释: 所提出的研究的相关性在于不同国家的协奏曲学校的形成，形成，发展和规范的过程，这在俄罗斯和外国音乐学中尚未公开。 在建议的文章中，作者提到了德奥协奏曲艺术结晶的初始阶段。 研究对象是德国和奥地利的协奏曲大师学校. 研究的主题是键盘伴奏ad libitum和一般低音存在的实际形式。 这项研究的目的是揭示键盘伴奏ad libitum和一般Bache在形成德奥协奏曲艺术方面的具体情况；分析公开来源专门研究这种演奏的键盘大师的手稿；从德语论文、小报和档案来源中引入关于键盘演奏家创造性和教学活动的新信息。-十五至十七世纪的合奏。 主要的研究方法是：人类学，历史档案，比较分析，一套根据研究目标进行分析的方法。 在俄罗斯音乐学中，一些在协奏曲艺术形成初期对协奏曲艺术发展作出重大贡献的德国和奥地利音乐家的名字首次被引入科学流通。 作者发现并分析了一些揭示键盘伴奏ad libitum和一般低音的具体细节的论文和表格。 在呈现材料的过程中，事实证明，以即兴角色为基础的ad libitum伴奏对键盘播放器的成功实施施加了许多额外的"条件"：这样的音乐家必须能够在共同制作音乐的过程中熟练地构建复调纹理，掌握动态和激动的手段，这取决于他演奏的声音和/或乐器；能够从一张乐谱中流利地转调和阅读。 确定了一般低音伴奏的细节及其与basso continuo和basso numerato的差异。 该研究的结论使人们能够更好地了解德奥协奏曲学校的本质，内容和国家特征，其基础是在十五至十七世纪奠定的。

关键词: 学校, 协奏曲长, [医]脂质, 一般低音, 德国, 奥地利, 工作表现, 音乐教育学, 论文, 桌上型