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Zubarev S.A.
M.I.Glinka在二十一世纪初下半叶游行音乐中的"冰雹"角色
// 爱乐乐团。 国际音乐杂志.
2024. № 1.
和。 1-8.
DOI: 10.7256/2453-613X.2024.1.70104 EDN: IJASNE URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70104
注释,注释:
本文致力于研究使学术传统作品适应二十世纪军事实践条件的问题。 国内外作曲家创作的古典音乐名着的改编版本,旨在在军事仪式,游行场地,节日和比赛的条件下表演,大大扩大了学术音乐文化领域的范围。 文章重点介绍了俄罗斯作曲家在军事管弦乐队曲目中的学术音乐。 作品的主题是E.P.马卡罗夫对M.I.Glinka的歌剧"沙皇的生活"("Ivan Susanin")的最后合唱"冰雹"的安排。 这项工作的目的是研究马卡罗夫对格林卡的工作所做的改变以及它们对1945年胜利日游行背景下"荣耀"感知的影响。 研究"荣耀"合唱团的安排,适应军事管弦乐队的表演,需要使用一般的科学和特殊方法。 为了研究与俄罗斯军事音乐家活动有关的材料,使用了来源研究和文本批评,文化历史和比较的方法。 这项工作的科学新颖性取决于这样一个事实,即它首次对格林卡的分数和马卡罗夫的处理进行了详细的比较分析,这使得有可能确定在军事仪式条件下改编学术音乐作品以进行表演的原则。 对研究中提出的问题的研究使我们能够在十九世纪–二十一世纪初文化范式变化的背景下,发展军事指挥安排活动的形成和发展的原始概念。 最后,作者指出,对格林卡和马卡罗夫分数的比较分析表明,马卡罗夫不仅缩短了作品,而且重新思考了它,创造了一种与军事仪式相对应的新音乐形式。 由于这些变化,"冰雹"变成了简洁而充满活力的游行,成为爱国主义和俄罗斯人民力量的象征。
关键词:
军事音乐, 军乐队, 胜利日游行, 安排, 爱国主义, 民族团结, 军事仪式, 比较分析, 活动, 军事指挥
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Fang J.
中国小提琴演奏教学连续性教学原则的本质
// 爱乐乐团。 国际音乐杂志.
2024. № 1.
和。 9-17.
DOI: 10.7256/2453-613X.2024.1.69578 EDN: IJFXHZ URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=69578
注释,注释:
研究几代人之间的连续性是从事哲学、文化研究、教育学、心理学、艺术批评等各种科学领域的专家感兴趣的主题。 这个问题引起了科学家和研究人员的注意,他们试图了解知识和价值是如何在人类活动的各个领域传播和保存的。 通过这种跨学科的方法,我们可以更深入地了解继承过程在社会和文化中的重要性。 在本文中,作者讨论了中国小提琴教育的热点问题,其主要特点和连续性问题。 哲学,文化研究,教育学,心理学和艺术批评的连续性问题从各种角度考虑。 强调了俄罗斯小提琴学派连续性教学原则的作用。 本文分析了我国现代小提琴教育的现状,重点分析了小提琴教育学的主要问题和任务。 文章采用比较分析的方法,考察了俄罗斯和中国小提琴艺术的历史,描述了中国的教育过程,确定了主要问题并提出了解决这些问题的方法。
在中国,进入专业音乐大学的竞争仍然非常激烈:据统计,在全国总人口中(约1000万人),每年只有大约15名学生进入音乐学院学习小提琴专业。 尽管中国的小提琴教育是按照国际标准组织的,但在教学和表演领域仍有单独的问题需要解决。 改进小提琴演奏教学方法(从最初的水平开始),提高教师的专业水平,扩大合格人员的队伍,创造教学条件--所有这些都将有助于使未来小提琴家的专业培训有效,并加强中国小提琴学校在世界一级的地位。 迄今为止,有一种明显的趋势是改变教育方法中建立的基础,重新关注学生的个人素质和独立性的发展。 教师选择包括古典作品和当代作家优秀作品的新剧目.
关键词:
小提琴教育学, 继承, 教育, 教育学, 中国, 俄罗斯, 小提琴艺术, 小提琴训练, 教育问题, 方法学
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Movchan L.A.
在专业"合唱指挥"中教授课堂手势技巧的具体内容
// 爱乐乐团。 国际音乐杂志.
2024. № 1.
和。 18-32.
DOI: 10.7256/2453-613X.2024.1.69898 EDN: HZVNTH URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=69898
注释,注释:
指挥是世界上最重要的音乐专业之一。 指挥扮演管弦乐队或合唱团团长的角色,负责作品声音的准确性和表现力,并作为作者和表演者之间的中介。 音乐的性质和表演的解释取决于指挥的正确工作。 指挥的工作有教育的一面. Choirmaster,从事教学,不仅在声乐学生的社会,而且在整个社会解决了许多教育和教育任务。 文章考察了"合唱指挥"专业在课堂上教授指挥手势技巧的具体情况,突出了指挥合唱小组的主要方面和问题,并比较了合唱指挥和交响乐指挥的工作。 管理声乐小组的技术–学术,民间或教堂合唱团-意味着能够阅读不同键的分数,安排它们,并根据声音的特征正确分配部分。 合唱团导演也与声乐作品的文学文本。 如果没有solfeggio,和声和复调领域的一般音乐和理论知识,这是不可能的。 让我们总结一下研究结果。 表演指挥装置的技术和计时方案的时间表在乐器和声乐组的负责人之间几乎没有差异。 这可以通过集体音乐制作的一般性质,心理来解释。 然而,我们不能忘记合唱指挥的具体特点。 这是由于声音的分配不同于管弦乐队,以及不使用指挥棒的手势相对平滑。 唱诗班指挥和交响乐指挥之间的第二个重要区别是不仅需要分析音乐,还需要分析乐谱的口头文本。 作曲家作品的特征被添加到诗人作品的特征或口头民间艺术的特征中,如果文本的确切作者是未知的。 在合唱指挥的工作中,声乐表演非常重要,这与声音的可能性有关。 合唱指挥比管弦乐指挥更亲密. 这些艺术的最明显的综合,几乎完全消除了所有的差异,可以在声乐和器乐团体的管理中同时注意到:在歌剧,大合唱,清唱剧中。
关键词:
合唱队, 合唱指挥, 合唱演唱, 进行指挥, 售票员的手势, 培训的细节, 专业化, 合唱指挥, 表现诠释, 合唱成绩
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Movchan L.A., Movchan S.M.
当代作曲家在专业"合唱指挥"类中使用合唱作品的相关性和特殊性
// 爱乐乐团。 国际音乐杂志.
2024. № 1.
和。 33-41.
DOI: 10.7256/2453-613X.2024.1.70025 EDN: IDONNY URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70025
注释,注释:
在文章中,作者讨论了专门从事合唱指挥的班级中合唱团体的曲目问题。 几十年来,无伴奏合唱合唱团的作品一直是许多现代作曲家作品中的主要流派之一。 世俗合唱音乐的普及与教育机构集体音乐教育的发展以及声乐合奏在音乐会,比赛和节日中的积极参与有关。 精神作品也经常被听到,这是由作曲家和表演者对二十世纪末复兴的精神追求的渴望所解释的。 现代合唱作品使用了各种创新技术,这些技术存在技术难度,需要一定的方法。 这类作品的演出,对提高未来歌手和合唱指挥的歌唱技巧水平和专业能力具有有益的作用。 合唱学生的教育曲目与声乐团体在音乐会/比赛/节日表演的合唱作品清单几乎没有重叠。 如果音乐会表演者越来越多地将当代作家的音乐纳入他们的节目中,那么古典音乐仍然在教育机构中占更大比例的曲目。 从该研究中可以得出以下结论。 几十年来,无伴奏合唱合唱团的作品一直是许多现代作曲家作品中的主要流派之一。 世俗合唱音乐的普及与教育机构集体音乐教育的发展以及声乐合奏在音乐会,比赛和节日中的积极参与有关。 宗教作品也经常被听到,这是由作曲家和表演者对二十世纪末复兴的精神追求的渴望所解释的。 更新曲目在音乐大学学生的教育中起着重要作用。 这不仅是研究现代作曲家的创新思想,在教学中使用创新技术,而且是道德和伦理方面。 我们注意到,在二十一世纪的音乐中,经常应用反映现实及其不断变化的倾向。 这类作品的演出,对提高未来歌手和合唱指挥的歌唱技巧水平和专业能力具有有益的作用。
关键词:
合唱指挥, 现代曲目, 作曲家, 合唱队, 培训课程, 合唱组, 作文, 曲目, 方法学, 专业教育
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Zhirova V.V.
十五世纪下半叶–二十世纪上半叶方法论文献中古典舞蹈技术来源形式的演变
// 爱乐乐团。 国际音乐杂志.
2024. № 1.
和。 42-54.
DOI: 10.7256/2453-613X.2024.1.69863 EDN: HJZCYP URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=69863
注释,注释:
文章致力于研究二十世纪下半叶–上半叶古典舞蹈技术的文学来源形式的演变,其中突出了关于古典舞蹈的教育和方法论手册,舞蹈符号,理论,历史和批判 本文分析了国内外资源. 该研究的时间框架的上限是由第一批编舞艺术理论作品的创作决定的。 较低的时间限制是由于第一个古典舞蹈节目的发展,到目前为止,还没有被认为是一个独立的来源,允许客观评估其历史发展的表演技能水平。 这项研究的目的是确定出现这种形式的表现和描述古典舞蹈技巧的先决条件。 据推测,编舞思维的编程已经追溯到最早的理论着作中。 文章运用历史方法,对文学来源进行了回顾性分析,以确定这种模式。 这项研究的新颖之处在于,古典舞蹈课程的重要性不仅体现在专业芭蕾舞教育体系的演变中,而且体现在舞蹈艺术理论思想的发展中。 结论是,在分析作品的内容中有一个有条件的古典舞蹈节目形式,这些作品是在其创作和创作历史的背景下考虑的。 已经发现一个模式,许多杰出教师(P.Beauchamp,F.Taglioni,O.Vestris,E.Cecchetti)的方法是由他们的学生概述的,因为他们自己并没有留下已发表的理论着作。 舞蹈艺术领域的其他专家(R.Fye,A.Bournonville,E.Teler,A.Ya。 相反,Zorn,V.I.Stepanov)同时结合了写作方法,理论,程序和符号的几项能力。
关键词:
芭蕾舞团, 编舞艺术, 瓦加诺娃, 舞蹈符号, 计划, 古典舞, 古典舞蹈技巧, 进化, 芭蕾舞教学法, 专业舞蹈教育