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Бычков В.В..
Грани романтического сознания: Людвиг Тик
// 哲学与文化.
2024. № 8.
和。 129-161.
DOI: 10.7256/2454-0757.2024.8.70273 EDN: VQHOYU URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70273
注释,注释:
这篇文章致力于分析着名浪漫主义者路德维希*蒂克（Ludwig Tieck）的美学思想–正如他们在他的艺术作品中所表达的那样。 文分析的综合哲学和美学方法。 据透露，使用绘画的例子，柚木显示了艺术的高地位，在他看来，这超过了人类的能力。 在创作的过程中，艺术家过着开明的生活，不同于日常生活，他思考其他世界，类似于梦想和幻想的世界，并努力将它们体现在他的作品中。 所描绘的一切都作为现实呈现给艺术家，根据Tick的说法，它将一个人与自己和整个世界协调起来。 蒂克特别关注山水画表达自然之美，其中上帝向世界展示自己。 在柚木美学中，相当重视现实主义艺术的起源。 与此同时，Tick认为艺术在功利意义上是无用的，它本质上是象征性的，将人类精神提升到日常现实之上，但没有给出实际的建议。 蜱描绘了一个女人的浪漫理想，这是许多浪漫主义作品的基础，特别是在口头艺术。 诗人在他的作品中受到灵感的引导，这被提克提升为"预言性的恍惚"。 在艺术创作中，其基础是不合理的原则，然而，这是由理性决定的。 在诗歌中，一个重要的地方被"感性的喜悦"和"对痛苦和痛苦的渴望"所占据;在感性的基础上，诗人创造了一个针对无形和天堂的崇高作品。 Tick在诗歌中揭示了它的超国家特征和爱国的国家基础。 他创造了浪漫讽刺的典范之一。 柚木的美学展示了浪漫创造力的基本方面. 关于这一主题的文章首次在科学文献中发表，缩小了浪漫主义研究的显着差距。
关键词:
蜱虫, 浪漫主义, 美学, 艺术, 绘画作品, 诗歌, 灵感的来源, 讽刺的是, 创造力, 美貌
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Маньковская Н.Б..
Эстетические искания раннего французского романтизма. Жозеф Жубер
// 哲学与文化.
2024. № 8.
和。 162-181.
DOI: 10.7256/2454-0757.2024.8.70492 EDN: VQUBEL URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70492
注释,注释:
研究的主题是早期法国浪漫主义者约瑟夫*朱伯特美学中的基本哲学和美学问题。 他对艺术本质及其自我价值的看法被揭示出来；模仿和表现作为生命的具象乘法的问题，艺术与自然的关系；艺术家的天赋、灵感和创造性想象，现实与幻觉；艺术合成的趋势，精神对物质的支配。 乔伯特对主要美学类别--美丽、崇高、漫画--的浪漫诠释的特殊性被揭示出来。 重点放在热情和敏感性作为浪漫艺术的驱动力;联想记忆和暗示在创作过程中的作用。 他对艺术形式和艺术风格的表现性概念进行了分析，这与审美情趣、审美评价和艺术理想的优先性等问题密切相关。 它表明，作为一个严格的道德主义者，Joubert特别重视美学与伦理学的相互关系，艺术的教育作用以及其感知的具体细节。 这项研究的多维性已经决定了一些方法论方法的应用：哲学和美学方法，艺术批评分析，比较，跨学科方法。 所进行的研究的主要结论是，Joubert提出了对美学作为一门科学具有持久重要性的基本美学立场：作品的艺术完美理念，形式和内容的不统一性;沉思作为审美感知的最高阶段，审美愉悦作为艺术的主要目标;艺术现象本身在接受者的感知之外的不可能性，审美体验的多功能性。 早期的浪漫主义创造了一个原始的美学概念，既要求成熟的法国浪漫主义，也要求十九至二十世纪的象征主义。 她的许多线条在21世纪仍然具有相关性，特别是艺术家对非理性，无形，无形的兴趣增加;艺术的暗示影响和艺术综合趋势的想法。 作者的特殊贡献是，对朱伯特美学理论和艺术实践的研究是建立在原始材料的基础上的。 这部作品的新颖之处在于对法国早期浪漫主义者之一的审美观点的分析，他以前没有成为俄罗斯科学的特殊研究对象。
关键词:
朱伯特, 浪漫主义, 美学, 艺术, 创造力, 灵性课程, 模仿, 图片, 建议, 艺术综合
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Бычков В.В..
Голубой цветок романтизма: Новалис
// 哲学与文化.
2024. № 2.
和。 29-45.
DOI: 10.7256/2454-0757.2024.2.68966 EDN: TOKTJP URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=68966
注释,注释:
这篇文章致力于重建一位着名的德国浪漫主义者诺瓦利斯的艺术哲学，他在他的作品中以片段的形式概述了这一点。 在科学文献中首次进行了这样的研究;使用了分析德国思想家文本的全面哲学和美学方法。 诺瓦利斯将艺术视为人类的最高成就之一，将一个人从日常生活提升到精神高度。 艺术是艺术家自我的自由表达，也是一种"自我沉思、自我创造的自然"。"自然的创作原则，在艺术家的精神世界中转化，在艺术中表现出来。 大自然的秘密向艺术家揭示。 他在最微不足道的事情中看到了伟大的事情。 根据诺瓦利斯的说法，艺术的主题是美丽的，这将各种艺术联合起来。 艺术家（甚至画家）不是模仿外面的世界，而是通过他们的内心世界进行创作。 所有类型的艺术往往是相互和谐的，预示着一种特殊的，往往是独特的艺术综合。 诺瓦利斯将诗歌置于其他艺术之上，肯定地球上的天堂智慧，将一个人提升到日常生活之上，并形成其他艺术的基础。 哲学与诗歌有着内在的联系，它是它的理论;哲学家必须是诗人。 浪漫主义诗歌的本质是渴望在世界上表现出它之外的东西，神奇，偶然，轻描淡写，神奇和神奇的事件，美丽，和谐。 诗人过着特殊的沉思生活，是圣人和先知。 即将到来的浪漫主义时代似乎是神话般的，美妙的，诗意的，讽刺的，不合逻辑的;"合理的混乱"将在其中发挥特殊的作用。 地上的一切都将被提升到天上。 浪漫主义诗歌的主要形式之一将是小说，其主要特征由Novalis给出。
关键词:
诺瓦利斯, 浪漫主义美学, 艺术, 创造力, 诗歌, 天才, 美丽, 谐波, 童话, 小说
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Маньковская Н.Б..
Двуликий Янус раннего французского романтизма: Пьер Симон Балланш как эстетик и литератор
// 哲学与文化.
2024. № 1.
和。 45-63.
DOI: 10.7256/2454-0757.2024.1.68938 EDN: KDFMMX URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=68938
注释,注释:
研究的主题是皮埃尔*西蒙*巴兰奇美学的基本哲学和美学问题，他站在法国浪漫主义的起源。 他的两个层次的工作不同的内容和体积–明确和隐含-已经确定和分析。 首先，本着法国早期浪漫主义者强调敏感、忧郁和民族色彩的精神，他对浪漫主义艺术、诗意礼物和创作过程的具体细节的看法以严格的学术风格表达出来。 在法国长期专注于古代的时代之后，巴兰奇敦促他们转向民族传统-首先是基督教，英雄的中世纪，尽管与此同时他并不否认古代作者的敏感性表现。 第二层，隐含层，与巴兰奇的艺术散文有关。 它包括哲学和美学诗，总卷约一千五千页，既证明了作者的文学天赋，也证明了他的审美立场的独创性，这是对他自己理论论文思想的重大修改。 与大多数法国浪漫主义者不同，他们将自己与古代文化作为异教徒，赞成基督教和中世纪艺术，巴兰奇在他对神话主题的天才意译中浪漫化了古代，发现 这是一种以浪漫的方式对古代艺术进行新文艺复兴的尝试。 这项研究的多维性已经决定了一些方法论方法的应用：哲学和美学方法，艺术批评分析，比较，跨学科方法。 根据巴兰奇的说法，这项研究的主要结论是宇宙历史过程中的艺术扮演着领先的文明角色，这决定了美学在他的创作追求中的优先重要性。巴兰奇隐含的哲学美学的核心被揭示出来--帕林根西斯的原始概念，被作者解释为世界为了未来的重生而彻底的重生；在他看来，浪漫主义标志着这一文化和历史发展阶段。 哲学史诗的文本追溯了神秘学说的影响和早期法国浪漫主义对基督教乌托邦社会主义思想的日益承诺。 作者的特殊贡献在于对巴兰奇美学理论和艺术实践的研究是以原始材料为基础的。 文章的作者引入国内科学流通，首次翻译成俄文，分析了哲学和美学诗"安提戈涅"，"没有名字的人"，"社会palingenesis的经验。 奥菲斯"这是第一次在俄罗斯科学中进行这样的研究。
关键词:
美学, 艺术, 浪漫主义, 巴兰奇, 美丽, 崇高, 敏感度, 沉思, 神话, palingenesis碌录潞陆
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Кудаев А.Е..
Бердяев и Флоренция. Эстетические пересечения
// 哲学与文化.
2023. № 12.
和。 48-90.
DOI: 10.7256/2454-0757.2023.12.39234 EDN: JBOZEM URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=39234
注释,注释:
这篇文章致力于Berdyaev的第一次意大利之旅，这对他的创作命运和他的审美观的发展都产生了"巨大影响"。 重要的是，访问意大利的决定性动机之一是他希望"在最伟大的美丽的印象下回到他的祖国"！ 由于哲学家的第一次旅行与佛罗伦萨有关，因此似乎应该适当关注这座城市的成就及其对文艺复兴文化形成和发展的决定性贡献。 它展示了佛罗伦萨文学，美术中的文艺复兴原则的形成;理论（Alberti）和艺术史（Vasari）的形成，以及伴随这些过程的一些文化现象，最终决定了佛罗伦萨的艺术和美 因此，这使得人们可以充分理解和评估贝尔迪亚耶夫对这个特定城市的选择，特别是因为佛罗伦萨不仅给他留下了"最强烈的印象"，而且成为理解佛罗伦萨艺术本身和意大利文艺复兴时期艺术和美学文化的"关键"。 文章的科学新颖性在于，这是俄罗斯文学中第一次尝试考虑和分析Berdyaev的佛罗伦萨之旅，作为他创作遗产的来源之一，这通常被忽视，尚未成为特别研究的 与此同时，他的第一部美学作品《创造力的意义》是这次旅程的结果，它在佛罗伦萨文艺复兴形成的广泛的历史、文化、艺术和美学背景下展现出来。 这样一个专题的相关性也是由这个问题上现有的混乱决定的，这是其缺乏阐述的直接结果，其中除其他外，该条款旨在克服。
关键词:
贝尔迪亚耶夫, 第一次意大利之旅, 佛罗伦萨, 佛罗伦萨文艺复兴, 文学作品, 绘画作品, 艺术研究, 绘画学院, 白银时代, 贝尔迪亚耶夫和佛罗伦萨
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Кормин Н.А..
И. Кант: эстетика и метафизика как наука
// 哲学与文化.
2023. № 10.
和。 1-53.
DOI: 10.7256/2454-0757.2023.10.43687 EDN: XRZQGM URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=43687
注释,注释:
本文的目的是揭示美学是如何嵌入到作为一门科学的形而上学的论证方式中，在"纯粹理性批判"的舞台上进行的"开始的排练"中，它的思维能力是如何磨练 美学的声音表现在一个形而上学的话语中，涉及关于知识基础的争论，这些基础本身在一个基本层面上被改变比例的意识--这些最初的美学类别--所解释。 在这种背景下，有必要揭示美学作为一门基本哲学科学的作用，通过反思将其独创性提升到理论意识。 在这里，首先，问题出现在美学形象的意义上，这是在画布的另一面，关于审美态度和世界哲学概念的关系。 研究的主要结论是关于美学作为产生无限的作品的形而上学的规定，在哲学的世界概念的美学方面表达了"万物的音乐身份"。 美学也是对原始现实思想的感受，是对超经验、超能理由的精神沉思；这种形而上学的后验恰恰是所有创造的原始自由，是艺术与自然接触的自由。 美学最初沉浸在形而上学反思的结构中，这在一些文化传统中被描述为创造性。 而对于美学来说，问题很重要，这个原则的结构是什么，它的精神组织的敷料方式是什么。
关键词:
哲学, 形而上学, 美学, 艺术, 绘画作品, 音乐, 文化, 超验主义, 康德, 马马达什维利
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Габриелян Т.О..
Концептуальная модель дизайн-решения в контексте семиотико-интерактивной методологии
// 哲学与文化.
2023. № 10.
和。 145-160.
DOI: 10.7256/2454-0757.2023.10.44177 EDN: KARDNP URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=44177
注释,注释:
研究的主题是现代图形和交际设计解决方案，在改变现有和形成传播者新角色的背景下，转变传播模式，形成符号学传播格式。 研究的对象是现代图形和交际设计，以及它们的传统、数字和生成的子目录。 设计解决方案开始具有数字、符号学交互和人工智能的特点。 作者详细研究了该主题的各个方面：设计解决方案的对话性，符号学-交互式质量;数字，符号学-交互式设计-软件表达手段;设计活动背景下设计解决方案的符号学-解构性（分析性）和符号学-合成性（建构性）的特征;工具和设计环境（设计系统）的技术和技术特征对设计解决方案的自动化和人工智能质量的影响。 符号学-交互式设计解决方案的概念模型的研究是在符号学-交互式方法（一套设计活动的原则和策略）的背景下进行的。 该研究的主要结论是在现代图形和交流设计的概念生成性细分中实施的符号学-交互式方法的背景下描述符号学-交互式设计解决方案的概念模型。 作者对该主题研究的主要贡献是确定符号学-交互式设计解决方案的概念模型的主要组成部分，并以整体模型的形式展示它们彼此之间的关系。 这项研究的新颖之处在于对组件特征的描述，符号学-交互式设计解决方案的概念模型：用于创建不变概念和设计解决方案的对话符号学-交互式格式；基于符号学综合设计方案的设计解决方案的版本控制；在宏观和微观层面对设计解决方案的符号学解构；设计和艺术设计方案的符号学综合；设计方案作为决策工具的应用；设计环境的超连接能力的使用：行动史、完整性和持续变化和发展。
关键词:
设计解决方案, 平面设计, 沟通设计, 对话性, 版本控制, 解构主义, 合成材料, 工具-解决方案, 超连通性, 方法学
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Кормин Н.А..
И. Кант: эстетика и мировое понятие философии.
// 哲学与文化.
2023. № 9.
和。 15-105.
DOI: 10.7256/2454-0757.2023.9.43689 EDN: VIEAXB URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=43689
注释,注释:
本研究的目的是确定将美学内容引入西欧形而上学传统的独特例子，因为它体现在康德对世界哲学概念的理解中，这种哲学具有一定的美学内涵。 在文章中，作者分析了走向世界哲学概念运动的新阶段，在这些阶段上，显式或隐含地实现了超验主义基本结构的美学意义：图式主义艺术作为世界认识论概念；世界艺术概念作为理解艺术作品的器官。 此外，当他们试图揭示图式主义概念在多大程度上使我们能够推进到对世界哲学概念的解释时，这种讨论变得特别相关。 该着作揭示了康德如何按照某种模式再现哲学的世界概念的定义，同时提出了思想的典型体现的问题，哲学家的理想作为模型。 在这方面，进行了美学分析的新的复杂性，以显示世界哲学概念是如何被人格化和呈现的，好像在哲学家的理想中作为典范。 因此，世界哲学概念的悖论在于这样一个事实，即我们必须谈论一个尚不存在的样本。 作者再现了一种超越性的语言，揭示了美学思想进入世界哲学概念中心的运动，在这里，传统的艺术技术将哲学家的理想拟人化为模型，在这里，意义的沉思被转移到概念的普遍性，进入形而上学的轮廓。
关键词:
哲学, 形而上学, 美学, 艺术, 绘画作品, 音乐, 文化, 超验主义, 康德, 马马达什维利
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Бычков В.В..
«Фантазии» об искусстве Вакенродера как манифест эстетики романтизма
// 哲学与文化.
2023. № 8.
和。 111-126.
DOI: 10.7256/2454-0757.2023.8.43886 EDN: WPEKRX URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=43886
注释,注释:
Wackenroder是形而上学-宗教取向的浪漫主义者。 对他来说，艺术的创造者和最充分的感知主体是上帝。 他认为艺术与宗教紧密相连，因为两者都有助于一个人从尘世的虚荣上升到天堂。 所有时代和人民的艺术都包含一个共同的本质-美丽，以不同的方式表达，所以一个人可以学会在任何艺术中看到美丽。 Wackenroder看到一个人理解天堂物体的两种象征性语言：自然语言和艺术语言。 创造力是基于灵感，这是一个神圣的礼物。 在他的艺术中，艺术家必须依靠自然，以改变的形式给予它。 创作过程始于艺术家的内心世界，当他在其中完全构建未来的画面时。 对艺术作品的沉思就像祈祷，所以对艺术的感知需要特别的准备。 接受者在与艺术交流之前，必须唤起自己感知美丽和崇高的能力。 对一件真正的艺术作品的理解是取之不尽的--它的反复思考每次都给我们的灵魂带来了新的东西。 感知艺术的过程具有热情的性质，Wackenroder将其解释为对我们精神的忏悔。 在他的音乐美学中，主要的地方被音乐的精神内容所占据。 在绘画中，Wackenroder特别欣赏拉斐尔的安抚艺术，寓言-米开朗基罗并结合知识-莱昂纳多达芬奇。
关键词:
[医]怪人, 浪漫主义, 美学, 艺术与宗教, 绘画作品, 音乐, 创造力, 对艺术的感知, 拉斐尔, 米开朗基罗
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Бычков В.В..
Эстетические воззрения Э.Т.А. Гофмана
// 哲学与文化.
2023. № 2.
和。 91-109.
DOI: 10.7256/2454-0757.2023.2.39345 EDN: GVOOFX URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=39345
注释,注释:
这篇文章致力于分析德国最伟大的浪漫主义者之一的审美意识，这在他的艺术散文中尤其充分表现出来。 霍夫曼的美学观点围绕着他对艺术的理解。 他相信艺术有一个anagogic性质-它将一个人从日常生活提升到神圣的领域，这使日常生活本身更加崇高。 艺术将艺术家从世界中移除，向世界揭示了他的预言天赋，这通常被认为是"诗意的疯狂"。 艺术中的奇妙并不与艺术真理相矛盾，也不与可怕和可怕相矛盾。 可怕的元素赋予小说哲学意义的作品，并给接受者带来乐趣。 艺术被赋予了很高的认知能力，因为自然本身向艺术家揭示了它的秘密，让他看到"自然的真理"。 霍夫曼确信艺术的存在地位-它应该"不是什么意思，而是。"艺术创造力是在大师的内心世界中完全完成的，在他追求理想的过程中。 与此同时，霍夫曼承认在一个特定的工作，这是集中在感知的主题，谁必须在内部准备与艺术沟通的额外审美工作一定轻描淡写。 创造力是建立在想象力和理性的基础上，依靠自然的基础，并受到神圣能量的光辉的启发。 最高的艺术和所有艺术的理想是音乐。 霍夫曼认为这是一门真正浪漫的艺术，他认为这门艺术的意义在于对自然的依赖、对天堂的渴望、对精神世界轨道的包容以及对听众难以理解的事物的渴望。 霍夫曼非常重视讽刺作为浪漫艺术的属性之一。
关键词:
霍夫曼, 莫扎特, 美学, 太棒了, 艺术, 灵感的来源, 浪漫主义, 讽刺, 音乐, 绘画作品
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Сидоров А.М..
Политика эстетики в немецком идеализме
// 哲学与文化.
2022. № 11.
和。 107-118.
DOI: 10.7256/2454-0757.2022.11.14385 EDN: YLHXVU URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=14385
注释,注释:
该研究的主题是十八世纪末至十九世纪上半叶德国哲学的美学方面。 现代文化以其对自治的反传统主义冲动、从外部权威中解放出来、批判性地使用理性、从宗教、历史和道德受到质疑的角度来看的普遍原则,揭示了其内部矛盾。 启蒙运动的后宗教和后传统价值观-世俗化，人文主义，理性和科学的首要地位-与维护道德和社会关系以及日常生活的过程很差地结合在一起，并导致 德国理想主义者转向美学领域，寻求科学与道德，自然与主体之间的协调手段。 本文对德国浪漫主义和唯心主义传统中呈现的文本进行了解释学分析，以确定这一时期哲学中搜索和解决方案的美学基础。 美学项目是十八世纪兴起的一门学科，被认为是"启蒙运动后"欧洲哲学和文化的关键，不仅具有理论意义，而且具有政治意义，因为它是在estesis-经验，感受，影响的主观领域，现代人可以在失去传统意义后寻求与世界的和解。 及当局
关键词:
美学, 政治, 理想主义, 主题, 浪漫主义, 社会, 自由, 埃斯特西斯, 传统, 历史主义
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Никифорова А.А., Воронова Н.И..
Дерево, камень, нить: эстетика древнейших архетипов в современном декоративно-прикладном искусстве
// 哲学与文化.
2022. № 9.
和。 108-120.
DOI: 10.7256/2454-0757.2022.9.38781 EDN: ABLROM URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=38781
注释,注释:
文章致力于现代装饰和应用艺术中传统民间文化原型的木、石、线的转变，以及用线、木、石作为制造现代艺术物品的材料的方法。 这项研究的目的并不是重复古典民族志研究或参考有关文化史的专着。 文章试图从文化哲学和实践美学的角度对装饰艺术和应用艺术的现代实践进行全面分析。 这种方法是一个独特的经验，在分析珠宝和装饰的做法处理异质材料的自然来源。 俄罗斯装饰和应用艺术大师的集群正在扩大，创造力的机会和材料越来越多，但产品的作者本身并没有从事文体，艺术批评或对其活动的哲学理解。 然而，据研究人员称，他们的作品反映了最古老的神话图像，这些图像是俄罗斯文化的基石，代表了世界文化的遗产，这些遗产被后文化和人造趋势所转化， 古代保存下来的木、石、线的原型在现代作者的作品中获得了新的意义和新的体现形式。
关键词:
石头, 线程, 树, 原型,原型, 艺术哲学, 神话, 装饰和应用艺术, 当代艺术, 文化, 美学
文章的正确链接:
Кормин Н.А..
Кантовская «Критика чистого разума»: эстетика внутри и вне трансцендентальной эстетики
// 哲学与文化.
2022. № 9.
和。 28-86.
DOI: 10.7256/2454-0757.2022.9.38829 EDN: NVKELH URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=38829
注释,注释:
研究的主题是康德的"纯粹理性批判"的特征，这些特征有助于审美认同的方法论获得，它们是通过向更高认知能力的和谐过渡而产生的，设定揭示艺术如何 先验美学作为科学和文化形式的美学的第一个语义图像形成，作为艺术史的单一先验，以及批评的色彩话语的结构，降低了色彩的客观性，揭示了其主观经验的基本结构。 康德在第一批批判中以一种纯粹超验的反思节奏，揭示了美学可能性的条件，提出了什么使所有艺术成为可能的问题；超验事业本身在他们的作品背后表现出永恒性和时间性。art.In 对纯粹理性的批判，完美的概念在超越美学之外进行分析，其中给出了对完美的或多或少明确的描述，这与世界的超越意义的美学方面直接相关。 它对于理解康德美学的特殊重要性是由于康德晚期的形而上学的完美使我们能够重新思考在第三个"批判"中识别美学判断结构的批判方法。
关键词:
哲学, 超验主义, 美学, 艺术, 颜色, 完美, 伯克利, 笛卡尔, 康德, 休谟
文章的正确链接:
Кормин Н.А..
И. Кант: как возможно эстетическое?
// 哲学与文化.
2022. № 4.
和。 60-112.
DOI: 10.7256/2454-0757.2022.4.37815 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37815
注释,注释:
研究的主题是证实美学科学的基本概念的方法–康德哲学中的美学范畴。 作者认为这个主题的这些方面是超验哲学的内容，其中心灵沉溺于纯粹的审美职业，–为自己画出整体的结构，先验地实现感情的艺术作品条件的一致性，理解审美意图标志下的美的范畴，分析艺术家如何将事物本身的美学方面与工作艺术中不可估量的世界结合起来。 美学存在于一种普遍的空间中，它被超验者定义为"最后的基础"，泛着意义。 这项研究的主要结论是，通过与先验美学的类比，康德承认了一种与之不相同的纯粹实践理性美学，并表示希望将来能够将两者理解为整个纯粹理性学院统一的要素。 作者对基础主题研究的特殊贡献是他们在美学享乐概念的哲学解释的背景下进行的探索，因为它是在康德的道德哲学框架内进行的。 这项研究的新颖之处在于确定美学基础的戏剧化，而美学基础并不以其任何情景作为建立美学思维的基础为前提，揭示美学互动和综合系统如何与理想的与世界和人有关的结构相关联，具有绝对的基础，没有它就没有美学。
关键词:
形而上学, 美学, 艺术, 比喻, 创造力, 康德, 胡塞尔, 海德格尔, 德里达, 马马达什维利
文章的正确链接:
Зайцева Н.В..
Эстетизация повседневности во Франции XVII века
// 哲学与文化.
2022. № 3.
和。 55-72.
DOI: 10.7256/2454-0757.2022.3.37496 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37496
注释,注释:
日常生活的美学化是一个多维的社会文化现象。 日常生活史的研究是当今现代科学中最相关的领域之一。本研究旨在确定现代日常生活美学化过程的起源，以及十八世纪超出其哲学理解的时间界限的扩展。 这项研究的目的是分析十七世纪的历史材料，表明日常生活的美学化和戏剧化过程发生在这个时候。 在十七世纪的法国，日常生活的美学化和戏剧化过程都有条件。 精英社会化的过程在十七世纪中叶完成，一种新的审美情趣和美学理想正在形成，可以转移到主体-空间环境中，艺术正在制度化，奢侈品行业正在兴起。 在十七世纪，我们不仅看到主体空间环境的艺术和美学设计，而且看到艺术生活在艺术之外的绝对明显的扩展，当日常生活被比作艺术时，睡眠，营养，厕所 在新的审美理想的影响下，行为和外表的教规也发生了变化。 十七世纪的美学化过程不是大众性质的，仍然是精英主义，只影响社会精英。 然而，在十七世纪创建的日常生活美学化的模式或机制在接下来的几个世纪中持续存在，遍布欧洲并到达俄罗斯。
关键词:
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文章的正确链接:
Коротких В.И..
Феноменологические основания эстетики Гегеля
// 哲学与文化.
2021. № 9.
和。 32-46.
DOI: 10.7256/2454-0757.2021.9.36305 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=36305
注释,注释:
考虑的主题是作为黑格尔哲学体系要素的"精神现象学"与"美学"之间的关系。 研究的出发点是建立"精神现象学"对哲学家最初计划的依赖性，该计划假设准备了关于美学的讲座课程。 在此基础上，我们的任务是研究这一思想产生的作品对美学过程的影响，这一思想采用了黑格尔后来在海德堡和柏林读到的"科学体系"的"第一部分"的形象，并反映在G.G.Goto准备出版的"美学"中。 文章重点探讨了现象学方法对黑格尔既定美学教学的影响，特别是它对解决美学判断的一般有效性的佐证问题的意义。 文章在俄罗斯文学中首次尝试分析现象学方法在黑格尔美学形成中的作用。 所取得的结果包括确定将"自然之美"排除在美学领域作为哲学学科之外的一般哲学和现象学理由,证实观察者概念在考虑艺术方法的形成中所起的作用,确定赫格利美学中可见性概念的地位,以及证明"精神现象学"和"美学"文本在概念和文体上的一致性。 此外，文章还证实了黑格尔对艺术哲学研究可能性的理解对"精神现象学"的依赖，从而证实了对美学作为哲学学科地位的理解。
关键词:
黑格尔哲学, 精神的现象学, 黑格尔的美学, 艺术, 现象学方法, 意识的结构, 观察员, 能见度, 精神, 哲学的语言
文章的正确链接:
Зайцева Н.В..
"Вкус" как эстетическая категория в моралистической и философской литературе XVII века
// 哲学与文化.
2021. № 6.
和。 54-66.
DOI: 10.7256/2454-0757.2021.6.36130 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=36130
注释,注释:
在这项研究中，我们的目标是表明审美类别的外观可以追溯到1620-1630，并考虑其外观的原因。 似乎重要的是将"品味"的美学类别与勇敢美学的类别之一"精致"联系起来，这成为世俗人的行为方式和十七世纪法国贵族生活方式的主要要求，从而强调品味概念的社会条件。 从世俗交流和日常生活的领域，"精致"和"精致品味"的类别流入艺术的领域，在那里展开了关于品味的主观性和规则的暴政的讨论。目前，品味问题仍然是相关的，因为我们看到这个概念边界的模糊，当代艺术中发生的审美价值层次的否定。 制定评估艺术作品的标准的问题与十七世纪一样尖锐。 与此同时，如果我们不了解其外观的起源，就不可能谈论"品味"美学范畴的发展和转变。 在十七世纪下半叶，法国围绕"品味"和"规则"的二分法爆发了争议，这对于美学来说最为重要。 在这个讨论中，"精致的味道"并不反对"缺乏味道"或"不良味道"的概念，它们类似于味道，因为它们是主观的。 "品味"的概念被规则所反对，十七世纪的美学思想正在争论。
关键词:
日常生活文化, 法国文学, 勇敢的,勇敢的, 法院协会, 世俗社会, 一个勇敢的人, 法国皇家宫廷, 勇敢的美学, 十七世纪的历史, 细化
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Кузнецова Т.В., Велч Л.В..
Семейная видеография – востребованный жанр современной популярной культуры.
// 哲学与文化.
2021. № 2.
和。 61-69.
DOI: 10.7256/2454-0757.2021.2.35181 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=35181
注释,注释:
研究的主题是社会环境中出现的一种新形式的创造力-家庭录像。 这是专门研究流行文化的发展流派的第一篇文章之一–家庭录像。 探讨了现代创作环境变化的一般问题、新文化形式的作用和相关性。 现代时期的特点是许多精英创意知识过渡到流行文化领域。 电影摄影领域的知识尤其需要. 年轻人着迷于获得电影摄影，音响工程师，导演艺术的知识。 新的技术手段正在出现，使位于世界不同地区的年轻人能够参与他们最喜欢的创造力。 曾经只是一个梦想的东西正在成为一个新世界的现实。 这篇文章强调了青年文化的当前趋势-寻找新的形式和自我实现在一个新的方向。 新的文化形式产生于专业创造力的深处，影响着社会道德、审美和社会价值的形成。 作者提出了这些文化形式是否是艺术的问题。 作者对艺术主题的思考是通过家庭录像的一个新的创作方向来追溯的。 家庭电影美学领域实际上没有系统地研究。 这篇文章是对一种新型创造力-家庭录像的首批研究之一，作者给出了科学的定义。 该研究的主要结论是：1）现代时期的特点是许多专业创意知识过渡到流行文化领域;2）在互联网环境中创建了许多大师班和创意学校，用于专业知识 科学新颖性。 作者分析了一种新型创造力的形成过程。 研究人员对这种新方向是否可以被视为艺术感兴趣。
关键词:
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Бычков В.В..
К эстетике раннего Фридриха Шлегеля
// 哲学与文化.
2020. № 11.
和。 1-14.
DOI: 10.7256/2454-0757.2020.11.34306 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=34306
注释,注释:
研究的主题是早期弗里德里希*施莱格尔的美学。 在他的美学中，施莱格尔延续了德国古典哲学的传统，专注于艺术中美丽和崇高的原则。 施莱格尔认为美，就像道德一样，是与道德一起具有"审美要求"的人固有的。 作为一个"超验因素"，美是建立在无私的快乐之上的，它代表了古希腊艺术曾经接近的理想，也代表了现代艺术缺乏的渴望。 最高的美是有机的（"植物"），就像大自然一样;两个主要的"元素"构成了美的本质："现象"和"好"。 广义上的美丽也包含了崇高. 施莱格尔特别关注丑陋作为一种与美丽和崇高相对立的美学范畴，并给出了丑陋未来理论的轮廓。 他将丑陋与人类的动物性联系起来，并表明它是基于令人作呕的，痛苦的，可怕的，"乞丐般的混乱"存在，表现出绝对的否认。 中心美学原则-美丽和崇高-被两种类型的丑陋所反对：自己的丑陋和"崇高的丑陋"。 谢林认为艺术是文化的主要组成部分之一，是一种人道主义因素，并认为有三种类型的文化：自然的，在神话的基础上有机地生长（在古代达到了很高的水平），人造的，根据审美法则（新欧洲）和美学的理性基础上创造的，这意味着文化特别强调审美本质和艺术性。 施莱格尔相信，只有在"正确的"美学理论的指导下，文化和艺术的进一步积极发展才有可能，他从同时代人那里学习。
关键词:
美学, 施莱格尔, 美丽, 美学, 崇高, 美丽, 丑, 崇高, 艺术, 丑, 文化, 艺术, 的现象, 文化, 好处, 的现象, 艺术性, 好处, 艺术性
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Кормин Н.А..
Драматургия колористики
// 哲学与文化.
2020. № 3.
和。 1-35.
DOI: 10.7256/2454-0757.2020.3.32329 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=32329
注释,注释:
本文分析了理解色彩学美学架构的方法，对色彩知识的戏剧化进行了先验的澄清，并揭示了其精神维度的可能性。 将美学视为改变判断模式的形而上学基础的一种形式，将色彩美学本身视为r.Arnheim所说的形式的隐喻冲突，作者展示了色彩学的文本理论是如何出现的， 这个问题仍然悬而未决，如果先验本身不能在激情的冲动中得出结论，那么我们怎么能谈论色彩的超验视觉呢？ 但是，正是这些行为对于理解一切以美学谓词存在为前提的事物非常重要。历史、哲学和美学研究的方法论，文化体系中的艺术分析，人文学科对艺术现实的描述的跨学科方法论。 首次表明，胡塞尔对色彩感知问题的分析是审美意识意向性现象学概念的最重要前提。 先验现象学发现了这一概念的根本基础（开辟了可能性，包括对意识现象本身的美学解释），在模态上意图理解色彩感知的意义，巧妙地将其构造和描述为意识在各个层面活动的表现。
关键词:
超验主义, 现象学, 脳梅脮脽拢潞postphenomenology, 良心, 美学, 颜色, 绘画作品, 创造力, 康德, 胡塞尔
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Бычков В.В..
Некоторые эстетические аспекты искусства символистов
// 哲学与文化.
2020. № 2.
和。 50-65.
DOI: 10.7256/2454-0757.2020.2.32137 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=32137
注释,注释:
这项研究致力于研究象征主义艺术家创造力的主要动机：永恒的女性存在的开始，积极活跃的景观，神话和宗教形象-在一件艺术作品中经常交叉，并用精致的绘画手段表达。 任务是展示Maurice Denis，Odilon Redon，Gustave Moreau，Franz von Stuck，Mikhail Vrubel等艺术家如何通过对这些主题线的艺术理解来创造独特的象征性形象。 本文运用美学、艺术批评、哲学方法相结合的原理分析具体的艺术作品，以确定其艺术和美学意义。 特别关注绘画表达的象征主义细节，深入渗透到所描绘的形而上学基础。 这种方法使人们能够揭示风景和女性形象的精致和谐（丹尼斯）;对紫丁香暮色中的神秘和未知的预感，夜间景观的恶魔精神和恶魔本身的艺术表现（Vrubel）;表神话本身是一个神圣的非语言知识的量子（莫罗）。
关键词:
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Чан С..
Теоретические границы средового дизайна
// 哲学与文化.
2019. № 11.
和。 1-12.
DOI: 10.7256/2454-0757.2019.11.31273 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=31273
注释,注释:
本文讨论了环境设计的理论原理。 主要来源和文学材料是俄罗斯和中国作家的作品。 为了回答这个问题，作者首先研究了关于专业"环境设计"如何在不同国家的教育系统中分类的信息。 环境的设计是在教育结构的框架内考虑的，主要是在俄罗斯和中国。 其次，"艺术"和"环境设计"的概念是相关的，特别关注这两个知识领域的相似性。 第三，环境设计水平系统化。 四、制定本学术科学领域活动的目的、方法和内容。 该研究采用来源分析法对中俄教育体系的原始来源进行了研究。 其中最重要的是比较分析，事实证明，在确定不同国家专业"环境设计"分类的相似性和差异方面是必要的。 作者发现，只有在俄罗斯和中国才有"艺术"的设计环境。 作者的结论是，环境设计作为一个独立的科学和学术知识，在目的和主题方面与美术有相似之处，分别是"关系的协调"（对于环境设计来说，这是一个人与环 环境设计方法结合了相关领域的理论成果--建筑环境设计和景观设计。 这项研究具有科学上的新颖性，因为它是通过比较中国和俄罗斯的来源和文献进行的。
关键词:
环境设计, 俄罗斯, 中国, 建筑环境设计, 景观设计, 艺术, 图像, 过程, 关系协调, 学科整合
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Краснослободцева А.В..
Функции крупного плана на экране в спектаклях Константина Богомолова
// 哲学与文化.
2019. № 10.
和。 66-74.
DOI: 10.7256/2454-0757.2019.10.30709 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=30709
注释,注释:
该研究的主题是Konstantin Bogomolov的表演，其中使用屏幕上的特写镜头最能代表现代俄罗斯剧院和导演本人的作品。 在本文的框架内，任务是确定康斯坦丁*博戈莫洛夫（Konstantin Bogomolov）作为"鲍里斯*戈杜诺夫"（Lenkom剧院，L.Lomakin Hood，2014），"卡拉马佐夫"（契诃夫莫斯科艺术剧院，L.Lomakin Hood，2013），"魔法山"（Stanislavsky Electrotheater"，2017）等 文章采用理论分析和文化历史的方法. 研究的基础是戏剧方法论，并辅以电影研究，媒体研究，艺术研究等领域的方法。 在现代俄罗斯剧院中，理解特写镜头功能的任务是相关的，因为20世纪十年特写镜头在屏幕上出现的上下文边界已经显着扩展。 例如，康斯坦丁*博戈莫洛夫（Konstantin Bogomolov）表演中的屏幕特写经常表现为现代电视格式和电视流派的模仿，并触发观众对媒体现实的批判理解机制，这是通过电视，智 对于康斯坦丁*博戈莫洛夫来说，演员表演角色的自然性也是至关重要的，特写镜头使他免于需要积极地进行手势和夸张的面部表情，以便将情感传达给 此外，Bogomolov剧院的特写镜头被证明是多层次安装舞台构图的一部分，当冠冕堂皇的文本，舞台上演员的动作以及屏幕上发生的事情加入时，形成了新的含义。
关键词:
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Пересторонина М.Г..
Эволюция художественной формы на примере "арт-блокбастера" Новейшего Голливуда
// 哲学与文化.
2019. № 8.
和。 46-52.
DOI: 10.7256/2454-0757.2019.8.30346 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=30346
注释,注释:
本文以社会学家P.Sorokin对社会文化体系周期性变化的看法和艺术史博士A.A.Artyukh对现代电影发展范式的变化的看法为基础，以现代好莱坞的"艺术大片"为例，详细分析了后现代美学框架下伪宣泄的普遍公式的形成。 作者展示了如何在最新的好莱坞电影中，由于"高"和"低"概念的电影合成，"艺术大片"的通用公式诞生了，这为电影业发展的新范式奠定了基础。 作为这种综合的结果，"艺术大片"结合了对立的文化价值。 作者通过与索罗金概念的社会文化阶段相对应的形式和内容的基本美学类别的相关性，将社会学观点与美学观点联系起来。 作者以最新好莱坞"艺术大片"框架下理想主义和谐与折衷混乱的综合为例，展示了后现代美学中伪宣泄的普遍公式的诞生。 结果，"艺术大片"每次都设法从观众那里获得宣泄状态，这不会导致"改变主意"，这使得有可能将它们限定为"伪宣泄"。
关键词:
美学类别, 美学类别, 兼收并蓄的艺术, 兼收并蓄的艺术, 后现代, 后现代, 艺术大片, 艺术大片, 新好莱坞, 新好莱坞, 文化, 文化, 社会, 社会, 高概念, 高概念, 低概念, 低概念, 人道主义知识, 人道主义知识
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Свирский Я.И..
Делез и Симондон: индивидуация невидимых сил
// 哲学与文化.
2018. № 8.
和。 30-39.
DOI: 10.7256/2454-0757.2018.8.26848 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=26848
注释,注释:
研究的对象是与关键问题相关的重要情节之一：美学的位置，以及更广泛地说，艺术创造力在现代世界中的位置是什么。 两位主要的法国哲学家，他们的工作正在缓慢但稳步地被俄罗斯哲学思想所掌握：吉尔伯特*西蒙顿和吉勒斯*德勒兹，被选为讨论这个话题的关键人物。 文章还设定了一个更普遍的任务，即确定影响美学主题的各种哲学策略之间的深层联系。 比较分析两位伟大的二十世纪哲学家吉尔伯特*西蒙顿和吉尔斯*德勒兹在美学方面的理论策略，每个艺术都在自我实验，测试自己的极限，使可见的看不见，听得见的听不见，说话的无声。 每个艺术都用力量进行实验，这种艺术的各种作品都发明并揭示了他们使用的力量。 每一个艺术都在实验感觉的身体，对德勒兹来说，感觉是一个没有器官的身体，一个没有组织的身体-一个没有形成的元素和匿名情感力量的世界。 如果说艺术有一个共同的领域，那就是分子力的领域，分子力的节奏和非脉动的时间个体艺术涉及各种聚集体-光、颜色、声音和文字的集合。 正是这一领域使开放的艺术系统成为可能，其一般问题"不是复制或形式发明的问题，而是力量的使用问题。
关键词:
个性化, 个人前, 转移性;转移性, 过饱和度, 美学, 艺术, 叙事, 绘画作品, 音乐, 技术性
文章的正确链接:
Володина А.В..
Эстетика Жиля Делёза: к имманентистской философии искусства
// 哲学与文化.
2018. № 3.
和。 49-63.
DOI: 10.7256/2454-0757.2018.3.24571 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=24571
注释,注释:
本文试图全面理解Zh美学理论的概念和方法。 德勒兹，以"弗朗西斯培根"等作品为代表。 感的逻辑"，"什么是哲学？"，"电影院"和其他一些人。 考虑的主题是德勒兹美学的概念基础，以前在研究文献中没有充分复盖。 先验经验主义的Delesian哲学为研究艺术，审美经验和感觉提供了一种原始的理论方法，文章的作者阐述了它的前景和创新。 根据这种方法，艺术不考虑其特殊的本体论或公理地位;相反，对其功能的研究成为中心-作为一种特殊的空间模式的产生，即意义出现的地方。 德利西亚美学的特点是通过感觉的概念来揭示的，感觉是批评作品概念和传统的艺术主题-客体方案的基础。 感觉被解释为一个复杂的复合结构，包括美学和艺术外物质的空间和特定类型的感知主体性。 这使得扩展和重新思考美学感知的概念成为可能，以及开发关于非具象和当代艺术的推理的新的生产方法。
关键词:
艺术, 美学, 德勒兹, 内在哲学, 感觉, 珀西普, 影响, 主观性, 签署, 图像
文章的正确链接:
Кудаев А.Е..
Теургия и трагедия творчества в эстетике Н. А. Бердяева
// 哲学与文化.
2018. № 2.
和。 56-68.
DOI: 10.7256/2454-0757.2018.2.24280 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=24280
注释,注释:
这篇文章是作者先前作品"N.A.Berdyaev美学中的theurgy现象：问题的起源和方法"（"哲学与文化"，2017年）的延续。 8号），其中分析了Berdyaev遗产的关键问题-theurgy的问题，与他对创造力悲剧的概念密不可分。 正是对创造力的理解是悲剧性的，导致Berdyaev解决了问题，其中作者看到了克服创造性悲剧的可能性。 这方面是文章的主题。 她关注的重点是最具特色的特征，这些特征形成了未来时代的一般轮廓和新创造力的特征，作者首先强调了这一点。 这既是创造力的神-人的本性，也是对其内在宗教性质的理解。 Berdyaev对象征主义的解释被认为是文化最深刻危机的表达，并在同一时间–创造力悲剧的最后一幕，该悲剧旨在克服。 但由于神学家将"创造美丽的世界"，新的创造力将能够揭示美学基础和宇宙的本质。 研究是复杂的，处于哲学，美学，宗教研究，文化研究的交界处，这些研究确定了应用复杂的历史-哲学和哲学-文化方法论。 文章的科学新颖性在于作者对Berdyaev理论概念的重建。 这个问题对贝尔迪亚耶夫的哲学和美学思想以及创造性悲剧的概念的关键作用被揭示出来。 根据Berdyaev的说法，分析了未来创造力时代的标志和传统创造力的特点，以及后者与"文化失败"，象征主义和美学问题的联系。
关键词:
创意与创新, 创意的新时代, 创造力的上帝-人性, 创意与创新, 创造力的上帝-人性, 创造力的宗教意义, 创造力的宗教意义, 一个人的创造性职业, 一个人的创造性职业, 危机与象征, 危机与象征, 神通和悲剧, 神通和悲剧, 文化的创造性克服, 文化的创造性克服, 作为超级文化的theurgy, 作为超级文化的theurgy, 美丽与美丽,
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Кудаев А.Е..
Феномен теургии в эстетике Н. А. Бердяева: истоки и подходы к проблеме
// 哲学与文化.
2017. № 8.
和。 90-107.
DOI: 10.7256/2454-0757.2017.8.21675 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=21675
注释,注释:
文章分析了Berdyaev创作遗产最重要的问题之一–theurgy的问题，这与他整个"生活和思想"的主题密不可分-创造力的主题，最重要的是，与人类创造力的悲剧。 正是对创造力的理解是悲剧性的，导致Berdyaev解决了这个问题，在这个问题中，作者既看到了摆脱一般"世界悲惨状态"的方法，又克服了创造力的悲剧。 示了该问题与Berdyaev美学的联系。 考虑到这个问题不仅对Berdyaev的美学，而且对整个俄罗斯宗教哲学，美学和艺术思想的重要性，对theurgy概念形成的历史进行了简短的考察，其对哲学的渗透，特别 此外，在它的起源–作为一个整体的理论概念–theurgy已经有了一些基本的重要规定，我们可以很容易地在俄罗斯思想家，作家，艺术家的作品中认识到，包括Berdyaev的 展示了Berdyaev对古代和国内传统的理解的连续性。 与此同时，作者强调了他解决这个问题的特殊性，这与作者对创造力本质的深刻形而上学理解有关，他在上帝–男子气概教义的背景下考虑了这一点。 该研究性质复杂，处于哲学，美学，宗教研究，文化研究，历史的交界处，决定了应用的复杂历史-哲学和哲学-文化方法论。 文章的科学新颖性在于作者对Berdyaev的theurgy概念的基本条款的重建，这使得他的美学只能被描述为theurgy。 作者对这一主题的研究的一个特殊贡献是揭示了哲学问题对Berdyaev的整个哲学和美学思想的重要性以及他理解的必然性，以及确定哲学家对theurgy的理解的特术问题的理解。
关键词:
隆陇theurgy, 创造力的悲剧, 外科美学, theurgy的起源, theurgy和neoplatonism, theurgic象征主义, 宗教与基督教, 神圣创造的不完整, 一个人的创造性职业, 创意的新时代
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Пырова Т.Л..
Слово и образ: эстетические особенности русского религиозного хип-хопа
// 哲学与文化.
2017. № 7.
和。 77-87.
DOI: 10.7256/2454-0757.2017.7.23525 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=23525
注释,注释:
该研究的主题是俄罗斯宗教嘻哈。 研究的对象是俄罗斯宗教嘻哈的美学特征。 通过对说唱艺术家的采访材料、歌词和视频的视觉范围的分析，作者确定了这种音乐趋势的美学借用和特征。 为了与指定类型的材料一起工作，作者参考了后现代美学的基本概念，专注于分析的嘻哈材料的叙事和视觉内容中的文化借用，隐喻和陈词滥调。 R.Shusterman的非务实方法被用作理论框架。 采用话语分析和视觉符号学的技术对所收集的材料进行了研究。 该研究的主要结论如下：借用嘻哈文化的稳定图像和宗教叙事的叙述，俄罗斯宗教嘻哈增加了其鲜明的美学特征，但仅在与声音，如铃声工作。 虽然世界上有研究嘻哈文化（Hip-Hop studies）的根深蒂固的传统。 迄今为止，在俄罗斯科学中，嘻哈文化的研究以个别研究人员的单一尝试为代表。 俄罗斯宗教嘻哈及其美学特征的研究是第一个。 此外，作者选择的视觉系列分析方法对于美学研究特别感兴趣。
关键词:
俄罗斯说唱, 宗教说唱, 宗教说唱, 隆陇neopragmatism, 话语, 隆陇neopragmatism, 话语, 视觉符号学, 视觉符号学, 街舞表演, 街舞表演, 美学特征, 美学特征, 美学, 美学, 哲学, 哲学, 街舞研究, 街舞研究
文章的正确链接:
Игумнова А.С..
Инновационное и традиционное в эстетическом восприятии образа города
// 哲学与文化.
2017. № 3.
和。 1-9.
DOI: 10.7256/2454-0757.2017.3.21746 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=21746
注释,注释:
这篇文章的主题是城市及其图像，这些图像在媒体环境中传播，改变和改变了城市美学。 城市进入这个或那个环境的形象一方面假定了城市的主观视觉和主观感觉，另一方面，某些城市环境规划项目作为一个整体满足了某些客观任务，比例的游戏得到了功利主义思想和表现为酒店组成部分的世界观以及这些要素的整体的证实，这些要素为这种世界观的解释和扩展创造了一个领域。 方法论分析是历史主义和描述性美学原则的结合，描述了强加和结合历史时代多样性的各种叠加的整个文化阵列。 自然，解释学和符号学的思想在这方面是相关的。 这项工作考察了文化转型的问题，这些文化转型相互渗透，改变了原有的形象。 研究城市研究领域的着名哲学家和美学家，他们在不同的世纪之交研究改变城市环境的问题。 由于"文献性"作为一个范例而长期存在，取代它的新范例包括数字元素。 作者得出的结论是，现代城市的形象与数字空间相关，参与社会如此热衷的媒体游戏。
关键词:
哲学, 文化, 美学, 城市学, 图像, 建筑设计, 照片, 媒体报道, 艺术, 感知
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Красиков В.И..
Властное впечатление реальности: особенности эстетических онтологий
// 哲学与文化.
2017. № 3.
和。 81-89.
DOI: 10.7256/2454-0757.2017.3.22131 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=22131
注释,注释:
本文研究的对象是创造世界图片的心理活动，或者因为它也被称为专业哲学术语"本体论建构"。 主题是后者的各种美学本体，其创作的心理程序的特征。 作者详细考察了"本体论工作"这一主题的四个方面：通过概括简化、世界人性化、本体论方案的形成、客体化。 文章特别注重艺术创作中本体论程序特征的识别和美学本体论的类型学。 "本体论建构"的概念，其程序在不同本体中的统一被用作方法学工具。 还使用了比较、类型学和概念分析的方法。 该研究的主要结论包括以下内容。 分析了本体构造程序的一般特征。 作者对该主题研究的特殊贡献可以称为美学本体类型的发展：现实，完美主义者，自然主义，解放和逃避主义。 研究的新颖之处在于对现实艺术建构程序的具体细节的分析：艺术品味，激进的人性维度，艺术洞察力和次要现实的创造。
关键词:
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文章的正确链接:
Фетисова Е.Э..
Философия и романтическая эстетика «шестидесятников»: стоицизм А. Кушнера
// 哲学与文化.
2017. № 2.
和。 151-161.
DOI: 10.7256/2454-0757.2017.2.21809 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=21809
注释,注释:
在拟议的文章中，通过形成新acmeism哲学平台的本体论先决条件，在其杰出代表A.Kushner的工作实例上考虑了"六十年代"诗人的形式，实质性和流派创新。 分析了新acmeism在与传统acmeism，心理现实主义的外部交流中的功能特征，揭示了"六十年代""深奥圈"工作中的本体论主宰。 流派创新是确定的，a.Kushner的浪漫斯多葛主义，原型上升到心理现实主义以及传统和"文艺复兴时期的acmeism"的跨文化交流的具体细节被追踪。 揭示了心理现实主义的特征及其在新现实主义学说话语中的潜在存在。 详细考虑了A.库什纳诗歌中斯多葛主义的特征，以及他的世界观按照斯多葛哲学教学的三个阶段的演变。 作为六十年代诗歌系统的语义和流派元素，不仅考虑了时间和空间的类别，而且考虑了独特的诗歌哲学，其组成部分，其中心是斯多葛学派的教学。 哲学和语言解释学共同构成了诗歌文本的解释性话语的领域。 本文仅演示了这种合成的生产率。 比较分析与符号学重建的方法，相辅相成，有助于诗文的详细解码。 一个合乎逻辑的结论是，在诗歌系统和单一的"新现实主义文本"的动态结构中，不仅可以追溯到文学趋势的综合-acmeism，象征主义，历史和心理现实主义，各种时 与一个朋友在一个复杂的对话关系和替代关系。 "六十年代"的新Acmeism转换世界的概念作为一个"审美现象"（叔本华）的神秘能量的原则，通过"神秘照明"理解noumenal世界，往往是作者的想象力的努力。 库什纳的浪漫主义斯多葛主义被转移到新现实主义的哲学和文化范式中，并被揭示为现代主义和现实主义元素的综合：他的诗歌结合了神秘的世界，对"宇宙深处"正在发生的事情的预言直觉，"真实-虚幻"的二分法，以及清晰，历史特异性，对"小个子"的感受和经历的关注，对从心理现实主义继承而来的"没有白费的过去"的记忆。
关键词:
斯多葛主义, 心理现实主义, «六十年代», 浪漫美学, 新acmeism, synchronous-让人想起的chronotope, 单球,单球, 抒情英雄, "深奥的圈子";, 文化记忆
文章的正确链接:
Фетисова Е.Э..
Творчество И. Лиснянской в контексте неоакмеизма
// 哲学与文化.
2017. № 1.
和。 86-97.
DOI: 10.7256/2454-0757.2017.1.18800 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=18800
注释,注释:
这篇文章通过个别例子说明了I.Lisnyanskaya的抒情世界观的显着特征，I.Lisnyanskaya是一位新acmeist-"六十年代"-与传统（古典）acmeism，a.Akhmatova和M.Tsvetaeva的诗歌以及欧洲文艺复兴时期的文化 新acmeism的基础，概念，它的"语义诗学"，一个特定的神话，反过来，建立一个诗意的世界模型，被揭示出来。 对时空连续统一体进行了分析，将其坐标、艺术空间和时间视为一种特殊的审美和语言现象，引入了相对于真实时空边界的同步-让人想起的时间图的概念，从而在神话中创造了"复调的独白"。 比较方法的中心是表达手段和作者风格的相似性-从文学技巧，一般短语，引语，典故到作者抒情情节概念的共性，艺术空间和时间同步-让人联想到chronotope-在I.Lisnyanskaya，但丁的"神曲"，a.Akhmatova的抒情周期和诗歌Ars的诗歌中也有类似的表现。 塔尔科夫斯基 比较分析和诗歌文本符号学重建方法是理解新acme主义范式语义和内部结构的关键。 所提出的研究的相关性在于对所分析的诗歌系统的整体方法。 作者得出的概念结论是，新Acmeism延续了象征主义的使命："两个世界"，世界作为"美学现象"（叔本华）的概念，他转变为神秘能量主义的原则，通过"神秘照明"理解noumenal世界。 反原子世界的艺术体现是通过将诗人沉浸在自己身上，"智力直觉"（O.Lossky的术语），"内在视觉"，"启示"根据"身份"法则，通过记忆的努力在比喻，隐喻的类比中复活神话原 因此，详细考虑了Acmeism和新Acmeism，中世纪文艺复兴和"文艺复兴Acmeism"的对话特征，这些特征可以通过"吸引-排斥"的方法来表征。 追溯了新极端主义的起源和发展历史，确定了其年代框架。 这项研究的新颖之处在于，I.Lisnyanskaya的工作受到了全面的解释，考虑到文化记忆机制，作为形式和内容的综合。 非ameists文本中的加密引用和回忆与作者对多义词"礼貌"的接受有关，这是隐含的。 原型图像同时与几个可引用的来源相关联-圣经，民间传说，国内和世界文学的各种图像，因此它们获得了几个潜在的"原始文本"和解释。 从形式的角度来看，这有助于在两个或多个流派"价"的交界处出现流派。
关键词:
语文学, 文学批评, 新acmeism, 《神曲》, synchronous-让人想起的chronotope, 抒情女主角, 回忆；回忆, 文学语境, 原型, 原型,原型
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Фетисова Е.Э..
Творчество И. Лиснянской в контексте неоакмеизма
// 哲学与文化.
2017. № 1.
和。 86-97.
DOI: 10.7256/2454-0757.2017.1.68580 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=68580
注释,注释:
这篇文章通过个别例子说明了I.Lisnyanskaya的抒情世界观的显着特征，I.Lisnyanskaya是一位新acmeist-"六十年代"-与传统（古典）acmeism，a.Akhmatova和M.Tsvetaeva的诗歌以及欧洲文艺复兴时期的文化 新acmeism的基础，概念，它的"语义诗学"，一个特定的神话，反过来，建立一个诗意的世界模型，被揭示出来。 对时空连续统一体进行了分析，将其坐标、艺术空间和时间视为一种特殊的审美和语言现象，引入了相对于真实时空边界的同步-让人想起的时间图的概念，从而在神话中创造了"复调的独白"。 比较方法的中心是表达手段和作者风格的相似性-从文学技巧，常用短语，引语，典故到作者抒情情节概念的共性，艺术空间和时间同步-让人联想到chronotope-在I.Lisnyanskaya，但丁的"神曲"，a.Akhmatova的抒情周期和诗歌Ars的诗歌中也有类似的表现。 塔尔科夫斯基 比较分析和诗歌文本符号学重建方法是理解新acme主义范式语义和内部结构的关键。 所提出的研究的相关性在于对所分析的诗歌系统的整体方法。 作者得出的概念结论是，新Acmeism延续了象征主义的使命："两个世界"，世界作为"美学现象"（叔本华）的概念，他转变为神秘能量主义的原则，通过"神秘照明"理解noumenal世界。 反原子世界的艺术体现是通过将诗人沉浸在自己身上，"智力直觉"（O.Lossky的术语），"内在视觉"，"启示"根据"身份"法则，通过记忆的努力在比喻，隐喻的类比中复活神话原 因此，详细考虑了Acmeism和新Acmeism，中世纪文艺复兴和"文艺复兴Acmeism"的对话特征，这些特征可以通过"吸引-排斥"的方法来表征。 追溯了新极端主义的起源和发展历史，确定了其年代框架。 该研究的新颖之处在于I.Lisnyanskaya的作品受到了全面的解释，被认为是根据文化记忆机制，作为形式和内容的综合。 非ameists文本中的加密引用和回忆与作者对多义词"礼貌"的接受有关，这是隐含的。 原型图像同时与几个可引用的来源相关联-圣经，民间传说，国内和世界文学的各种图像，因此它们获得了几个潜在的"原始文本"和解释。 从形式的角度来看，这有助于在两个或多个流派"价"的交界处出现流派。
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Топорина Е.А., Тер-Гукасова Т.А., Хоминская В.М..
Современная интерпретация классического искусства: кризис понимания?
// 哲学与文化.
2016. № 12.
和。 1673-1680.
DOI: 10.7256/2454-0757.2016.12.68515 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=68515
注释,注释:
研究的主题是古典艺术的现代诠释。 作者探讨了理解古典艺术的问题、其意义的传递的充分性、艺术的经验和与之交流的问题、艺术作品的价值方面、古典艺术现代阅读中的传统和创新问题。 这些问题通过引用当代艺术的实践来揭示-许多经典的电影和戏剧作品。 因此，试图回答这个问题-古典艺术的现代诠释是什么？ 作者以哲学家、美学家、批评家、文学批评家和艺术家的作品为依托，分析经典在当代艺术中的地位。 使用比较，描述和分析方法。 作者在对现代文化和美学领域经典"生命"的分析的基础上，表明对经典的现代诠释表现出其理解的危机，而不是通过现代手段进行的仔细阅读。 今天，任何对作品结构的干扰，其故意的"重新解释"都可以找到（并找到）其理由和理由。 它不仅与应该通过艺术发展，创新，寻找新形式等棱镜来考虑的因素有关。，但也更广泛地–作为"非古典主义"与传统古典艺术对抗的稳定趋势。 这种对抗在很大程度上与古典艺术遗产的"理解危机"及其在现代艺术实践中的诠释有关。
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Дубовицкий В.В..
Искусство, красота и благо в эстетике Платона.
// 哲学与文化.
2016. № 4.
和。 546-558.
DOI: 10.7256/2454-0757.2016.4.67807 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=67807
注释,注释:
柏拉图关于美和艺术的论点经常受到批评，特别是在美学领域开始被理解为纯粹自治的时候（对这种自治概念的肤浅解释不允许我们从善的角度来思考艺术和美的现象），而艺术的有用性问题，柏拉图提出了所有尖锐的哲学问题，转移到社会民主主义意识形态和公共思想的领域，已经获得了新闻性质。 在这篇文章中，柏拉图的美学被认为是在好的观念的视野中。 本文试图将柏拉图关于艺术的批判性论点与I.Winkelman，J.-J.Rousseau，F.Nietzsche，Z.Freud等思想家表达的一些思想进行比较。 因此，我们可以谈论克服在积极意义上完全谈论艺术的习惯，抗议激情的美学化是一种社会有害的现象，等等。 在对美和艺术的反思的背景下，将看似陌生的现象-卢梭的"自然"人与柏拉图理想状态的公民-进行比较的可能性被揭示出来。 这篇文章还展示了柏拉图如何从善的观念的角度发展纯粹快乐的主题-这个主题在抽象主义和极简主义等后古典艺术领域有其延续。 在善思想的背景下，柏拉图的色情哲学与神学领域的联系也被强调。 在本文中，使用了本体论研究，解释学以及比较和现象学方法的一些原理。 这项研究揭示了柏拉图对美和艺术的流行"洞穴"观点的批评的积极意义，并强调了柏拉图哲学美学中这些现象的存在维度。 研究中给出的所有类比和相似之处都不是偶然的。 它们使我们能够揭示柏拉图美学的实际内容，就像柏拉图的整个哲学一样，它是对善的探索，它在人类生存中的基础。
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Бычков В.В..
Метафизический дух сюрреализма: Хуан Миро
// 哲学与文化.
2016. № 3.
和。 417-429.
DOI: 10.7256/2454-0757.2016.3.67733 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=67733
注释,注释:
研究的主题是研究超现实主义精神作为这一艺术方向的基本特征。 通过这个概念，作者意味着特定艺术方向的形而上学本质的表达。 以着名的超现实主义者胡安*米罗的作品为例，试图确定超现实主义精神的本质特征。 通过米罗创作方法的典型艺术表现特征，以可见现实对象的矛盾和积极表现的转变和变形为基础，儿童绘画的风格化，色彩形式和黑色轮廓的极端对比，着名的超现实主义者在他的绘画中创造了一种特殊的超凡脱俗的气氛。 作为主要方法，文章采用了对米罗艺术作品的美学分析，其基础是对特定艺术作品的主要艺术显着支配者的识别。 这项研究的新颖之处在于，以米罗的一些主要作品为例，它们引导接受者陷入充满灾难和世界末日主义精神的戏剧性甚至悲剧空间，包括在其末世理解中，作者将其解释为超现实主义精神。
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Сибиряков В.Н..
Концепции и подходы к эстетической интерпретации звукозаписи
// 哲学与文化.
2016. № 2.
和。 262-267.
DOI: 10.7256/2454-0757.2016.2.67510 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=67510
注释,注释:
扩展了传统的音乐录音概念，作者在现代美学的背景下进行了介绍。 文章讨论了声音记录研究中最具代表性的科学概念，其中其美学和艺术特征的起源是研究的主题。 以美学解释为重点的概念，如"光环"，"绝对音乐"，"发声物质的一般和个体本体论模式的辩证法"，"创造性模拟"等。 给出了研究录音艺术的各种方法。 对国内外与录音相关的研究进行了分析和关联，以确定这一过程中最重要的模式。 在音乐艺术中，在其技术再现性的时代，光环以其质的新形式更新。 现代舞台的特点还在于与传统聆听体验相反的对音乐的另类感知。 所提出的分析的新颖性是在哲学和美学反思系统中对录音艺术现象的解释，这是理解音乐科学中许多现象的关键，对二十世纪和二十一世纪的艺术理
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Топорина Е.А..
Эстетические особенности художественной интерпретации русской классической литературы
// 哲学与文化.
2015. № 12.
和。 1861-1866.
DOI: 10.7256/2454-0757.2015.12.67266 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=67266
注释,注释:
文章讨论了俄罗斯古典文学作品在转移到其他艺术类型时的解释的一些特征。 关注电影。 作者确定了以下特征：文学，电影和戏剧语言的特异性，确定艺术解释（转移）的问题，风格，细节，国家文学传统，作品的道德成分，传统和新颖性的问题，俄罗斯文 这些特征是通过参考俄罗斯古典文学作品的特定材料-现代艺术解释来揭示的。 在撰写文章时，作者依靠俄罗斯古典文学作品，文学，美学和哲学作品，研究致力于文本的理论和艺术解释问题。 结论：展示了古典文学在艺术诠释中作为积极创造性理解来源的特殊性；揭示了文学经典艺术诠释在另一种艺术形式中传递其深层含义的特点；分析了俄罗斯古典文学在现代艺术实践具体材料上的特殊性；试图分析现代经典阅读的充分性。
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Гужа Е.А..
Смысл моды: вербальная и визуальная эстетическая коммуникация
// 哲学与文化.
2015. № 11.
和。 1691-1698.
DOI: 10.7256/2454-0757.2015.11.67229 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=67229
注释,注释:
文章探讨了现代文化中时尚现象的概念，揭示了对时尚意义的哲学和美学理解，考察了"审美体验"、"审美认知"等概念的意义和意义，分析了时尚中审美沟通的 文章探讨了时尚的审美认知是如何实现的，主体审美体验中审美意义的冗余是如何概念化的。 考虑了影响作品问题的主要哲学概念，揭示了在美学交流的非语言和语言层面传播的语义代码。 作为方法论的基础，采用了沟通理论的哲学和美学模式，在语言和视觉审美沟通的背景下对时尚现象进行哲学和美学分析科学的新颖性在于使用这种方法，这种方法对这种研究具有特别的创新性，对所确定的沟通水平进行了详细的描述，现代工业中审美信息的隐含和明确的含义水平被认为是mods。 在视觉层面上，揭示了色彩、轮廓、构图、节奏、装饰、风格形成、折衷主义、风格化等表现形式和技巧；审美沟通的语言层面分析是基于时尚杂志和广告活动的修辞
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Токмачева П.А..
Достижения историзма в английской культуре XIX века
// 哲学与文化.
2015. № 10.
和。 1538-1547.
DOI: 10.7256/2454-0757.2015.10.67077 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=67077
注释,注释:
这篇文章致力于历史主义现象，作为确定十九世纪欧洲意识的具体特征的一个显着特征，以及它在维多利亚文化基础上的体现。 作者追溯了历史主义诞生的先决条件和形成的主要阶段;描述了历史主义所标志的流派和风格，如文学中的历史小说（以V.Scott的小说为例）;戏剧中的考古自然主义（由W.C.Macready，C.Keane G.Irving制作）;建筑中的"新哥特式"风格（o.Pugin和Ch的项目）。 巴里）;绘画中的历史主义（拉斐尔前派兄弟会的作品）。 该研究使用描述性方法来呈现历史，事实材料（包括对十九世纪艺术中新的历史流派和趋势的表征）以及对这种材料的解释的文化和哲学方法。 作者得出的结论是，英国历史主义有两个主要方向：对民族中世纪的呼吁（"中世纪主义"）和意大利文艺复兴时期的遗产（"意大利主义"）。 收集和分析材料的丰富性使我们能够得出结论，历史主义是英国国家艺术形成过程中的关键因素之一。 感受世纪的历史潮流，将他从外围地带带到了欧洲艺术的先锋派。
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Курган А.П..
Эстетика Нитцше. Философия благородного аффекта. Начало
// 哲学与文化.
2015. № 5.
和。 739-751.
DOI: 10.7256/2454-0757.2015.5.66523 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=66523
注释,注释:
这篇文章的重点是从来没有真正未经调查的主题-尼采的美学，从严肃的工作中，值得一提的只是第二本书Zeitler'and，即使在1900年出版，也没有作者的生活痕迹，因此，他怀疑他的疯狂）;方法借鉴了尼采-希腊神话与一般文化的相关性问题，nempe，了解众神的功能（神话中的分析），希腊艺术的研究，尼采自己称之为宗教）到他 结论2-1）实质性的：尼采，正如我抓住了一点并补充说的那样，我已经证明可以胜任地替代尼采的艺术基本原则--梦想和青霉素酶--其他--在符号和情感强调我的基础上；其次，输出是形式的，通过同样的方法，有可能得出不同的结果（事实上，这只意味着人文学从来没有任何准确的方法vprochem我的结果与第一个尼采有什么不同，现在我甚至不告诉我。
关键词:
阿波罗尼亚apollonian, 酒神酒神酒神, 史诗史诗, lyric歌词, 悲剧性悲剧, 漫画漫画, 一个梦一个梦, 醉酒醉酒, 象征性的象征, 情感情感情感
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Беликов А.В..
Эстетика возвышенного и канон в позднеантичном и византийском искусстве
// 哲学与文化.
2014. № 11.
和。 1672-1683.
DOI: 10.7256/2454-0757.2014.11.65732 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=65732
注释,注释:
古代晚期基督教艺术出现的文化和思想原因问题仍然是一个很少研究的问题。 在规范艺术的比较研究的背景下，决定拜占庭艺术身份的视觉经典等独特现象的起源也在很大程度上是未知的。 文章探讨了早期基督教和拜占庭时期审美和精神体验的艺术发展问题。 考虑了审美观念的出现和艺术教规的转变、审美模式的改变、对美观的排斥及其用崇高思想的取代的问题。 特别关注的是研究在艺术中实施anagogic经验的方式和方法，并将创造性幻想的地方视为一种特殊形式的审美体验，其本质在于一个人能够在脑海中故意看到一个不是真实记忆的形象。 这个问题的具体细节在于美学、神学、文化研究和艺术研究的交叉，这就需要运用跨学科的方法，涉及尽可能广泛的来源。 正典作为一套规则和建议出现，提供了一种特定于东方基督教的精神和神秘体验的艺术固定，称为anagogic。 佳能作为一个机制，调节大师图标画家的创造性想象力的工作。 想象本身被定义为想象空间的一种特定形式，其中投机类别接受视觉设计，成为图像，其理解是anagogic体验的目的和意义。
关键词:
拜占庭经典, 图标, 神秘体验, 幻想, 审美体验, 符号, 艺术形象, 崇高, 模仿形象, [医]神经学
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Ханолайнен Д.П..
Интерактивность и компьютерные технологии в искусстве
// 哲学与文化.
2014. № 6.
和。 885-893.
DOI: 10.7256/2454-0757.2014.6.65126 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=65126
注释,注释:
交互性的概念是本研究的核心。 问题是交互性没有一个明确的定义，它被理解不同的上下文。 今天，许多艺术作品的特点是互动。 在考虑这些作品时，很明显，即使在一个领域的框架内，交互性也是极其多方面的。 作者考察了通过使用计算机技术创造的各种艺术作品，以确定哪些是互动的，是什么使它们如此。 文章使用了各种方法。 首先，它是历史的，这有助于追溯交互性的概念是如何在十九世纪和二十世纪发展起来的。 作者分析并关联了国内外对交互现象的研究. 与此同时，作者对各种创意方案进行了比较分析。 文章将传统的共创概念与创新的交互性概念联系起来. 作者确定了两种类型的创造性程序（关闭和打开），以确定在哪些情况下用户与程序的交互是真正的创造性。 因此，作者证明了一些计算机程序确实能够为用户提供全面创造力的平台的立场。
关键词:
计算机技术, 电脑艺术, 互动性, 互动艺术, 创意计划, 图形编辑器, 共同创造, 作者身份, 程序员的创造力, 用户创意
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Ханолайнен Д.П..
Эстетика воспроизводимого в современном искусстве
// 哲学与文化.
2013. № 11.
和。 1598-1606.
DOI: 10.7256/2454-0757.2013.11.63554 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=63554
注释,注释:
这篇文章考察了技术生产时代的艺术，并证明有必要将可复制的艺术分为一个单独的类别。 作者重新思考当代艺术领域的一些发展趋势的愿望导致了对以下概念的考虑和区分：艺术品的原始，复制，复制，真实性，多样性和再现性。 文章证明了可复制艺术作品在严格意义上缺乏原创的论点。 此外，在加拿大哲学教授D.Lopez的想法的启发下，正在开发明确版本的概念。 "显式版本"的新概念与作品的"复制"和"原创"的通常概念进行了比较。 此外，作者基于对各种创意作品实例的分析，将互动艺术区分为一种特殊类型的可再现艺术，证明观众与一件互动作品互动的结果不是新的创意作品，而是
关键词:
复制艺术作品, 多重艺术, 复制艺术作品, 可复制的艺术, 多重艺术, 互动艺术, 可复制的艺术, 电脑艺术, 互动艺术, 当代艺术, 电脑艺术, 作品的原作, 当代艺术, 作品副本, 作品的原作, 显式版本, 真实性, 作品副本, 显式版本, 真实性
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Селиванов О.И..
Эстетические смыслы спортивно-боевых единоборств в современной культуре
// 哲学与文化.
2013. № 10.
和。 1453-1462.
DOI: 10.7256/2454-0757.2013.10.63420 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=63420
注释,注释:
文章对体育和武术等现代文化实际现象的审美内容进行了哲学和文化分析。 对武术和体育和武术传统的广泛兴趣不能仅仅通过功利主义（健康改善或自卫）特征或对远东武术传统的新欧洲文化的普遍异国情调来解释。 美学意义是武术和体育和武术的心理物理实践的一个基本要素。 比赛的外部设计作为武术基础的本体论、理论和哲学思想的体育和美学表达。 理解武术美学意义的关键是游戏的意义，阿贡。 游戏的特点，游戏比赛在SBU中保存和编纂，包括在比赛规则中。 从文化现象学的角度来看，美学意义以各种形式表达：这不仅是人体运动的美或决斗的音乐伴奏，也是决斗整体的美学，战斗前问候对手的仪式，比赛的特 与此同时，审美与伦理紧密交织在一起-道德法则促进了审美原则的解放，为审美意义的表现开辟了多样化的可能性。 各种民族文化的武术和体育、武术的审美内容是它们超越特定文化传统并进一步在世界各地传播的基础,因为审美经验的需要是普遍的。 SBE的美学元素决定了文学，电影，其他艺术和现代文化中致力于武术的故事的普及。
关键词:
哲学, 哲学, 文化, 文化, 武术, 武术, 仪式, 仪式, 阿贡, 阿贡, 美学, 美学, 卡塔, 卡塔, 传统, 传统, 艺术, 艺术, 游戏, 游戏
文章的正确链接:
А.М. Ковальчук.
Символ и символизация: статичность явления, динамичность процесса
// 哲学与文化.
2013. № 9.
和。 1281-1287.
DOI: 10.7256/2454-0757.2013.9.63155 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=63155
注释,注释:
在文章中，符号的概念被认为是包含在符号学文化空间中的哲学范畴。 分析了这个空间中概念转变的历史。 符号和符号之间的显着特征和相似之处被揭示，基于领先的科学家和哲学家对这些概念的分离的分析，注意到符号在本质上是模糊的。 这是他的尊严。 反过来，标志是明确的。 在需要对象显示的完整性的地方，有一个符号的优势，而在准确性的地方，相反，使用一个符号形式的现实显示。 使用人类活动的各个领域的例子，包括语言，广告，美术以及俄罗斯的历史，注意到在文化发展的危机时期，标志被"提升"到符号的水平，用新的内容填充先前存 示出了在新条件下对先前存在的符号的不同形式的重新解释。
关键词:
符号, 符号, 签署, 签署, 图像, 图像, 图片, 图片, 符号化, 符号化, 意义的提升, 意义的提升, 符号的重新解释, 符号的重新解释, 符号学中的符号, 符号学中的符号, 文化定义, 文化定义, 一种新的文化。, 一种新的文化。
文章的正确链接:
Е.А. Тинякова.
Эстетическая характеристика трудовой деятельности как фактор цивилизационного развития
// 哲学与文化.
2013. № 4.
和。 516-522.
DOI: 10.7256/2454-0757.2013.4.62654 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=62654
注释,注释:
本文讨论了职业的公理学、文化、社会学和经济价值的相关性问题。 人们注意到职业维持生命潜力的矛盾。 职业的审美与表演技巧有关. 在人类劳动活动发展的现阶段，"玩"你的职业的需求正在增加，即创造一个专业技能表现的审美渠道。 这加强了职业的经济和社会地位。
关键词:
哲学, 哲学, 实践学, 实践学, 劳工活动, 社会, 技能, 劳工活动, 专业, 社会, 技能, 专业, 美学外观, 美学外观, 人类的人类学发展, 文化矛盾, 人类的人类学发展, 文明发展。, 文化矛盾, 文明发展。
文章的正确链接:
П.С. Гуревич.
Эстетические взгляды А. Шопенгауэра
// 哲学与文化.
2013. № 1.
和。 119-128.
DOI: 10.7256/2454-0757.2013.1.62043 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=62043
注释,注释:
关于叔本华的审美观点写的很少。 虽然，当然，许多研究人员已经解决了这个问题。 将德国哲学家对美丽，崇高，天才，有趣和其他美学主题的判断减少到一定的完整性并不容易。 叔本华"意志"一词的含义极其扩展，因为他认为自然的每一种力量都应该被视为意志。 意志客观化的最低级别是自然最常见的力量-重力，磁力等。
关键词:
哲学, 美学, 意志,意志, 人类, 形而上学, 艺术, 美丽, 以上, 有趣, 天才。
文章的正确链接:
Н.Н. Палеева.
Эстетический трансцензус лиризма стиха
// 哲学与文化.
2012. № 12.
和。 85-93.
DOI: 10.7256/2454-0757.2012.12.61750 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=61750
注释,注释:
文章从狂喜，隆起，内在超越的角度，以及相当传统的–物质上，从反思理论的角度来分析诗歌。 它是基于对叶塞宁歌词美学财富的研究。 对叶赛宁歌词美学财富的研究进行了分析。 作者试图考虑一个艺术形象在多大程度上成为一个抽象原则的载体，一个渗透到存在意义的手段，这就是为什么那些将印象转化为反思的世界观的深层基础在哲学中变得可用的原因。
关键词:
哲学, 诗歌, 美学, 超越,超越, 作词, 诗, 精神, 艺术, 民间传说, 主题。
文章的正确链接:
Е.А. Попов.
Апостиль художественной коммуникации в философии, искусстве и культуре
// 哲学与文化.
2012. № 5.
和。 108-117.
DOI: 10.7256/2454-0757.2012.5.59508 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=59508
注释,注释:
文章试图将自给自足的科学和反身领域-哲学，艺术和文化—在艺术交流的框架内的相互作用呈现为具有明显价值-语义特征的单一撇号。 传统的哲学方法是人类集体和个人存在的价值和规范体系，并辅以不同的解释：哲学是一种社会文化体系，通过艺术和文化的渠道，形成一种超现实，对善与恶、生与死、运动与停滞的明确平衡，而不是传统的对抗的态度。 艺术交流意味着一种撇号，成为十九至二十世纪后期哲学，艺术和文化的特征。
关键词:
哲学, 加签,加签, 通讯, 符号, 艺术, 文化, 现实, 生活, 日常生活, 社会。
文章的正确链接:
Э.Г. Панаиотиди.
Музыкальная выразительность: свойство или "неустранимая метафора"?
// 哲学与文化.
2012. № 1.
和。 80-91.
DOI: 10.7256/2454-0757.2012.1.59127 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=59127
注释,注释:
关于音乐的语义基础是一个人的主观领域，情感和感受的概念，有一个相当广泛的共识。 但是，我们所说的音乐不是一个有意识的人快乐或悲伤的特征究竟是什么意思？ 英国科学家Roger Scruton的有影响力和原始概念为这个问题提供了以下答案。 音乐的情感特征是隐喻性的，这些隐喻是不可替代的；它们不是与音乐本身的客观属性相关联，而是与一种无法用语言表达的特殊精神状态相关联。 本文致力于对史考顿概念的批判性分析，得出的结论是，关于隐喻在音乐感知经验中的构成作用及其与史考顿指定为表达承认的精神状态的相关性的规定是毫无根据和有争议的。
关键词:
情绪, 哲学, 情绪, 比喻, 比喻, 表达方式, 表达方式, 表现性质, 表现性质, N.推销员, N.推销员, 表情识别, 表情识别, 道德感, 道德感, 声调区别, 声调区别, 情绪谓词。, 情绪谓词。
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Е.А. Топорина.
О некоторых особенностях передачи русской литературной классики в кино- и театральных образах
// 哲学与文化.
2011. № 9.
和。 164-172.
DOI: 10.7256/2454-0757.2011.9.58696 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=58696
注释,注释:
文章讨论了俄罗斯古典文学作品在转移到其他类型的艺术—电影和戏剧时的解释的一些特征，与艺术符号和形象在解释，民族文学传统中的作用相关联。 形象的转移，它的理解与对民族文学传统的理解，它的特点联系在一起。 在这方面，这些图像和图案的疯狂，岩石，图案报价的主题是感兴趣的。 因此，它的方法是通过直接参考俄罗斯古典文学，一些电影和戏剧作品的文本来决定的。 结论是，艺术转移中对图像符号的吸引力"连接"了不同类型的艺术，并有助于解释器接近对古典文学文本的理解，使这种转移成为可能。
关键词:
哲学, 哲学, 文化, 文化, 美学, 口译笔译, 美学, 口译笔译, 艺术, 艺术, 文学作品, 符号, 文学作品, 符号, 图像, 图像, 剧院, 电影, 剧院, 电影
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А.А. Блискавицкий.
Эпистемологический контекст в русском символизме (на примере эстетики Вячеслава Иванова)
// 哲学与文化.
2011. № 6.
和。 162-169.
DOI: 10.7256/2454-0757.2011.6.58445 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=58445
注释,注释:
在非古典认识论的框架内，在俄罗斯象征主义者放弃山达基中心主义和艺术和美学知识的道路上，人们今天正在看到新的非标准方法来理解世界，人在其中的角色和位置，人与世界的协调，以消除他们之间已经姗姗来迟的灾难性对抗。 文章揭示了维亚赫思想的认识论语境。 伊万诺娃说，艺术家通过提升，在特殊的审美情绪的帮助下放弃自己的主体性，可以理解存在的深层本质，无法理解理性和感性的认知方式。 根据Vyach的说法。 根据伊万诺夫的说法，艺术家-创造者对真理的获取发生在合成动作—神秘的过程中。 文章重点介绍了俄罗斯美学的认识论方法论. 伊万诺夫
关键词:
哲学, 哲学, 象征意义, 象征意义, 隆陇theurgy, 隆陇theurgy, 神秘, 神秘, 美学, 美学, 认识论, 美貌, 认识论, 美貌, 艺术家-创造者, 合成;合成, 艺术家-创造者, 艺术, 合成;合成, 真相。, 艺术, 真相。
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К.М. Долгов.
Эстетика: развитие или отречение?
// 哲学与文化.
2011. № 5.
和。 155-165.
DOI: 10.7256/2454-0757.2011.5.58424 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=58424
注释,注释:
在莫斯科国立大学哲学系国际美学会议上发表的报告，致力于M.F.Ovsyannikov的生活和工作，揭示了苏联美学思想的快速发展，俄罗斯和美学的许多部门的创 示了苏联美学家对世界美学思想发展的严重贡献。 与此同时，现代俄罗斯美学研究减少的原因以及威胁我们美学和精神文化发展的后果也被揭示出来。
关键词:
哲学, 美学, 艺术, 科学, 宗教, 文学作品, 艺术和美学标准, 流行文化, 高文化, 唯美主义。
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Д.Л. Родзинский.
Природа эстетического сознания
// 哲学与文化.
2011. № 4.
和。 147-153.
DOI: 10.7256/2454-0757.2011.4.58256 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=58256
注释,注释:
文章考察了一个人审美意识的本质，这与他对世界的哲学理解有着深刻的联系。 此外，还试图详细考察审美意识的结构，体现在创作自由中，并产生天才的形象。
关键词:
哲学, 哲学, 良心, 良心, 理想, 理想, 自由, 自由, 美貌, 美貌, 物质, 物质, 完美, 完美, 天才, 天才, 和谐, 和谐, 味道。, 味道。
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К.М. Долгов.
Анализ проблем развития эстетики, литературы, искусства и культуры в современном мире (о ХVIII Международном эстетическом конгрессе)
// 哲学与文化.
2011. № 3.
和。 66-79.
DOI: 10.7256/2454-0757.2011.3.58046 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=58046
注释,注释:
文章分析了在北京（中国）举行的第十八届国际美学大会上讨论的主要问题。 揭示了中西美学研究的方法论.
关键词:
哲学, 哲学, 美学, 美学, 美学教育, 美学教育, 大自然, 大自然, 艺术, 艺术, 儒学, 儒学, 道教, 道教, ijinism碌录潞陆, ijinism碌录潞陆, 宗教, 宗教, 道德, 道德
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А.Н. Липов.
Золотое сечение как основной морфологический закон
// 哲学与文化.
2010. № 9.
和。 96-108.
DOI: 10.7256/2454-0757.2010.9.57631 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=57631
注释,注释:
文章讨论了"黄金分割"现象的数学、物理、生物和美学意义问题，以及它与自然和艺术的基本规律的关系。 研究人员的观点进行了分析，使我们能够将这种现象归因于和谐与美的若干不变本质，这些本质预先确定了自然界中塑造的一般规律与艺术中塑造的规律之间存在着普遍关系。
关键词:
哲学, 比例谐波关系, 比例谐波关系, 非理性的关系, 非理性的关系, "黄金分割"的现象, "黄金分割"的现象, "斐波那契数", "斐波那契数", 生物免疫学, 生物免疫学, 自然与艺术的塑造, 自然与艺术的塑造
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А.Е. Кудаев.
Проблема трагедии творчества в эстетике Н.А. Бердяева
// 哲学与文化.
2010. № 8.
和。 92-97.
DOI: 10.7256/2454-0757.2010.8.57579 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=57579
注释,注释:
文章考察了N.Berdyaev的创造力哲学的核心问题之一，作者自己将其定义为创造性行为的"致命失败"，即创造力的悲剧。 示了这个问题在哲学家的创造性遗产中出现的重要性和必然性。 作者分析了创造性过程的主要矛盾之一（在思想和实际实施之间），它预先确定了它的悲剧，这使哲学家既提出了这个问题，又需要理解它最多样化的方面，并作为他的创造性悲剧概念的整个构建的基础
关键词:
哲学, 创造力, 文化, 艺术, 超越,超越, 这个想法, 实施情况, 客体化, 不协调, 创造力的悲剧
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И.П. Никитина.
Эстетика и художественная критика
// 哲学与文化.
2010. № 7.
和。 67-75.
DOI: 10.7256/2454-0757.2010.7.57452 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=57452
注释,注释:
文章分析了"艺术批评"的概念。 表明艺术批评不是美学作为哲学学科的一个分支。 它描述了美学与艺术批评之间存在的各种联系. 认为批评是美学所考虑的理论问题的根源之一。
关键词:
哲学, 美学, 批评, 元数学, 资料描述, 口译笔译, 真相, 价值, 现代主义, 后现代主义
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Г.А. Новичкова.
Эстетика как основа философского мировоззрения И.В. Шиллера
// 哲学与文化.
2009. № 12.
DOI: 10.7256/2454-0757.2009.12.57120 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=57120
注释,注释:
美学作为席勒哲学世界观的一个组成部分，对创造一种新的人类学类型的人产生了有益的影响。 创造一个纯粹理想的人是为一个世纪设计的任务。 席勒提出的人的概念是建立在人的美育基础上的，这在理论思想上与康德的方法非常接近。
关键词:
哲学, 哲学人类学, 美学, 美学教育, 美貌, 艺术, 审美动机, 合理的动机, 品德, 身体动机
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Н.И. Киященко.
Онтологическая расколотость эстетики и культуры
// 哲学与文化.
2009. № 10.
DOI: 10.7256/2454-0757.2009.10.56988 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=56988
注释,注释:
摘要：自二十世纪末和二十一世纪初以来，人类的文化和美学一直在发生过程，这些过程显着改变了它们存在的想法和客观内容，以及它们在现代人类生 这种情况不是由某人的秩序或邪恶的意志发生的，而是由于世界发展的客观过程，由于人类世界精神和物质存在的整个情况的变化，从当代艺术和文化中价值观、理想和实现方式的变化开始，到每个人与世界，特别是文化和艺术现象，即与人类精神价值和理想世界的互动方式结束
关键词:
哲学, 哲学人类学, 本体论, 美学, 文化, 价值, 人类, 人道主义教育, 文明
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И.П. Никитина.
Об описательно-оценочном характере философии искусства
// 哲学与文化.
2009. № 8.
DOI: 10.7256/2454-0757.2009.8.56907 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=56907
注释,注释:
摘要：表明艺术哲学（美学）总是包括双重的，描述性的和评价性的规定，并在这方面类似于伦理学，法学理论和其他"规范科学"。 双重陈述既谈到什么"是"，什么"应该是"在同一时间。 因此，真理的概念不适用于艺术哲学的大多数陈述。 给出了艺术哲学的主要类型的双重，描述性和评价性陈述的分类。 结果表明，与L.维特根斯坦的观点相反，双重表达的使用与概念的通常或实际含义是兼容的。 后者也与在艺术哲学中并不罕见的公开评价性陈述一致（A.Baumgarten，R.Collingwood，G.Graham，M.K.Beardsley等。).关键词：哲学、美学、艺术哲学、描述、评估、描述性评价性陈述、双重、描述性评价性表达的分类、描述性和描述性评价性陈述不相容的概念、纯粹"规范"艺术功能的概念的不一致性、评估和规范对活动的依赖性。 作者的联系方式 Nikitina伊琳娜彼得罗夫娜 奴隶。 电话。 (495) 615-02-62.
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В.К. Самохвалова.
Основные ракурсы эстетики
// 哲学与文化.
2009. № 2.
DOI: 10.7256/2454-0757.2009.2.56195 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=56195
注释,注释:
作者试图表征美学的主要挑战，即说出那些在哲学史上一直引起各种争议的问题。 有时它涉及美学的主要概念，但经常涉及哲学和道德主题，例如，天才和邪恶是否兼容？ 美与神秘主义如何相关等等。 关键词：美学，哲学，文化研究，美，神秘主义，崇高，感觉，和谐，测量，理想，审美体验。 作者的联系方式 Samokhvalova Varvara Klementevna 奴隶。 电话。 电话。: (495) 336-88-56.
关键词:
美学, 哲学, 文化科学, 美丽的, 美貌, 神秘主义, 崇高, 感觉, 和谐, 措施, 理想, 审美体验。
文章的正确链接:
Н.А. Кормин.
Эстетическое мышление и канон философии
// 哲学与文化.
2009. № 1.
DOI: 10.7256/2454-0757.2009.1.56168 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=56168
注释,注释:
文章揭示了美学表现与哲学经典之间复杂的关系模式，揭示了规范结构所具有的创始意义，讨论了哲学经典能否在美学上体现的争议问题。 关键词：哲学，形而上学，美学，艺术，哲学史，美学思维，规范，规范。 作者的联系方式 Kormin Nikolay Aleksandrovich 奴隶。 电话。: (495) 697-93-78.
关键词:
哲学, 形而上学, 美学, 艺术, 哲学史, 美学思维方式, 佳能, 规范。
文章的正确链接:
А.Н. Липов.
В. Вундт как эстетик: из истории психологии
// 哲学与文化.
2008. № 5.
DOI: 10.7256/2454-0757.2008.5.55846 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=55846
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