苏联非官方艺术中的存在主义世界观

注解: 在本文中，特别关注20世纪50年代和60年代苏联非官方艺术作品的研究，这些作品反映了v.Sidur，E.Kropivnitsky，L.Kropivnitsky和V.Yakovlev等艺术家的存在世界观。 这些艺术家不仅在斯大林的古拉格，而且在公共公寓中经历了战争的恐怖和人类尊严的羞辱，他们在工作中表现出孤独，痛苦，恐惧，不可避免的关注和对自由的渴望。 这些艺术家作品中的这些主题特征使得在存在主义的背景下解释他们的作品成为可能，存在主义的影响在世界范围内。 这项研究的方法和理论基础是以下科学知识领域的一些作品：艺术史，哲学，文学研究和精神分析。 不同分析方法的跨学科互动有助于更广泛和深入地了解二十世纪艺术家的工作。 第二次世界大战后的存在主义与不仅在西方，而且在东方和苏联国家出现新的艺术趋势有关。 存在主义影响的这种全球规模与这一时期人物的类似经历有关，即战争经历。 与存在主义有关的苏联非官方艺术的研究对于理解上个世纪世界艺术背景下非官方艺术的价值非常重要。