注释,注释: 在文章中，基于对故事片"Kreutzer的奏鸣曲"（由M.Schweitzer执导，comp. S.Gubaidulin），以音乐和噪音效应为代表的声音在揭示L.托尔斯泰同名小说的电影解释概念中的作用被揭示出来。 通过对文学作品及其电影改编的比较，揭示了音频序列的功能和音乐作为戏剧因素的作用。 注意到音色和噪音原理的重要性，因为它是声音特征，有助于分离情节事件时期（过去和现在）的各个方面，铁路和城市噪音成为一种标记，突出了波兹尼雪夫与同路人对话的重要短语。 在电影中，引用材料的作用很重要，引入以表征人物并有助于他们的披露。 报价伴随着Lisa（古典钢琴作品，浪漫和法国歌曲），Pozdnyshev（i.Strauss的华尔兹，j.Offenbach的cancan，监狱歌曲），Trukhachevsky（p.Sarasate的吉普赛曲调）的图像。 三个主要角色由L.贝多芬的"Kreutzer奏鸣曲"联合起来，在Lisa，Trukhachevsky和Pozdnyshev之间关系的插图中创造了心理潜台词。 S.Gubaidulina的音乐，用最少的音乐表达的主要手段的使用，主要特点波兹尼雪夫的情感范围从爱到恨与音色和评论的内心对话的英雄。 电影中的音频序列执行说明性，特征性，潜台词和戏剧性的功能。 由于托尔斯泰的散文和故事本身的标题，将音乐引入合成文本的一个具体特征是频繁使用帧内原理。 与其他改编电影相比，M.Schweitzer的"Kreutzer奏鸣曲"是最真实的，因为电影中保留了人物的对话和复制品，真实事件和记忆的统一与原始来源相对应，电影的戏剧化与文学文本相似，而高潮区的表现力则得到了音乐和噪音效果的支持，这有助于深入理解故事的意识形态意图。

关键词: 电影解读, 报价, 噪音影响, 戏剧,戏剧, 音频序列, 高潮, 克鲁泽奏鸣曲, 施韦策, 古拜杜利纳, 列夫*托尔斯泰

注释,注释: 文章致力于分析导演对电影"特里斯坦与伊索尔德"（2006）中主角形象的诠释的特点。 正在研究表达手段，包括音乐手段，以及与其基础相比的剧本，斯特拉斯堡的戈特弗里德的小说。 这篇文章的新颖性取决于这部电影首次在俄罗斯艺术史中使用跨学科分析的方法进行研究，这使得将主角的形象与他的历史和文化原型进行比较成为可能，并在创作磁带时确定导演的艺术和美学地位。 研究方法包括比较、艺术批评、历史和电影研究、音乐分析、符号学分析的原则,这些原则与作为独立"文本"的电影艺术语言的要素有关。 作者得出以下主要结论：导演遵循大型历史电影的传统，他使用神话材料，但没有利用其"魔力"，在参考水平上嵌入神话潜台词。 重要的口音是由电影的音乐放置的，它超越了应用，它表明了人物与自然的感情的遗传联系，成为媒体文本的一个组成部分。 此外，电影中的音乐也起着形成作用，将其部分联系起来。 电影中呈现的世界画面是"垂直"多维的：它包含了对民族大迁徙，中世纪和现代性时代的地址。

关键词: 史诗, 特里斯坦和伊索尔德, 斯特拉斯堡的戈特弗里德, 宫廷浪漫, 凯文*雷诺兹, 电影音乐, 安*达德利, 电影摄影, 媒体文本, 文化英雄