注释,注释: В данной статье рассматривается авторская проза о Первой мировой войне двух знаменитых европейских писателей (и участников войны) – британца Роберта Грейвза («Прости-прощай, всему этому», 1929) и немца Людвига Ренна («Война», 1928). Предметом исследования являются жанровые особенности произведений, некоторые черты которых можно отнести как к автобиографии, так и к художественному вымыслу. Особое внимание уделяется двум поэтологическим категориям: роли протагониста и хронотопу. амбивалентности жанровых характеристик самих произведений, так как, с одной стороны они документальны, а с другой – фикциональны. Документальность или фактульность задается конкретной биографией самораскрывающегося «Я» автора. Фикциональность вырастает из полновластного владения речевой структурой произведения, автора, субъекта и объекта повествования. Сравнительно-исторический и сравнительно-типологический методы дали возможность рассмотрения литературных взаимодействий, параллелей, схождений, а также заимствований и взаимовлияний литератур. Типологический метод позволил рассмотреть сходство и различие в литературных явлениях путем выяснения степени сходства и различий культурной жизни. Основные выводы проведенного исследования заключаются в том, британец Роберт Грейвз изменил «Прости-прощай, всему тому» в документальное повествование, а Ренн, наоборот, дневниковые записи трансформировал в художественный вымысел (роман «Война»). Целью обоих авторов, как на это указал сам Ренн было показать войну так, как она есть на самом деле. Научная новизна работы состоит в следующем: было выявлено, что, если пространственные и временные указатели совпадают, то все же пространство и время в автобиографических текстах не совпадают с реальным, так как вспоминаемый хронотоп является не перцептивным, т.е. конкретно данным, он носит характер реконструированного в памяти автора-субъекта-протагониста. Именно поэтому мы говорим о синтезе жанров в произведениях Р. Грейвза и Л. Ренна, которые аккумулировали черты как автобиографии, так и художественного вымысла.

Abstract: This article examines the author's prose about the First World War by two famous European writers (and participants in the war) – the Briton Robert Graves ("I'm Sorry, goodbye to all this", 1929) and the German Ludwig Renn ("The War", 1928). The subject of the study is the genre features of the works, some features of which can be attributed to both autobiography and fiction. Special attention is paid to two poetological categories: the role of the protagonist and the chronotope. Ambivalence of the genre characteristics of the works themselves, since, on the one hand, they are documentary, and on the other – fictitious. Documentality or factuality is set by the specific biography of the self-revealing "I" of the author. Fictionality grows out of the absolute possession of the speech structure of the work, the author, the subject and the object of the narrative. Comparative historical and comparative typological methods made it possible to consider literary interactions, parallels, similarities, as well as borrowings and mutual influences of literatures. The typological method made it possible to consider the similarities and differences in literary phenomena by clarifying the degree of similarities and differences in cultural life. The main conclusions of the study are that the Briton Robert Graves changed "I'm sorry, goodbye to all that" into a documentary narrative, and Renn, on the contrary, transformed diary entries into fiction (the novel "War"). The aim of both authors, as Renn himself pointed out, was to show the war as it really is. The scientific novelty of the work is as follows: it was revealed that if the spatial and temporal pointers coincide, then nevertheless space and time in autobiographical texts do not coincide with the real one, since the recalled chronotope is not perceptual, i.e. specifically given, it has the character of a reconstructed in the memory of the author-the subject-protagonist. That is why we are talking about the synthesis of genres in the works of R. Graves and L. Renn, which accumulated features of both autobiography and fiction.

注释,注释: В представленной работе автор рассматривает немецкоязычную прозу о Второй мировой войне. Компаративистский анализ осуществляется на материале романа одного из самых знаменитых немецких прозаиков и писатлей-антифашистов "Время жить и время умирать" Эриха Марии Ремарка и романе современного немецкого прозаика Уве Тимма "На примере брата". Объектом исследования выступает поэтика вышеназванных произведений в сравнительном аспекте. Предмет - реализация центрального образа произведения - образа "немца-нациста", который является участником Восточного похода. Автор подробно останавливается на реализации образа, включая в анализ образ художественного пространства произведений и мотивную систему. Основной вывод исследования основывается на различном подходе к интерпретации образа "немца-нациста" у Ремарка и Тимма. В своем романе Ремарк четко указывает на вину своих соотечественников в развязывании войны и массовых убийствах мирных жителей. Образ немца-нациста ассоциируется с образом идеологического врага. Современный немецкий автор придерживается другой точки зрения, которая, во многом, опирается на его личный опыт, тк герой романа - это брат писателя. Образ немца-нациста в его произведении коррелирует с образом заблудившегося немца, который поверил патриотический риторики и выполнял приказ.

Abstract: In the presented work, the author examines the German-language prose about the Second World War. The comparative analysis is carried out on the material of the novel by one of the most famous German prose writers and anti-fascist writers "Time to live and a Time to Die" by Erich Maria Remarque and the novel by the modern German prose writer Uwe Timm "By the example of my brother". The object of the study is the poetics of the above-mentioned works in a comparative aspect. The subject is the realization of the central image of the work - the image of a "German-Nazi" who is a participant in the Eastern campaign. The author dwells in detail on the realization of the image, including in the analysis the image of the artistic space of works and the motivic system. The main conclusion of the study is based on a different approach to the interpretation of the image of the "German-Nazi" by Remarque and Timm. In his novel, Remarque clearly points to the guilt of his compatriots in unleashing war and mass killings of civilians. The image of a "German-Nazi" is associated with the image of an ideological enemy. The modern German author adheres to a different point of view, which, in many respects, is based on his personal experience, because the hero of the novel is the writer's brother. The image of a "German-Nazi" in his work correlates with the image of a lost German who believed patriotic rhetoric and carried out an order.

注释,注释: В представленной работе рассматриваются танатологические мотивы в творчестве немецкого писателя Э.М. Ремарка. Предполагается влияние исторических событий не только на фабульный и идейный уровни романа, но также и на образный. Выдвигается и доказывается гипотеза о тенденции в творчестве Э.М. Ремарка к широкому использованию образов, традиционно связанных со смертью. Целью работы является доказательство особого авторского осмысления темы смерти и ее реализации в романе Э.М. Ремарка "Жизнь взаймы или Небо не знает фаворитов". Объектом исследования становится особое ремарковское представление категории смерти и ее место в литературе «потерянного поколения». Новизна исследования состоит в том, что авторы представляют новую интерпретацию названия романа в связи с изначальной принадлежностью персонажей к загробному миру. Основное содержание исследования составляет анализ поэтологических уровней романа; мотивы, мифологемы и образы смерти анализируются на идейно-тематическом, сюжетном, персонажном, пространственно-временном и жанровом уровнях; приводятся цитатные примеры на различные коннотации смерти для каждого персонажа романа Э.М. Ремарка "Жизнь взаймы или Небо не знает фаворитов". Особое внимание уделяется феномену смысловой подмены реального определения понятия жизни на антонимичный. В заключение раскрывается роль смерти на композиционном уровне произведения.

Abstract: The presented work examines the thanatological motifs in the work of the German writer E.M. Remarque. The influence of historical events is assumed not only on the plot and ideological levels of the novel, but also on the figurative. The hypothesis about the tendency in the work of E.M. Remarque to the widespread use of images traditionally associated with death is put forward and proved. The aim of the work is to prove the author's special understanding of the theme of death and its realization in the novel by E.M. Remarque "Life on loan or Heaven knows no favorites". The object of the study is a special Remark's representation of the category of death and its place in the literature of the "lost generation". The novelty of the research lies in the fact that the authors present a new interpretation of the title of the novel in connection with the original belonging of the characters to the afterlife. The main content of the study is the analysis of the poetical levels of the novel; motives, mythologems and images of death are analyzed at the ideological-thematic, plot, character, space-time and genre levels; citation examples are given for various connotations of death for each character of the novel by E.M. Remarque "Life on loan or Heaven knows no favorites". Special attention is paid to the phenomenon of semantic substitution of the real definition of the concept of life for an antonymic one. In conclusion, the role of death at the compositional level of the work is revealed.

注释,注释: В данной работе представлен анализ женских образов в романе Э. М. Ремарка «Триумфальная арка». В основании исследования лежит теория Н. Павлович о том, что каждый образ имеет несколько сходных с ним инвариантов, восходящих к единому архетипу. Нами было выдвинуто предложение о том, что персонажей в произведениях Ремарка можно разделить на две группы: связанные с общеизвестными литературными архетипами и собирательные живые образы. Отдельно нами были рассмотрены образы женщин, не существующих на взятый в произведении временной этап, но которые имеют сюжетное и художественное значение в тексте. Образ Патриции Хольман в романе связан с мифологическим архетипом, на что указывают некоторые детали в описании ее внешности, особенности поведения, а также события, с ней связанные. Это является вполне закономерным, так как все ключевые женские образы в текстах Ремарка имеют связь с мистическими персонажами мифов и легенд.    Научная новизна работы заключается в том, что мы проследили эволюцию в описании публичных девушек в сравнении с другим романом – «Триумфальная арка». Нами была изучена и иная сюжетная параллель между двумя романами: сходные истории двух семей, рожденные конкретным историческим временем. Одним из основных заключений, к которым мы пришли, является вывод о том, что фабула многих романов Эриха Марии Ремарка строится по определённой схеме. Нами была совершена попытка по воссозданию упомянутой схемы. Во многом мы подтвердили предположения, выдвинутые в ранних работах.

Abstract: This article analyzes female images in the novel “Arch of Triumph” by Erich Maria Remarque. The research is based on the theory of N. Pavlovich that each image has several similar invariants ascending to the uniform archetype. A hypothesis is advanced that the characters in the works of E. M. Remarque can be divided into two groups: 1) associated with the generally literary archetypes; 2) collective living images. The article also examines female images who have a plot-driven and artistic meaning in the text, although do not belong to the indicated time period. The image of Patricia Holman in the novel is associated with the mythological archetype, which is reflected in the description of her appearance, behavior, and corresponding events. It is noted that all central female images in the novels by E. M. Remarque have are intertwined with the mystical characters from myths and legends. The scientific novelty consists in tracing the evolution in description of the images of public female figures in comparison with another novel – “Arch of Triumph”. The author also examines another narrative parallel between the two novels: similar stories of two families lived in a particular historical time. The conclusion is made that the storyline of many novels by Erich Maria Remarque is based on a certain pattern. The author attempted to reconstruct the aforementioned pattern, which has largely proven the assumptions put forward in the earlier research.

注释,注释: В статье предлагается анализ женских образов в романе Э.М. Ремарка «Триумфальная арка», в частности, их символического смысла, заложенного автором в некоторых из героев. В качестве исследовательской задачи выступает анализ женских образов в культурном, художественном и литературоведческом аспектах. В работе применяется структурный анализ с опорой на методологию Н.В. Павлович. Особое внимание уделено отсылкам к мифам в описании того или иного образа. Обосновывается идея о связи каждой из героинь со временем и местом ее первичного пребывания или происхождения. В частности рассматриваются: Жоан Маду – посредственная актриса и певица, любовница главного героя; Кэт Хегстрем, являющаяся пациенткой Равика и его близкой подругой; Сибилла – возлюбленная немецкого доктора, погибшая в гестапо.      Научная новизна вышеприведенного исследования заключается в рассмотрении образов героинь с точки зрения ассоциативно-образного, метафорического значения прототипов, используемых автором при создании и описании персонажей. Дается сравнение композиционных ролей вышеназванных героинь. Отдельно рассматриваются девушки из публичного дома «Озирис», (который является немаловажной локацией в романе и играет значительную композиционную роль в тексте) и их «хозяйка» Роланда. Замечается сходство заведения с пансионатом для благородных девиц и несколько других сопоставлений девушек легкого поведения с воспитанными в духе викторианский эпохи леди. В представленной работе выявляются некоторые интертекстуальные связи в историко-литературном и культурно-историческом контексте. Некоторое внимание также уделено рассмотрению философских взглядов романиста и процесс их реализации посредством разработки идей героев. В работе отмечается влияние идей философии «потерянного поколения» на действующих лиц романа и их жизненную позицию. Затронута тема любовных отношений и поведения в них героинь.

Abstract: This article is dedicated to the analysis of female images in the novel “Arch of Triumph” by Erich Maria Remarque, particularly their symbolic meaning infused by the author into some characters. The research objective consists in the analysis of female images from the cultural, artistic and literary perspectives. The article employs structural analysis based on the methodology of N. V. Pavlovich. Special attention is given to the references to mythology for describing one or another image.  The author substantiates the idea of the connection of each female character with the time and place of her initial stay or origin. Review is conducted on the following heroines: Joan Madou – a mediocre actress and singer, mistress of the protagonist; Kat Hegstrom – a patient and close friend of Ravic; Sybil – beloved of the German doctor died in the gestapo. The scientific novelty of this work consists in consideration of images of the heroines through the prism of associative-imagery, metaphorical meaning of the prototypes used by the author in creating and describing the characters. A comparison of the compositional roles of the aforementioned heroines is carried out. Particular attention is given to the female characters from “Osiris” brothel (which is an important location in the novel and plays a significant compositional role in the text), and their manager Roland. The similarity is noticed between “Osiris” brothel and  the boarding house for noble girls, as well as few other comparisons of the women of easy virtue with the ladies brought up in the spirit of the Victorian Era. The article determines certain intertextual correlations n the historical-literary and cultural-historical context. Attention is also paid to consideration of the[WU1]  philosophical views of the novelist and the process of their implementation in developing the images of the characters. The work indicates the impact of philosophical ideas of “lost generation” upon the characters of the novel and their life attitudes. The author of the article touches upon the theme of romantic relationships and behavior of the heroines therein.



 [WU1]