Пань Л. —
Формы художественной коммуникации в институциональной среде современного Санкт-Петербурга
// Философия и культура. – 2024. – № 4.
– 和。 127 - 140.
DOI: 10.7256/2454-0757.2024.4.70254
URL: https://e-notabene.ru/fkmag/article_70254.html
阅读文章
注释,注释: Предмет исследования составляет одна из тенденций развития институциональной среды творчества художников современного Санкт-Петербурга, которая заключается в образовании основных форм художественной коммуникации, то есть авторами между собой и с широкой, а также профессиональной публикой. Объект – влияние институциональной среды на данные формы: художественные и нехудожественные музеи, арт-галереи и выставочные центры, которые являются классической формой презентации актуального искусства; альтернативные им площадки, такие, как креативные пространства и арт-кластеры. В поле внимания входит и тяготение петербургских авторов к организации небольших художественных объединений, преимущественно арт-групп, например, «ГрОМ», «Непокоренные», «Север-7», «Паразиты» и др. Помимо художественных произведений привлекаются теоретические работы и размышления исследователей современного искусства Петербурга и пространств его общественной презентации. Методологическим обоснованием стал анализ произведений петербургских мастеров начала XXI века в контексте развития городских институций художественной коммуникации. Исследование опирается на теоретические работы, посвященные проблеме художественной коммуникации и тенденциям актуального арт-процесса. Используется сравнительно-интерпретационный и типологический методы, позволяющие сопоставить работы художников и формы художественной коммуникации. Проблема художественной коммуникации в сфере изобразительного искусства Петербурга становится предметом отдельного исследования. Данная сфера жизни города в настоящее время развивается достаточно динамично, так как появляются новые арт-объединения, кураторские практики и альтернативные классическим площадки для презентации творчества авторов, принадлежащим к разным поколениям и арт-течениям. В этот процесс вовлекаются традиционные музеи и галереи, а также креативные пространства, арт-кластеры и иные зачастую непрофильные учреждения, например, библиотеки и кафе. На этом фоне кристаллизуются особенности петербургской художественной коммуникации, для которой характерно стремление к организации сообществ, к сплаву реалистических традиций и актуальных тенденций, к эскапизму и символичности, а также интерес к восточной тематике и стилистике.
Abstract: The subject of the study is the works of contemporary St. Petersburg artists of different generations and creative trends, as well as the forms and features of their communication with each other and with the general as well as professional public. The trends of artistic communication in the city are determined by the activities of such institutions as art and non-art museums, art galleries and exhibition centers, which are a classic form of presentation of contemporary art; alternative venues such as creative spaces and art clusters. The field of attention also includes the attraction of St. Petersburg authors to the organization of small artistic associations, mainly art groups, for example, "Unconquered", "North-7", "Parasites", etc. In addition to works of art, theoretical works and reflections by researchers of contemporary art in St. Petersburg and the spaces of its public presentation are involved. The methodological basis is the analysis of the works of St. Petersburg masters of the beginning of the XXI century in the context of the development of urban institutions of artistic communication. The research is based on theoretical works devoted to the problem of artistic communication and trends in the current art process. Comparative-interpretative and typological methods are used to compare the works of artists and forms of artistic communication. The problem of artistic communication in the field of fine art in St. Petersburg is becoming the subject of a separate study. This area of city life is currently developing quite dynamically, as new art associations, curatorial practices and alternative classical platforms for the presentation of the work of authors belonging to different generations and art movements are emerging. Traditional museums and galleries, as well as creative spaces, art clusters and other often non-core institutions, such as libraries and cafes, are involved in this process. Against this background, the features of St. Petersburg artistic communication crystallize, which is characterized by a desire to organize communities, to fuse realistic traditions and current trends, to escapism and symbolism, as well as an interest in oriental themes and stylistics.