Бай Ц. —
Рецепция советской живописи в искусстве материкового Китая в первой половине XX века
// Культура и искусство. – 2023. – № 7.
– 和。 80 - 89.
DOI: 10.7256/2454-0625.2023.7.43570
URL: https://e-notabene.ru/camag/article_43570.html
阅读文章
注释,注释: Реалистические идеи и революционные концепции, характерные для советской масляной живописи, имели особое значение для развития искусства в Китае в XX веке. В частности, в 1950-е годы руководители Коммунистической партии Китая высоко оценивали и пропагандировали советскую живопись на государственном уровне, что во многом способствовало формированию идеи реалистической живописи и научной системы преподавания масляной живописи в китайском обществе. В данной статье рассматриваются основные ценности социализма, воплощенные в советской масляной живописи, и их производные; прослеживается развитие масляной живописи в Китае; фиксируется значительная роль социалистических черт в развитии масляной живописи с разных точек зрения; объясняется влияние советской системы художественного образования на развитие масляной живописи в Китае. Научная новизна исследования определяется тем, что большая часть предыдущих исследований в значительной степени была сосредоточена на наследии китайских и советских методов и концепций живописи. Глубина большинства исследований неизбежно ограничивается сменой стиля художественного творчества либо столкновением художественных течений, принадлежащих к разным религиям и разным традиционным культурам. Наследие советского реалистического искусства в Китае по существу является «единственным» выбором для конкретного исторического периода, а также специфической художественной концепцией, адаптированной к китайскому контексту. Будь то во время антияпонской войны или в начале становления Нового Китая, национальные лидеры безотлагательно нуждались в той форме искусства, которая могла бы удовлетворить эстетическому вкусу публики и вызвать эмоциональный отклик, способствуя формированию национального имиджа.
В данной работе всесторонне рассматриваются положительное влияние советской живописи на развитие китайского художественного образования, способствовавшая развитию современного китайского искусства с точки зрения художественного творчества, художественной организации и построения системы художественного образования.
Abstract: The realist ideas and revolutionary concepts characteristic of Russian oil painting were of special significance for the development of art in China in the 20th century. In particular, in the 1950s, the leaders of the Chinese Communist Party praised and promoted Russian and Soviet painting at the state level, which greatly contributed to the formation of the idea of realist painting and the scientific system of teaching oil painting in Chinese society. This paper examines the core values of socialism embodied in Russian oil painting and their derivatives; traces the development of oil painting in China; records the significant role of socialist features in the development of oil painting from different perspectives; and explains the influence of the Soviet art education system on the development of oil painting in China.
This paper comprehensively examines the positive impact of Soviet painting on the development of Chinese art education, which contributed to the development of modern Chinese art in terms of artistic creativity, artistic organization and the construction of a system of art education.
Бай Ц. —
Художественная деятельность российско-советских художников в Харбине и Шанхае в период Китайской Республики (1912–1949)
// Человек и культура. – 2023. – № 5.
– 和。 69 - 84.
DOI: 10.25136/2409-8744.2023.5.43954
URL: https://e-notabene.ru/ca/article_43954.html
阅读文章
注释,注释: В данной статье в основном изучается и анализируется художественная деятельность российско-советских художников в Харбине и Шанхае в период Китайской Республики. Благодаря своему особому географическому положению Харбин и Шанхай всегда были центрами распространения и художественного обмена советского искусства и культуры в Китае.
Предметом исследования являются различные виды художественного образования и художественной деятельности, которую в период Китайской Республики осуществляли в Китае российско-советские художники. Объектом исследования является влияние, которое в XX веке оказало на развитие современного китайского искусства распространение советской реалистической живописи в Китае.
Особое внимание автор уделяет анализу того глубокого воздействия, которое произвели на развитие современного китайского искусства появление различных художественных студий, созданных в Китае, знакомство с художественным творчеством российско-советских художников, а также обучение у российско-советских художников, преподающих в различных художественных академиях Китая.
Новизна данного исследования заключается в том, что автор обращается к малоисследованной теме – как повлиял на формирование китайского искусства приезд советских художников в Китай, который совпал с «Движением иностранной живописи» в Китайской Республике. Российско-советские художники решительно поддерживали новаторское художественное творчество китайских художников и в то же время способствовали доминированию советского реалистического искусства в художественном ландшафте в период становления Китая.
Основные выводы проведенного исследования заключаются в том, что массовое распространение российско-советского искусства в Китае создало новую почву для традиционного китайского искусства, дало продолжение и новую жизнь традиционной живописи. В определенной степени это повлияло на художественно-эстетические предпочтения того времени и даже широкой публики, а также отразилось непосредственно на развитии китайского художественного образования в XX веке.
Abstract: This article mainly studies and analyzes the artistic activity of Soviet artists in Harbin and Shanghai during the period of the Republic of China. Due to their special geographical location, Harbin and Shanghai have always been centers of dissemination and artistic exchange of Soviet art and culture in China.
The subject of the study is various types of art education and artistic activities that Soviet artists carried out in China during the period of the Republic of China. The object of the study is the influence that the spread of Soviet realistic painting in China had on the development of modern Chinese art in the XX century.
The author pays special attention to the analysis of the profound impact that the appearance of various art studios created in China, acquaintance with the artistic work of Soviet artists, as well as training with the owl, have had on the development of modern Chinese art. Soviet art has been the basis for the development of modern Chinese art from the very beginning. The novelty of this study lies in the fact that the author addresses a little – explored topic – how the arrival of Soviet artists in China, which coincided with the "Movement of Foreign Painting" in the Republic of China, influenced the formation of Chinese art. Soviet artists strongly supported the innovative artistic creativity of Chinese artists and at the same time contributed to the dominance of Soviet realistic art in the artistic landscape during the formation of China.
The main conclusions of the study are that the mass spread of Soviet art in China created new ground for traditional Chinese art, gave a continuation and a new life to traditional painting. To a certain extent, this influenced the artistic and aesthetic preferences of that time and even the general public, and also directly affected the development of Chinese art education in the XX century.