注释,注释: Триумфальные ворота «к случаю» как часть церемониальной культуры России XVIII века не сохранились до наших дней. Реконструировать их облик позволяют графические и письменные источники. Основным объектом данного исследования стали еще не публиковавшиеся, а также малоисследованные архивные материалы: проект программы убранства триумфальных ворот 1762 г., две группы описей уже готовых сооружений и сопровождающие эти описи делопроизводственные документы. Проект программы ворот хранится в Российском государственном архиве древних актов и помимо первоначального замысла инвенторов содержит правку и комментарии, сделанные в процессе его апробации. Первая группа описей была создана по окончании подготовки к торжествам в сентябре 1762 г. Она рассматривается в статье по одной из копий, входящих в состав «Церемониального журнала Комиссии по коронации Екатерины II», хранящегося в Российском государственном историческом архиве. Вторая группа описей относится к 1766 г. и известна нам по копиям конца XIX века, находящимся в Отделе письменных источников Государственного исторического музея. Работа с такими материалами основана на методах источниковедческого, искусствоведческого, историко-культурного и иконографического анализа. Представленные и проанализированные в статье письменные источники дали возможность реконструировать вид триумфальных ворот 1762 г., проследить процесс строительства и дальнейшую судьбу временных памятников, дополнить творческие биографии причастных к работам мастеров. В ходе исследования были уточнены количество и расположение картин, эмблем, статуй и надписей, техника и материалы их исполнения, колористическая гамма праздничных ансамблей, а также убранство внутренней поверхности арочных пролетов и прилегающего к триумфальным воротам пространства. Изучение проекта программы ворот и его апробированного варианта помогло оценить уровень развития иносказательной культуры в России, достигнутый к началу царствования Екатерины II. Был определен круг лиц, участвовавших в создании этого документа. Удалось установить, что оригиналы описей 1766 г. находятся в Российском государственном архиве древних актов. В совокупности с графическими источниками рассматриваемые в статье письменные материалы значительно обогатили имеющиеся сведения об искусстве праздничного убранства города, сложившемся механизме подготовки к официальным торжествам и художественной жизни Москвы того времени.

Abstract: The triumphal arches “for the occasion” as part of the ceremonial culture of Russia of the 18th century have not survived to the present day. Only graphic and written sources allow us to recreate their appearance. This article presents and analyzes new, as well as little-researched archival materials on the construction and existence of the Moscow triumphal arches in 1762, dedicated to the coronation of Catherine II. The work with such materials is based on the methods of source studies, art criticism, historical, cultural and iconographic analysis. The main object of this study were two groups of arch inventories from 1762 and 1766 and the documents accompanying them. Special attention is paid to the project of the triumphal arches program, the study of which helps to assess the level of development of allegorical culture in Russia at that time. The authors of this project and the circle of people who participated in its testing are also identified. The written materials presented and analyzed in the article made it possible to reconstruct in sufficient detail the appearance of the realized triumphal arches of 1762, trace the construction process and the further fate of temporary monuments, and complement the creative biographies of the masters involved in the works. The study clarified the number and location of paintings, emblems, statues and inscriptions, the technique and materials of their execution, the color scheme of festive ensembles, as well as the decoration of the inner surface of the arched spans and the space adjacent to the triumphal arches. Together with graphic sources, the written materials considered in the article significantly enriched the available information about the art of festive decoration of the city, the established mechanism of preparation for official celebrations and the artistic life of Moscow in the 18th century.

注释,注释: В исследовании автор выявляет основные принципы траурного убранства, созданного к погребению Петра I, и прослеживает их судьбу в императорском печальном церемониале России на протяжении XVIII в. Художественное оформление государственных торжеств рассматривается в контексте панегирической культуры того времени. Церемониальное убранство носило временный (окказиональный) характер и практически не сохранилось до наших дней, за исключением некоторых отдельных артефактов. Работа по данной теме основана на изучении широкого круга различных письменных и графических источников, позволяющих представить некогда великолепную картину погребальных торжеств. В связи с этим метод исследования предполагает научную реконструкцию с применением искусствоведческого, историко-культурного, а также элементов иконографического и иконологического анализа. Исследование показало, что при подготовке к погребению Петра I были выработаны определенные модели траурного убранства, сохранявшиеся на протяжении всего XVIII в. Принципы оформления императорских печальных торжеств в России складывались с опорой на европейские образцы и во многом силами приглашенных на русскую службу иностранцев – инвенторов и мастеров-исполнителей. Система построения траурных ансамблей (как и праздничных) подчинялась общим законам, характерным для придворной церемониальной культуры Нового времени. Художественное решение Печальных залов и катафалков соответствовало стилевой эволюции искусства. Автор статьи вводит в научный оборот новые материалы и неизвестные факты, уточняет вопросы терминологии.

Abstract: This research reveals the basic principles of the mourning decorations created for the burial of Peter the Great, and traces their fate in the Russian imperial sorrowful processions throughout the XVIII century. Decorative arrangement of state ceremonies is viewed in the context of the panegyric culture of that time. Ceremonial decoration was of temporary (occasional) nature and have been scarcely preserved; other than certain artifacts. The research is based on examination of a wide variety of written and graphic sources that allow reconstructing the image of funeral processions of that time. It is demonstrated that that in preparation for the funerals of Peter the Great, were developed certain patterns of mourning decoration preserved throughout the entire XVIII century. The principles of decorative arrangement of Russian imperial sorrowful processions were based on the European examples, and in many ways by inviting the foreign inventors and masters. The system of creation of mourning ensembles (as well as festive) obeyed the general laws inherent to the court ceremonial culture of Modern Age. The artistic solution of memorial halls and hearses corresponded to the stylistic evolution of art. The author introduces new materials and previously unknown facts into the scientific discourse, as well as clarifies the questions of terminology.