注释,注释: Статья посвящена камерно-инструментальным произведениям одного из ярких представителей отечественной композиторской школы второй половины ХХ века Юрия Буцко, в которых многомерно и ярко воплощается его религиозно-музыкальная философия. В центре внимания – обнаружение авторского подхода к «переинтонированию» культового песнопения в ткани светского сочинения и его роли в процессах смысло- и текстообразования художественного целого. Создававшиеся композитором преимущественно в ранний период (1960 – 1970-е гг.) произведения в камерных жанрах рассматриваются как своеобразная творческая лаборатория, в которой формируются принципы диалоговой поэтики религиозного и светского начал, проявляющей себя как на концепционном уровне, так и на уровне текстуальных отношений. В результате проведенного анализа автор приходит к выводу о том, что церковная монодия в произведениях Юрия Буцко проявляет себя как динамический конструкт, музыкальная лексика и семантическое поле которого, с одной стороны, поддаются переосмыслению в процессе создания на его основе новых художественных образцов, с другой – обладают трансформирующей силой, оказывающей значительное влияние на содержательное, композиционно-драматургическое, интонационно-тематическое устройство произведения. Как на концепционном уровне, реализуемом в процессе взаимодействий таких структур, как символическая инвариантная формула сюжета о Голгофе, внешняя программа, «сюжет» цитируемого распева, так и на уровне отношений текстуальных, в камерных опусах Юрия Буцко формируется многоуровневая оригинальная система сопряжения древнерусского распева и индивидуально-авторской поэтики, которая не имеет аналогов в отечественной музыкальной культуре.

Abstract: The article is devoted to the chamber-instrumental works of one of the brightest representatives of the Russian school of composition of the second half of the twentieth century, Yuri Butsko, in which his religious and musical philosophy is multidimensional and vividly embodied. The focus is made on the discovery of the author's approach to the "reintoning" of the cult chant in the fabric of secular composition and its role in the processes of meaning and text formation of the artistic whole. The works created by the composer mainly in the early period (1960 – 1970s) in chamber genres are considered as a kind of creative laboratory in which the principles of dialogical poetics of religious and secular principles are formed, manifesting itself both at the conceptual level and at the level of textual relations. As a result of the analysis, the author comes to the conclusion that the church monody in the works of Yuri Butsko manifests itself as a dynamic construct, the musical vocabulary and semantic field of which, on the one hand, are amenable to reinterpretation in the process of creating new artistic samples based on it, on the other – have a transformative force that has a significant impact on the content, compositional-dramaturgical, intonation-thematic structure of the work. Both at the conceptual level, realized in the process of interactions of such structures as the symbolic invariant formula of the plot of Golgotha, the external program, the "plot" of the quoted chant, and at the level of textual relations, a multilevel original system of conjugation of Old Russian chant and individual author's poetics is formed in the chamber opuses of Yuri Butsko, which has no analogues in Russian music culture.