何塞*德*阿尔梅达*普拉多在作曲家室内乐创作的背景下为小提琴和钢琴创作的第三奏鸣曲

Ренёва Н.С.

doi:10.7256/2453-613X.2016.2.19711

返回内容

爱乐乐团。国际音乐杂志

正确的文章链接:

Reneva N.S. 何塞*德*阿尔梅达*普拉多在作曲家室内乐创作的背景下为小提琴和钢琴创作的第三奏鸣曲 // 爱乐乐团。国际音乐杂志. 2016. № 2. С. 29-36. DOI: 10.7256/2453-613X.2016.2.19711 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=19711

何塞德阿尔梅达*普拉多在作曲家室内乐创作的背景下为小提琴和钢琴创作的第三奏鸣曲

Reneva Nataliya Sergeevna

博士学位艺术史

国家古典学院音乐理论与历史系副教授. 迈蒙尼德斯

115035, Russia, Moscow, Sadovnicheskaya Street 52/45

natareneva@gmail.com

DOI:

10.7256/2453-613X.2016.2.19711

评审日期

12-07-2016

出版日期

23-08-2016

注解: 这篇文章专门分析了何塞*德*阿尔梅达*普拉多（Jose De Almeida Prado）的第三首小提琴和钢琴奏鸣曲（1991年）--这是创作后期最聪明的室内乐作品之一。迄今为止，普拉杜作品的细节，特征和逻辑起源仅在巴西音乐学家的一些作品中被部分解释和解释。作者的任务是研究奏鸣曲文体学的特点，即对其音乐语言和结构的分析，特别是音调和模态和声手段的特定复合体，复杂结构的复调和弦，以及主题发展的形式和方法。在分析过程中，作者使用了应用于现代和谐与分析领域的传统音乐学程序。在分析的基础上，作者得出结论，奏鸣曲主题发展的原则被用作古典–这些是各种模仿，声音的排列，音乐材料的个别元素的变化，以及具体的，由材料的个别特模态表达手段在奏鸣曲的音高组织中起着重要的作用，一般来说，奏鸣曲的声音画布是基于全音阶、音调变化音品、多声和弦和多协奏曲的叠加而形成的十二音体系。第一次对这篇文章进行了这样的分析.

出版日期: