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Gaynutdinov T.R.
雅克*德里达即将出版的书
// 哲学与文化.
2021. № 12.
和。 1-9.
DOI: 10.7256/2454-0757.2021.12.37118 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37118
注释,注释:
文章分析了雅克*德里达哲学中这本书的主题，以及其熟悉形式转变的必然性。 这本书的主题是雅克*德里达（Jacques Derrida）至少三篇文章的核心："书的结尾和写作的开始"，"出书"和"即将到来的书"。 然而，在分析的过程中，作者超越了哲学家这三部作品的界限，将"即将书"的问题置于德里达话语实践的更广泛背景中。 这本书的形式是我们所知道的，我们明确承认的，它受到分散的威胁，即其习惯性结构的分散和既定完整性的解体。 以前的线性写作的整体，与书的形式有机地联系在一起，让位于新的信息呈现和归档形式。 在这篇文章中，作者展示了雅克*德里达如何明确地构建"即将到来的书"的形式，让它进入他写作的视野，从而改变它的结构和结构。 雅克*德里达（Jacques Derrida）的一些文本以复音，结构复杂性，引用的"污染"甚至分裂成单独的短语，单词，有时还有声音，音素，音节而着称。 所有这一切都导致了我们熟悉的阅读规则的破坏，并且必然迫使我们为写作和书籍的感知形成全新的策略，以及与它们密不可分的所有技术实践。
关键词:
德里达, 德里达, 解构主义, 解构主义, 书, 书, 即将出版的书, 即将出版的书, 信, 信, 追踪, 追踪, [医]扩张性水肿, [医]扩张性水肿, 声音, 声音, 前言, 前言, 语法学, 语法学
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Davydova O.S.
现代俄罗斯美术的象征意义. 基于近期研究的分析性回顾
// 哲学与文化.
2021. № 12.
和。 10-24.
DOI: 10.7256/2454-0757.2021.12.37180 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37180
注释,注释:
本文的研究主题是十九世纪下半叶–二十世纪上半叶俄罗斯艺术家在象征主义和新艺术运动问题背景下的工作，以及迄今为止在研究这个问题领域发 该作品的方法论是基于古典历史和艺术批评方法在艺术材料分析中的概念综合与人道主义研究的理论跨学科方法，如肖像学和解释学，以及作者发展的语境-联想方法。 这项工作的目的是确定俄罗斯象征主义的特征，这与现代艺术批评有关，因为在十九至二十世纪之交，人们对艺术精神问题的态度发生了变化。 这篇文章的作者在俄罗斯艺术史上首次对俄罗斯美术象征主义发展的阶段进行了全面的分析，其基础是长期的档案材料、科学作品（一百多年）和博物馆收藏的现代大师作品，其中许多在1917年后由于意识形态原因处于艺术批评的边缘。 在现代人道主义知识水平上创造的象征主义作为一个整体艺术现象的个别发现的特征决定了作品的新颖性,并可有效地应用于研究象征主义和新艺术运动领域的新方面。 这篇文章简洁地反映了十九世纪末–二十世纪初俄罗斯艺术思想范围的扩大，使我们能够将象征主义艺术家的遗产回归到艺术研究的语境中，从恢复俄罗斯艺术史发展的自然逻辑的角度来看，这是无可争议的重要性，使这本出版物在艺术和文化研究的各个领域都有需求。
关键词:
艺术研究, 俄罗斯美术, 象征意义, 现代, 白银时代, 艺术世界观, 艺术指导, 诗学, 图像, 风格
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Petrushikhina S.V.
论建筑理论中的身体经验问题
// 哲学与文化.
2021. № 12.
和。 25-32.
DOI: 10.7256/2454-0757.2021.12.37219 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37219
注释,注释:
该研究的主题是Bernard Tschumi的理论工作。 这项工作的目的是确定瑞士建筑师建筑理论中身体经验问题的位置。 为了实现这一目标，他的作品的关键主题被考虑，例如建筑的边界和限制问题，建筑作为事件发生的地点，以及一些概念-"快乐"，"限制"，"暴力"。 分析的来源是他从1977年到1981年创作的b.Chumi的文章：论文"建筑的享受"（1977），文章"建筑的暴力"（1981）和系列论文"建筑与限制"（1980-1981）。 B.Chumi不致力于个人作品的身体体验问题。 然而，他在观者与建筑互动的背景下解决了这个问题。 B.Chumi专注于观者与建筑物体直接接触时产生的感官体验。 一方面，这使Chumi更接近建筑现象学的代表-S.Hall和Yu。 帕拉斯玛。 像这个方向的代表一样，B.Chumi强调身体体验在结构，其内部空间和材料感知中的动觉，非语言特征。 另一方面，身体和建筑物之间的关系被B.Chumi描述为暴力。 一个人与建筑关系中的暴力无处不在：这既是一个人对建筑空间的侵入，也是建筑空间激起的不适感。
关键词:
身体体验, 建筑理论, 后现代主义, 物理性, 伯纳德*楚米, 互文性, 后结构主义, 感知, 解构主义, 现代建筑
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Litvikh E.V.
布拉姆斯作品119第3期：晚浪漫主义音乐中的非古典倾向
// 哲学与文化.
2021. № 12.
和。 33-45.
DOI: 10.7256/2454-0757.2021.12.37234 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37234
注释,注释:
研究的主题。 文章分析了勃拉姆斯《间奏曲》Op.119第3期的若干方面，以发现这部作品中表现在音乐结构结构和塑造原则上的非古典倾向。 研究方法。 在研究过程中，采用了整体分析的方法，其中包括考虑了勃拉姆斯间奏作品119第3号的和谐特征，结构独创性，主题过程和形式形成模式。 还应用了比较分析的要素(比较所研究的作品和古典作品中形式形成的原则,以及比较勃拉姆斯间奏曲第119号和肖邦的夜曲第48号对三部分形式的解释)。 这部作品的科学新颖性在于，通过研究，可以确定勃拉姆斯音乐的一些非古典品质，即：声音结构的同质性，浮雕和背景在纹理上的弱分化程度，没有常见形式的声音和音乐形式的被动片段。 在二十世纪初，勃拉姆斯在绘画中广泛使用物体和空间插入技术来处理音乐材料的原则的概念亲属关系也被发现。 结论，所获得的结果使我们能够得出结论，勃拉姆斯的intermezzo Op.119No.3实施了许多与音乐材料一起工作的非古典原则，这些原则预期了Novovensky学派（特别是Webern）作曲家 研究结果可用于进一步研究十九至二十世纪之交勃拉姆斯的创造力和音乐的各种理论方面的过程，以及表演和教学实践。
关键词:
间奏曲, 勃拉姆斯, 晚期浪漫主义, 间奏曲, 非经典趋势, 晚期浪漫主义, 均匀的声音织物, 非经典趋势, 音乐塑造, 均匀的声音织物, 非古典世界观, 音乐塑造, 游戏, 非古典世界观, 自发性,自发性, 游戏, 自发性,自发性, 新维也纳学校, 新维也纳学校
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Inozemtseva I.E.
作为全球跨文化交流手段的世界博览会（EXPO）（以乌拉尔和车里雅宾斯克地区的参与为例）
// 哲学与文化.
2021. № 12.
和。 46-53.
DOI: 10.7256/2454-0757.2021.12.37215 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37215
注释,注释:
这篇文章首次展示了乌拉尔和车里雅宾斯克地区在跨文化交流的背景下参加世博会展览的历史之旅，通过文化对话，在世界现代性问题世界博览会的参与国之间进行互动。 从广义上讲，展览主要是某种环境的文化和文化生活的重要属性，一种文化传播形式。 在科学文献中有以下定义："。.. 展览是国家文化政策的主要表现工具。 毕竟，他们在一个单一的空间记录研究的真正成果，每个展览促进人民的文化传统，并有助于文化的丰富。 至于乌拉尔的参与-当然，现在谈论这个领土在世界展览上充分参与文化对话还为时过早，但成为文化对话的全面参与者的第一步，该地区已经取得了 毫无疑问，世博会是一项杰出的国际盛会。 "每个东道国都尽一切努力确保活动的规模最广，以吸引大批游客和参与者。因此，展览应该从全球的角度来看待
关键词:
文化, 博览会, 社会文化活动, 世博会, 文化对话, 乌拉尔文化的财富, 世界环球展览, 各种形式的对话, 装饰和应用艺术, 文明连续性的观念
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Zverev A.S.
汉斯*泽德尔迈尔的新艺术科学
// 哲学与文化.
2021. № 12.
和。 54-66.
DOI: 10.7256/2454-0757.2021.12.37226 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37226
注释,注释:
文章对奥地利艺术史学家汉斯*泽德尔迈尔所谓的艺术新科学的基本概念进行了简要的系统分析。 Zedlmayr的研究结果是他的艺术和文化哲学的基础上的世界的一定图片的创建。 这门科学的核心是整体知识，以及独特和独特的知识。 Zedlmayr的科学知识的目标是理解。 这不仅意味着抽象的知识，而且意味着一种特殊的存在体验。 Zedlmayr将对艺术作品的理解解释为它的沉思，而沉思又与它的实现或存在是相同的。 在Zedlmayr艺术的科学中，认识论和本体相互融合。 Zedlmayr将艺术作品解释为一个事件和一个社会有机体，在这个事件中，时间的线性和多样性的碎片都被克服了。 这是一个建立在"一"和"多"的矛盾身份之上的人工复杂系统，既有有限的，也有无限的。 他的观点结合了对整体知识的古典和非古典方法。 Zedlmayr站在一元论的原则，努力将所有概念减少到一个单一的基础上，到一个单一的点奇点，表示整体的所有时刻的综合，可以在一个类别中表达。 主要类别，字面上是对立的中心，是"中间"（Mitte）。 这些思想只有在本体论和认识论相同的世界的科学图景中才是自然和合乎逻辑的，而这反过来又以沉思和工作现象的统一为前提。 因此，在泽德尔迈尔的建筑中，一件艺术作品的实现或复活与理解它的行为是相同的。我们在Zedlmayr的理论作品中发现的艺术作品的系统方法超越了艺术科学的界限，接近哲学。
关键词:
一件艺术品, 艺术的科学, 整个, 系统, 中间, 沉思, 理解, 活动, 口译笔译, 在场
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