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Тан Х..
Сравнительный анализ музыкальности в произведениях Кандинского и Чжу Дэцюня
// 人与文化.
2024. № 4.
和。 1-9.
DOI: 10.7256/2409-8744.2024.4.70558 EDN: IPWIEP URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70558
注释,注释:
研究对象是抽象表现主义创始人瓦西里*康定斯基和中国艺术家朱德群的作品。 研究的主题是瓦西里*康定斯基和朱德群作品中的音乐性。 作者对两位艺术家的抽象思想和作品进行了详细的比较分析，以研究他们的情感和灵感来源。 特别关注V.Kandinsky的作品对朱德群作品的影响，因此中国艺术家试图将西方音乐与中国书法的节奏相结合，赋予他的作品更深层次的意义。 此外，从音乐性的角度出发，文章中考虑了朱德群的《重生的节奏》、《安抚》等作品。 据指出，朱德群的工作重点是反映精神、文化和情感。 为了实现研究过程中设定的目标，采用了现代哲学、文化研究和艺术批评的方法和方法。 研究的主要结论是，在V.Kandinsky理论的影响下，朱德群在他的抽象绘画中变得更加音乐化。 尽管朱德群在乐理和演奏方面不太有经验，但他能准确地捕捉到中国传统古筝等乐器的旋律和节奏，并能感受到音乐作品所创造的光与色。 作者对该研究的主要贡献是展示V.Kandinsky对朱德群作品的影响，朱德群在音乐的影响下设法将哲学思想和当地文化元素融入作品中，从而创造出独特的中 研究的新颖之处在于作者描述了朱德群的绘画如何体现中西绘画的结合，是中西文化艺术交流与发展的宝贵范例。
关键词:
中国艺术, 朱德群, 抽象化, 表现主义, 绘画作品, 音乐性, 创造力, 情绪, 哲学, 文化
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Азарова В.В..
Теологические аспекты либретто «Святой Франциск Ассизский. Францисканские сцены» Оливье Мессиана
// 人与文化.
2024. № 4.
和。 41-58.
DOI: 10.7256/2409-8744.2024.4.70768 EDN: YCRLZS URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70768
注释,注释:
在作曲家笔下写的"诗"的文学文本的空间中，文章的作者探索了天主教基本宗教思想的艺术解释的特征：圣灵的恩典，基督教启示，神秘主义，神心主义。 考虑了寺庙神圣性（lauda）的元素，合唱团角色的变形，"舞蹈形式"以及新形式的戏剧礼仪（祈祷，回应）。 梅西安对十四至十六世纪神秘原理的体现是通过作曲家对综合音乐和戏剧作品艺术元素的新理解的棱镜来考虑的。 主要关注的是发现方济各会场景的歌词的概念常数-光的戏剧化的发展和语义元素的组成相互作用。 Messiaen的"诗"中的光的戏剧性策略被认为是在P.Duke和K.Debussy对M.Maeterlinck戏剧文本的作品的镜子中，以及G.D'Annuzio，K.Debussy和P.Claudel的神秘传统中。 作者思想的解释学重建使得揭示弥赛亚着作中神学常数的主导意义成为可能。 比较方法是建立艺术综合思想的艺术实施的异同所必需的。 音乐和诗歌理解区分了d'Annunzio-Debussy之谜的"诗"和音乐;Messiaen的"诗"揭示了对合成音乐表演艺术元素的想法的不同理解。 在歌词"阿西西的圣弗朗西斯。 方济会场景"弥赛亚提出了基督教的主要方面的神学解释-恩典，复活的喜悦以及时间和永恒的综合的想法。 歌词"阿西西的圣弗朗西斯"的精神意义的空间。 方济各会的场景"是弥赛亚在对圣经典籍以及现代神学家和权威基督教思想家的教义的深刻理解和神学解释的基础上形成的诗意想象。 "方济会场景"的神学概念的一个特点是光的戏剧化，其中包括光和颜色元素的转换。
弥赛亚对作为音乐表演基础的综合思想的新理解表现在作曲家将圣殿神圣的元素融入了歌词的艺术文本中，并在2幅和8幅画中以回应的形式呈现了新的戏剧礼拜形式。弥赛亚在"诗"中发现的圣经经文的含义与作曲家的当代文化，历史和精神取向有关。 弥赛亚作品的这些方面在俄罗斯音乐学中首次得到强调。
关键词:
弥赛亚, 歌词, 这首诗, 光的戏剧, 合唱团的蜕变, 舞蹈形式, 礼拜仪式, 阿西西圣弗朗西斯, 柱头,柱头, 启示
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Беляков В.К..
Фотография и дореволюционный неигровой кинематограф
// 人与文化.
2024. № 2.
和。 58-74.
DOI: 10.7256/2409-8744.2024.2.70131 EDN: QKGVPF URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70131
注释,注释:
这项工作的目的是确定非小说电影在革命前时期形成过程中的本质，与其前身-摄影相比。 作者详细研究了摄影的主要属性和电影的主要属性，这些属性彼此不重合，以及它们在革命前的俄罗斯社会中的功能。 分析了当时大众插图杂志中摄影的使用情况. 注意在早期阶段电影属性的形成，当时第一个幻想的观众仍然掌握了对新奇观的感知，这导致了掌握阅读屏幕现实语言的能力。 强调大众电影实际上是利用和发展了大众插图杂志的技术。 还考虑了电影摄影的特殊性质与摄影的质量有关。 目前正在研究关于第一批电影院运作的现有文件。 讨论了革命前电影中异化效应的出现，导致屏幕图像的神话化。 提出的问题是在艺术史研究方法的基础上，利用对可用事实的历史分析来研究的。 这项工作的新内容是，摄影和非小说电影在早期阶段的研究性质使我们能够发展在现代电影过程中使用档案照片和电影文件的过程中获得的结果。 在所进行的研究的基础上，人们发现，电影摄影与摄影相比，具有通过赋予屏幕现实神话的品质来识别失落的历史现实的性质，因为没有可靠的验证技术来验证电影屏幕上的视觉绘画。 摄影再现了存在的镜像图片，展示了最小的细节和细节，但电影由于其固有的光遗传学而使其黯然失色，这种光遗传学没有足够的口头描述。 电影photogeny有助于在屏幕上重现生命本身的气息。 在工作过程中，研究了摄影和电影摄影的经验性质，揭示了某些重要的历史环境，有助于更好地理解它们在社会中的作用。 所获得的结果有助于更好地理解和解码革命前的电影文件。
关键词:
照片, 电影院, 电影, 插图杂志, 新闻短片, 查看器, 光遗传学, 历史记忆, 神话, 幻象
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Пшеничный П.В..
Святые жены в составе древнейших новгородских икон с центральным изображением святителя Николая мирликийского и образами избранных святых на полях
// 人与文化.
2024. № 2.
和。 40-50.
DOI: 10.7256/2409-8744.2024.2.70147 EDN: IBHYOL URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70147
注释,注释:
对迈拉圣尼古拉斯的崇敬在古代俄罗斯的文化中极为普遍，这种文化不仅表现在这位圣人形象的许多变体中，而且表现在特定作品的风格特征所传达 特别感兴趣的是那些在中间给出圣尼古拉斯图像的图标。 圣尼古拉斯，并在领域-被选中的圣徒。 我们研究的主题是一组纪念碑，其中圣尼古拉斯所选圣徒的中心图像的图标边缘包括女性圣洁的图像。 尽管对在所考虑的图标的组成中解释圣人顺序的问题有一些兴趣，但研究人员并没有积极地解决这个问题。 本文的目的之一是解释这种解释，暗示使用图像研究方法。 最后但并非最不重要的是，我们依赖于所研究图像的风格特征。 通过全面分析，有必要得出结论，圣妻形象首先在诺夫哥罗德艺术文化中发挥着重要作用。 其次，这些图像表现为与教会主题相关的人物，这与他们崇拜的特殊性以及他们在纪念碑的肖像计划中的具体位置有关，包括在礼拜仪式上。 对我们所考虑的作品的看法的另一个方面也很重要：神圣的妻子，他们可能与顾客的家庭有关的赞助功能，同时表现为诺夫哥罗德人和更广泛的东正教徒的代祷者和赞助者。 在我们感兴趣的圣像与圣像的组成中，对圣女形象的感知的这一方面。在分析十五至十六世纪后期的材料作品时，中间的差异将变得特别明显。
关键词:
迈拉的尼古拉斯, 被拣选的圣徒, 神圣的妻子, 女性圣洁的图像, 图像学, 神圣的殉道者, 帕拉斯凯娃星期五, 叶卡捷琳娜, 尤菲米亚是值得称赞的, 前蒙古时间
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Абрамкин И.А..
Роль аксессуара в женском интерьерном портрете М.-Э. Виже-Лебрен
// 人与文化.
2023. № 6.
和。 153-163.
DOI: 10.25136/2409-8744.2023.6.69108 EDN: DVDBJM URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=69108
注释,注释:
这篇文章专门讨论了M.-E.Viger-Lebrun（1755-1842）在俄罗斯逗留期间（1795-1801）创作的女性内部肖像。 这项研究的目的是确定配件在法国艺术家的肖像概念中的作用，他的特点是密切关注绘画的主题成分和各种细节。 这项工作的相关性是由于对这组代表腰部模型的作品的仔细研究有助于与描绘一代人或完全成长的人物的肖像进行比较，并在其解释中强调三维方面，并确定M.-E.Viger-Lebrun在俄罗斯创造各种不同的室内肖像时的创作方法的具体细节。 研究方法是基于形式、比较历史和背景分析的结合，以确定大师作品中室内肖像的特征。 进行的研究使我们能够得出结论，法国艺术家肖像概念中的配件不仅显示了模特的爱好和她的家庭美德，而且还增强了作品的表现力和被描绘者的个性。 与此同时，应该指出的是，配件的解释显示了一些行动的迹象，而不是积极参与其中，因此具有有条件的特征，在类型上与政治家形式的半游行男性肖像的 此外，M.-E.Viger-Lebrun对这种类型的室内肖像的方法具有许多特征，其中包括姿势的说服力和紧凑性，鲜艳的色彩，强烈的灯光，对服装写作的显着关注以及配饰对
关键词:
十八世纪, 俄罗斯艺术, 维格至莱布伦航线, 肖像画, 配件, 室内装潢, 绘画作品, 女性形象, 法国学校, 俄语
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Агратина Е.Е..
Память о парижском живописце в текстах второй половины XVII -XVIII века
// 人与文化.
2023. № 4.
和。 104-120.
DOI: 10.25136/2409-8744.2023.4.40752 EDN: XDRLQM URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=40752
注释,注释:
这篇文章致力于研究与保存十七至十八世纪下半叶巴黎画家记忆问题有关的书面资料。 随着皇家绘画和雕塑学院的出现，关于属于这个机构的大师的传记素描开始定期出现。 该学院的历史学家一直致力于他们的创作，直到十八世纪中叶，后来–美术鉴赏家来自自由和荣誉会员，艺术家的朋友和亲戚。 在研究了这些资料后，作者为自己设定了一个目标，为当时艺术环境的代表重建记忆和死后名声的意义，找出巴黎画家在后代眼中的样子，以及个人名声的想法如何与确保繁荣和法国艺术学校在欧洲的领先地位的愿望相一致。 这项研究的科学新颖性是由国内和欧洲史学中缺乏关于这一主题的基本着作所决定的。 相关性是由于现代科学存在于艺术史的社会学方面的兴趣，各种日常和意识形态因素决定了画家在周围世界的地位。 由于对原始文本语料库的仔细了解，作者发现存在某种计划，根据该计划构建任何学术传记。 在传记信息和对已故大师个人品质的赞美之后，他的作品的详细描述如下。 朋友和亲戚写的文章通常更多的情感性质和接近传记故事的类型。 在这两种情况下，重要的是不仅要保存艺术家遗产的记忆，而且要将他作为一个人呈现。 与此同时，传记作家的目的不仅是撰写一些个人传记，而且还要创造一个法国画派的全景历史，在这个历史中，他们看到了现代艺术过程的领导者。
关键词:
十八世纪的艺术, 法国艺术, 早期艺术史, 艺术家传记, 保存艺术遗产, 巴黎的艺术生活, 皇家学院, 艺术理论, 艺术术语词典, 传记词典
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Агратина Е.Е..
Церковный заказ в карьере парижского живописца XVIII столетия
// 人与文化.
2023. № 3.
和。 125-136.
DOI: 10.25136/2409-8744.2023.3.40714 EDN: RSWTSC URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=40714
注释,注释:
这项研究的主题是十八世纪巴黎的教堂艺术委员会。 世俗艺术在这个时代的主导地位并没有否定这样一个事实，即画家继续积极地与教会互动并为其进行各种类型的工作。 为了突出教会秩序的问题及其在十八世纪巴黎画家的生活和职业生涯中的作用，作者为自己设定了几个任务：对教会秩序进行分类，确定其具体情况， 作者确定并始终如一地检查了这种秩序的几个品种：为温和的教区创作的小作品，为具有大都市意义的大教堂创作的大规模绘画周期，为修道院演出的作品，通常有一个只有提升者才能理解的特殊程序，以及神职人员代表的肖像。 该研究的科学新颖性是由于教会秩序很少成为现代国内研究人员关注的主题，尽管它在作者仔细阅读的法语艺术史文献中找到了一定的反映。 作为例子，作者选择了一些典型的作品，他的品种，但有趣的程序。 通过研究收集的材料，作者得出结论，教会委员会虽然不是他那个时代艺术进步的主要引擎，但却是巴黎画家职业生涯中不可或缺的一部分。 在整个十八世纪，教堂仍然是大都会大师的忠实客户和可靠合作伙伴，需要各种高品质的艺术产品。
关键词:
十八世纪的艺术, 法国艺术, 宗教绘画, 历史绘画, 体裁绘画, 肖像画, 艺术家及顾客, 作为画家的职业生涯, 巴黎的艺术生活, 教堂与艺术
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Лун С..
Общие черты концепции живописи Анри Матисса и древнекитайской живописной мысли
// 人与文化.
2023. № 3.
和。 60-68.
DOI: 10.25136/2409-8744.2023.3.40837 EDN: SGXDGO URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=40837
注释,注释:
马蒂斯是兹维列夫学派的标志性艺术家，是一位开拓性的欧洲现代主义艺术家。 他对东方绘画表现出极大的兴趣，并从中汲取灵感，将平面、装饰和鲜艳的色彩引入他的绘画中，这在东方绘画中是很有价值的。 他独特的构图空间方法类似于中国画中的"白色空间"方法，取消了欧洲传统的透视规则，他对绘画和图像的极简主义方法形成了明显的东方绘画风格。 他的"准而不实"与中国人的"似而不实"观念相似，他对外界与自己关系的理解也与中国人的观念相似。 与此同时，马蒂斯的主观表达概念，注重主观感受的表达而非客观本性的再现，也与中国传统水墨画所固有的表达主观思想的愿望非常相似。 马蒂斯对东方艺术的态度不是对他自己的绘画的复制或简单的补充。 他创造性地吸收东方艺术，提取贴近内心的元素，将其内化，使他的作品在内部结构上或在精神、观念和艺术形式上与东方绘画具有相似的观点。
关键词:
马蒂斯, 中国画, 相似度, 不合适, 图像, 建模, 对象集成, 传统文化, 艺术, 文化
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Ван Ф..
Этапы и особенности развития китайской монументальной скульптуры
// 人与文化.
2023. № 1.
和。 59-66.
DOI: 10.25136/2409-8744.2023.1.39852 EDN: ITELHO URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=39852
注释,注释:
纪念碑和宗教雕塑是中国古代雕塑的主要形式。 公共纪念碑雕塑很少。 这种现象与中国传统文化和社会经济状况有关。 直到1949年以后，中国才出现了许多以革命为主题的纪念性雕塑，这与当时的政治有着重要的联系。 本文分以下三部分撰写：中国古代纪念性雕塑发展回顾；1840年至1949年纪念性雕塑发展史回顾；建国后纪念性雕塑发展回顾。 至于纪念性雕塑，随着社会的发展，文化艺术领域的政策支持多样化，艺术家获得了更多的自由创作空间。 创意主题的范围逐渐扩大，选择风格和语言的机会也越来越多。 直到20世纪90年代，中国经济才开始向市场经济转型。 在这种影响下，纪念性雕塑受到了外国文化的影响。 我们认为，中国可以依靠自己的历史、文化和民族精神，将中国的历史资源与外国文化相结合，是发展中国纪念雕塑的途径。
关键词:
纪念性雕塑, 规格说明, 文化, 中国, 雕塑, 传统文化, 艺术, 中国文化, 中国艺术, 雕塑艺术
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Селезнев Е.К..
Проблема интерактивности современных медиа на примере фильма «Внутренняя империя» Дэвида Линча
// 人与文化.
2022. № 6.
和。 157-167.
DOI: 10.25136/2409-8744.2022.6.37364 EDN: KUGGGW URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37364
注释,注释:
该作品的作者提出了一个问题，即"交互性"一词是否仅适用于存在选择故事情节的机制的作品，或者可以断言任何对各种解释开放并包含一些交互潜力的作品也可以被认为是交互性的。 作者认为，这些作品出现的先决条件应该在20世纪60年代的前卫主义者的作品中寻求，例如保罗*沙里茨（Paul Sharitz）和后现代主义的电影。 研究的对象是大卫*林奇（David Lynch）的电影"内部帝国"，作者将其定义为具有互动潜力的作品。 研究的主题是超叙事结构及其构建方法。 这项工作的目的是回答屏幕作品如何成为互动的问题，尽管缺乏选择故事情节的机制，互联网如何与此相关联，以及为什么所有这些都实现了Viktor Shklovsky在1916 该研究的新颖之处在于作者提出了这样一个概念，即没有直接选择情节动作机制的屏幕作品由于存在一定的"互动潜力"而可以归因于互动群体。 作为对在什么条件下可以在作品中检测到这种互动潜力的问题的回答，作者提出了这样一个假设，即它的出现之前是超叙事结构和在文本中使用排除
关键词:
互动性, 后现代主义, 距离,距离, 网络空间, 根茎,根茎, 超叙事, 异化,异化, 大卫*林奇, 前卫电影, 超现实主义
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Калина Н.Д..
Конструктивный реализм в построении художественных образов изобразительного искусства в контексте создания символических смыслов
// 人与文化.
2022. № 5.
和。 77-105.
DOI: 10.25136/2409-8744.2022.5.38275 EDN: EBEVWE URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=38275
注释,注释:
研究的对象是艺术形象的象征意义和寓言意义，建立在多元统一的基础上，建立在真实与条件关系的原则之上。 本研究的主题是比较形而上学和建设性现实主义在创造表达象征意义的艺术形象的美学表现形式方面的方法。 文章系统化了建设性现实主义中创造艺术形象的方法：类型化、风格化、艺术和理论概括、分析、综合、结合整体部分的建设性思想的应用、对象空间结构的几何概括、艺术解释。 图像研究的主要方法是分析视觉语境的应用方法概念和其他构建艺术图像的手段。 文章的新颖之处在于建设性的现实主义在创造比普遍接受的现实主义形式传达的更深层次的象征意义。 具有建设性的现实主义，美学表现的图像是在异质的统一中创造的，不会扭曲传统意义的意义。 在手段的分化和图像层的整合中，图像代表单一的符号意义。 通过对建设性现实主义的分析，揭示了在艺术形象的形式和内容上构建多样性统一的四个常规过程。 结论是建设性现实主义对艺术形象建设具有现实意义。 图像的特点是美学表现力，这吸引了观众的注意力。 在通过象征意义形式的表达中，图像获得了与人进行视觉交流的潜力。
关键词:
美术, 建设性现实主义, 形而上学, 艺术形象, 意义, 几何泛化, 艺术诠释, 视觉图像, 象征意义, 寓言
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Лу С..
Роль даосизма в развитии образов садов и парков в китайском искусстве
// 人与文化.
2022. № 5.
和。 106-116.
DOI: 10.25136/2409-8744.2022.5.38677 EDN: DYYYIQ URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=38677
注释,注释:
文章揭示了道教在中国艺术园林形象发展中的作用。 道教被认为是中国传统文化的精神组成部分，影响着人类本质的各个领域，包括其在视觉艺术中的表达。 这项研究的问题是展示道家关于人和他周围世界的思想是如何在V–XIV世纪的山水画作品中表达的，当时描绘自然艺术的形成和发展以及景观规划基 中国文化的这两种现象显然都受到道教的影响，因此重点是园林和公园的风景如画的形象及其艺术体现的手段，这是由于哲学和宗教思想的影响而形成的。 该出版物的目的是对中国中世纪景观的风格和语义分析，描绘了在道教美学影响下形成的花园和公园组合和元素。 这样的观点应该丰富俄罗斯科学，提供有关中国大师风景中比喻系列在很长一段时间内的形成和丰富的新信息，并评估他们对哲学和美学思想的视觉 这将使我们能够看到花园和公园的图像如何通过图像的象征意义传达一个人和作者自己的内心世界，与这些图像相关的道教思想如何不仅在绘画主题中表现出来，而且在艺术形式中表现出来。
关键词:
道教, 山水画, 道教形象, 中国花园, 园林艺术, 自然主题, 中国艺术家, 风景中的空虚, 滚动, 国华
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Сычева Ю.А..
Принцип типологического параллелизма Заветов в христианской иконографии: к проблеме терминологии
// 人与文化.
2022. № 3.
和。 61-68.
DOI: 10.25136/2409-8744.2022.3.38269 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=38269
注释,注释:
本文的研究对象是在国内外史学传统中形成的术语装置，描述了与基督教圣约的类型平行原则有关的概念。 这一原则基于"新约的和解"（将旧约事件视为新约历史的原型）的教义，并成为早期基督教艺术的一些纪念碑中已经存在的情节组织的基础。 在中世纪的时代，这一原则成为绘画，雕塑和装饰和应用艺术纪念碑的肖像画的基础之一。 这项研究的主题是在专门研究有关的象形技术的研究中把普遍接受的术语加起来的过程。 文章还提出了国内外史学中使用的术语之间的相关性问题。 在对基督教肖像学研究中增加术语装置的分析的基础上，文章认为现代科学，特别是国内科学，没有统一的术语体系来描述基督教肖像学极其重要和普遍的现象--"契约和解"原则在图像周期中的反映。 追溯所用概念的词源，文章作者清楚地表明了"类型"，"反类型"和"反类型"等术语中存在的矛盾，并分析了将这些概念翻译成俄语时出现的困难。 基于这项研究，有可能提出最正确和明确解释的术语。 这项研究的相关性可以解释为俄罗斯研究文献中没有考虑的肖像学原理的术语系统，以及个别的旧约主题-原型及其新约类比。
关键词:
基督教肖像画, 基督教肖像画, 类型并行性, 类型并行性, 圣经类型学, 圣经类型学, 中世纪艺术, 中世纪艺术, 契约的调和, 契约的调和, 旧约类型, 旧约类型, 埃米尔*马尔, 埃米尔*马尔, 安德烈*格拉巴, 安德烈*格拉巴, 路易*里奥, 路易*里奥, 恩格尔伯特*基尔施鲍姆, 恩格尔伯特*基尔施鲍姆
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Аль-Мамори Я..
Обращение к будущему с помощью визуализации данных в научно-фантастических фильмах: антиутопия или утопия
// 人与文化.
2022. № 2.
和。 12-20.
DOI: 10.25136/2409-8744.2022.2.37817 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37817
注释,注释:
研究的主题是在反乌托邦和乌托邦电影中解决未来的方法和技术。 研究的对象是视觉效果和展示未来的方式，这使我们能够向观众传达叙事的意义。 在研究过程中，特别关注科幻电影的可能性，这些电影在特效的帮助下创造了另一个世界，强调了许多主题和隐藏的想法，同时描绘了一个童话。 特别强调的是，现代技术，创造视觉效果的可能性已经改变了电影业，因此它加强了乌托邦和反乌托邦电影产品的流派融合，因此有可能创造出似是而非的世界，使科幻电影以更身临其境的方式被感知。 这项研究的主要结论是，将科幻电影形象化的现代传统在一部作品的框架内包含并交织了反乌托邦和乌托邦，因此叙事是双重虚构的：它们创造了一个乌托邦或反乌托邦的地方作为历史的背景，而这个地方本身也成为历史。 作者的特殊贡献在于，在研究过程中，突出了电影小说中表现未来的视觉技术，这些技术总是包含着文化意义。 该研究的科学新颖性是识别和分析使用视觉效果在科幻电影中再现未来的最典型技术，其中包括野兽派建筑，创造未来城市的形象。
关键词:
可视化, 反乌托邦, 乌托邦, 未来, 城市, 文化意义, 图像, 太棒了, 装饰物, 历史
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Вань Ц..
Способы сохранения традиционного искусства цзяньчжи из Цзиньчжоу в современном Китае
// 人与文化.
2022. № 2.
和。 21-29.
DOI: 10.25136/2409-8744.2022.2.37876 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37876
注释,注释:
本文讨论了锦州保存建志艺术的方法. 在确保这一领域连续性的方法中，强调了传统继承，博物馆业务，学校教育，现代技术的使用，"生产性保护"计划以及教育组织。 在所描述的方法的方向上扩大工作，不仅将推广建智艺术，吸引更多的人来研究和保存，而且最重要的是，保存那些不仅反映其传统，习俗，文化，生活方式，而且其独特性和身份的非物质文化遗产。 作者的结论是，通过使用他所描述的方法来保存传统艺术是可能的。 他指出，发展建智工艺的必要性，因为它体现了锦州人民的独特特征，他们的文化，传统和身份。 与此同时，要把锦州的剪纸纳入人们的生活，不仅要依靠政府的帮助和支持，还要依靠人民的关爱和认可。 并在社会力量和媒体的帮助下，在各级共同努力，使建智艺术和它所承载的传统文化能够在它们的保护下继续存在和发展。
关键词:
建志, 建志, 传统艺术, 文化连续性, 传统艺术, 中国文化, 文化连续性, 艺术, 中国文化, 艺术, 传统文化, 中国, 传统文化, 中国, 保存传统艺术, 文化, 保存传统艺术, 文化遗产, 文化, 文化遗产
文章的正确链接:
Вань Ц..
Влияние буддизма на традиционный китайский орнамент лотоса
// 人与文化.
2021. № 5.
和。 89-105.
DOI: 10.25136/2409-8744.2021.5.36541 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=36541
注释,注释:
荷花是中国传统的装饰品之一，其历史可以追溯到古代。 魏晋时期，以及南北朝时期（公元222-589年），佛教开始在中国大平原的领土上广泛传播。 在佛教的影响下，以莲花形式呈现的中国传统装饰品的形式、表达方法和意义发生了变化。本文分析了佛教莲花饰与中国传统文化相结合的特点，以及佛教对中国社会莲花饰的形式、表现手段和象征意义的影响程度。 通过科学文献的研究和这一领域的研究，分析了佛教传播后中国荷花装饰发展的特点。 本文探讨了莲花装饰在佛教装饰中发展的主要阶段，在此基础上得出结论：佛教在莲花装饰的特征和表达方式的修改过程中发挥了重要作用，并在很大程度上补充和改变了莲花在中国文化和公众观念中的象征意义。 佛教不仅丰富了中国装饰品的外观和形式，而且对其内部内容做出了重要贡献。
关键词:
莲花, 莲花, 佛教, 佛教, 装饰品, 装饰品, 隐藏内容, 隐藏内容, 传统文化, 传统文化, 中国文化, 中国文化, 艺术, 艺术, 装饰艺术, 装饰艺术, 荷花装饰, 荷花装饰, 佛教文化, 佛教文化
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Цинянь Ч..
Художественные особенности расписной керамики Маджиаяо
// 人与文化.
2021. № 5.
和。 106-118.
DOI: 10.25136/2409-8744.2021.5.36550 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=36550
注释,注释:
这项研究的相关性是由于现代科学渴望寻找各种民族的稀有文物和独特的文化现象。 麦家窑彩绘陶瓷的艺术特征是一种文化现象，其研究非常有趣和有前途。 研究目标： –给马焦窑时期的一般描述; –讲述马焦窑文化出现的历史; –表征文化的陶瓷制品的形状 马焦窑; -描述马焦窑彩绘陶瓷的装饰特征。研究的目的是考虑和分析麦家窑彩绘陶瓷的艺术特征。 文章说，马家窑是一种被称为"仰韶甘肃文化"的文化，与仰韶文化几乎平行发展。 然而，现在已经证明，马家窑文化的时期比仰韶文化晚了一点。 文章揭示了这一时期陶瓷艺术的特点:特征性的颜色、形状、图案. 研究方法:历史文化、描述性、分析性、综合性. 这篇文章的实际意义在于它介绍了马吉亚窑文化的特点，详细描述了其陶瓷的特点，并为进一步深入研究这一主题提供了基础。 这篇文章对艺术史的研究做出了实际的贡献，对我国美术理论和历史的研究以及美术的研究起到了有益的作用。 这项研究的科学新颖之处在于对装饰和应用艺术的特点进行了详细的研究。 因此，马焦陶瓷产品的性能、品种、演变、功能特征得到了识别和表征，这反过来又证明了家庭习俗，这种联系非常有趣，因为它使马焦陶瓷能够熟悉异国文化。
关键词:
马吉耀, 文化, 陶瓷/陶瓷, 彩绘陶艺, 模式的解释, 人工制品, 彩绘陶瓷, 绘画作品, 半山, 马赞加
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Митник М.А..
Искусство экспонирования светильников типа "люстра" как художественных объектов под открытым небом
// 人与文化.
2021. № 4.
和。 151-159.
DOI: 10.25136/2409-8744.2021.4.36483 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=36483
注释,注释:
文章讨论了"枝形吊灯"类型的灯在露天的曝光。 这篇文章的主题是展示枝形吊灯的历史样本的项目，它们的实际纹理和通过额外的手段所期望的功能的披露，以及它们在独立的艺术项目中的现代解释，使用枝形吊灯的结构和风格元素作为主题或材料的一部分，供观众反思。 为了更深入地研究枝形吊灯作为露天艺术曝光的对象，研究了网站和展览目录，方法论手册，文章和书籍，它们展示了展示一般装饰和应用艺术对象的方 已经确定了合适的项目。 在最大抽样的基础上,对这些项目进行了类型分析,考虑到环境的影响和概念,主要是环境的概念,以及具体的解决办法。 这项研究使我们得出结论，城市和花园的开放空间使我们能够向最多的游客展示古典枝形吊灯和对天花板照明主题的各种解释，强调材料（纹理）的特性，并揭示照明设备的美学，而不是历史封闭或从属于某些家庭概念，而是开放与空间相关的熟悉概念。
关键词:
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Галямов А.А., Ершов М.Ф..
М. А. Тебетев: социокультурные истоки живописи хантыйского художника
// 人与文化.
2020. № 5.
和。 104-111.
DOI: 10.25136/2409-8744.2020.5.32286 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=32286
注释,注释:
该研究的主题是最初的汉特艺术家Mitrofan Alekseevich Tebetev（1924-2011）的作品，从他的社会文化起源分析的角度考虑。 这位原始的汉特艺术家的创造性发展发生在两种相互渗透的文化的交界处：鄂布里亚人的父权文化和苏联官场文化。 M.A.Tebetev相当有机地吸收了这两种培养物。 看起来他的视觉创造力的特点是倾向于天真的风格。 然而，这种评估在很大程度上使对这位艺术家绘画内容的分析变得贫乏。 因此，从过度狭隘的专业艺术批评话语中脱离出来，就能把对他的作品的考虑带到一个不同的、一般的文化层面。 该研究最重要的部分是p.Tillich，M.Dvorak，A.Hauser，V.N.Prokofiev等理论家的作品，这些作品反过来确定了本文的理论和方法论基础。 研究的来源是M.A.Tebetev的作品，他的作品的展览目录和复制品，以及致力于艺术家作品的作品。 该研究的主要结论是：M.A.Tebetev的作品具有视觉历史和人种学来源的性质。 俄罗斯绘画从摄影准确性到潜在的图像简单性和开放的原型异教主义的发展反映了二十一世纪初下半叶世界观的深刻变化。
关键词:
艺术形式, 传统文化, 特别捷夫, 族裔群体, sredneobskie汉蒂, 社会文化分析, 雷舍夫, 天真的绘画, 苏联官场, 社会文化反转
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Неровная Т.Е..
Современный фортепианный дуэт: ретроспективный анализ исполнительского искусства
// 人与文化.
2020. № 4.
和。 141-150.
DOI: 10.25136/2409-8744.2020.4.33379 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=33379
注释,注释:
研究的主题是从二十世纪中叶到现在的钢琴二重奏艺术的演变。 该研究的目的是在回顾性分析合奏独特性的基础上，确定指定时期钢琴二重唱艺术活动的主要趋势。 分析专业二重唱组合的类型及其因音乐会存在的流动形式而产生的特点，并研究曲目更新的热点问题。 按"表演角色"分类钢琴二重奏：教育和戏剧或"古怪"。 以确定二重奏表演艺术发展的前景。 研究方法有：比较、逻辑、回顾。 回顾方法有助于定义：根据二重唱或二重唱原则对钢琴二重唱进行合奏专业化的标准，根据曲目偏好对多种教育二重唱。科学的新颖性是由一个事实决定的，即回顾性分析在现代二重奏表演中揭示了一种倾向，一方面是保留和繁殖钢琴二重奏表演文化中的最佳传统，另一方面是寻找新的，创造性的想法，合奏艺术形式。 美国研究员K.McGraw的注释目录（2016年版，修订和补充）首次作为新剧目的来源，包括四手合奏的原创作品。 结论。 体裁的巨大潜力（多层次对话的能力，合奏的视觉形象的戏剧表现力及其特殊的telegenicity）有助于钢琴二重奏在音乐界的成功发展。 乐团成员大胆地突破传统音乐会空间的界限，以表演或表演的美学来实践，这证明了二十一世纪头几十年钢琴二重唱作品的实验性质。 发展的前景是寻找新的方式来普及流派，研究工作，以扩大现有的二重奏曲目，创建一个互联网平台，以集中世界钢琴合奏曲目基金的可能性。
关键词:
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Макеева С.О..
Инсталляционный дискурс: основные позиции и понятия
// 人与文化.
2020. № 2.
和。 49-64.
DOI: 10.25136/2409-8744.2020.2.32471 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=32471
注释,注释:
本文的主题是装置话语的主要立场和立场，即致力于装置并形成这种艺术实践思想的关键文本。 装置话语在20世纪60年代初出现在西方，现在已经得到了充分的发展，从而可以区分"节点点"，"客观概念"，以及安装分析的主要位置或方向。 学术专着和艺术批评，艺术家的文本，展览目录都被认为是话语的元素。 文章采用了E.Laclo，S.Mouff，N.Fairclough的话语分析方法，以及M.Foucault在"知识考古学"中提出的话语一般理论。 进行的话语分析使我们能够得出以下结论。 首先，装置话语中的三个主要方向可以与二十世纪哲学和人道主义思想的三个"转向"相关联：现象学，语言学和表演性。 其次，由于话语分析，可以追溯在话语的各个方向上给出了什么意义的"节点点"。 第三，话语分析给出了作为现阶段对装置理解基础的话语的"客观概念"的概念："戏剧性"、中间性、"开放性"、装置的反客体性、场所特异性、制度批评、多感官性和短暂性。
关键词:
安装工程, 话语, 现象学上的转折, 语言扭曲, 表演性转弯, 迈克尔*弗里德, 布莱恩*奥多格蒂, 日耳曼*塞兰特, 克莱尔*贝肖普, 朱莉安*雷宾蒂什
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Грызунова А.А..
Портреты представителей семьи Воронцовых, выполненные сэром Томасом Лоуренсом
// 人与文化.
2020. № 1.
和。 132-140.
DOI: 10.25136/2409-8744.2020.1.30688 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=30688
注释,注释:
本文研究的主题是俄罗斯外交官沃龙佐夫家族代表的肖像，与英国和俄罗斯有着千丝万缕的联系。 这些作品由英国艺术家托马斯*劳伦斯爵士（1769-1830）在十九世纪初执行，即r.Vorontsov的图案肖像-在1805-06中，E.S.Pembroke-在1808中，M.S.Vorontsov和e.K.Vorontsova的图形肖像-在1821中。 研究方法包括对图像沃龙佐夫进行详细的多功能检查。 与此同时，主要关注的是对同时代人对模型的记忆和劳伦斯所作的图像体现的比较分析。 科学新颖之处在于在十九世纪初俄英艺术联系的一个方面考虑这些肖像-劳伦斯与俄罗斯的联系以及用新信息扩展目录描述。 由于分析，俄罗斯秩序的主题在具体例子中揭示。 劳伦斯的绘画和图形作品与所呈现的模特回忆录的比较证明了他的肖像非常准确地反映了模特的内心世界以及他们对同时代人的印象。
关键词:
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Пирязева Е.Н..
Траутониум: особенности произведений для электромузыкального инструмента
// 人与文化.
2020. № 1.
和。 141-148.
DOI: 10.25136/2409-8744.2020.1.32243 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=32243
注释,注释:
研究的主题是电子乐器trautonium和为这种乐器编写的作品的特征。 电子音乐及其乐器的发展是由创新的转变引起的，并受到新设备不断出现，它们的改进和消失或转生到新一代结构的刺激。 这些电子乐器之一是trautonium，发明于二十世纪上半叶。 这种乐器并没有得到太多的普及，但已经积累了自己的曲目，一个视频和音频录音库。 研究中使用了以下方法：历史的，系统的方法，整体的，结构的，文体的，比较分析的方法。 新颖之处在于研究的主题，音乐学分析所涉及的作品的语料库，以及它们的考虑的角度。 作为一种结果的研究，可以确定铁丝网和协商特性的组合trautonium，这表现在一个复杂的美学和技术原则在不同级别的音乐组成。
关键词:
电子乐器, [医]特拉托尼, [医]混合曲铵, 协奏曲,协奏曲, 音乐会, 保罗*辛德米特, 奥斯卡*萨拉, 电子音乐, 音乐艺术, 音乐作品
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Колпецкая О.Ю., Спиридонова Н.С..
«Реставраторский» спектакль Л. Мясина – О. Респиги "Лавка чудес" на музыку Дж. Россини
// 人与文化.
2019. № 5.
和。 105-112.
DOI: 10.25136/2409-8744.2019.5.31031 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=31031
注释,注释:
这篇文章致力于创造芭蕾舞剧"奇迹商店"（"精品幻想"）的历史，该芭蕾舞剧于1919年在伦敦首演。 不同类型的艺术Leonid Myasin，Ottorino Respighi，Andre Derain的杰出代表参与了演出。 俄罗斯着名企业家谢尔盖*迪亚吉列夫（Sergei Diaghilev）的主动性和组织才能，他也有重振拜耳（Y.Bayer）的"仙女娃娃"芭蕾舞剧的想法，但在不同的舞蹈和音乐诠释中。 芭蕾舞的音乐材料是基于J.罗西尼的钢琴作品从集合"Péchés de vieillesse"（"我的晚年的罪恶"），由O.Respighi编排。 正在考虑的主题开辟了有目的地研究艺术中这种现象的可能性，如"恢复性"表演（O.Brezgin），这似乎与跨学科科学研究非常相关。 文章的方法论基础是国内外科学家的作品，芭蕾舞剧院的人物，他们的作品直接或间接地与所述主题相关。
关键词:
奇迹商店, 谢尔盖*迪亚吉列夫, 乔阿奇诺罗西尼, 奥托里诺Respighi, 狮子座Myasin, 芭蕾舞团, 芭蕾舞剧院, 编舞, 音乐艺术, 艺术史
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Аверьянова О.Н..
Между фотографией и искусством. Некоторые аспекты публикации «Фотография – не искусство». Ман Рэй/Андре Бретон (1937)
// 人与文化.
2019. № 3.
和。 54-63.
DOI: 10.25136/2409-8744.2019.3.26500 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=26500
注释,注释:
这篇文章致力于分析由法国艺术家和美国血统的摄影师曼雷与超现实主义领袖安德烈*布雷顿合作创作的小专辑"摄影不是艺术"（1937）。 布列塔尼的诗序结合了照片和标题，代表了一个相当不寻常的艺术概念，仍然很少研究，可以接受多种阅读和解释。 文章探讨了一些与摄影艺术话语有关的问题，这些问题在前卫艺术家对摄影艺术日益感兴趣的时期以及现代主义的主要代表之一对这一主题的态度 作者将注意力集中在专辑的独特视觉范围，其细节上，在20世纪20-30年代的艺术思想背景下争论摄影图像的性质：达达主义，超现实主义，"新物质性"。 研究的新颖之处在于提出作者关于艺术家个人审美计划与时代文化实践之间关系的原始结论。 摄影作为一种"特定艺术"的修辞和语义与其独特的描述能力相连，不仅是直接和真实的，而且是有意义和虚幻的。 事实上，专辑的图片展示了使可见的东西，不属于可见的顺序，因此概念的可能性。 作者得出的结论是，"平庸"的照片系列，这往往不值得特别关注的研究人员的曼*雷的创造力，是不是次要的，和项目本身，进行了一个现代主义艺术家在文化
关键词:
曼*雷, 安德烈*布雷顿, 照片, 艺术, 达达主义, 超现实主义, 新物质性, 传记, 文化营销, 品牌
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Яйленко Е.В..
Образ святого Иеронима в искусстве венецианского Возрождения и идеал созерцательного досуга
// 人与文化.
2019. № 3.
和。 64-79.
DOI: 10.25136/2409-8744.2019.3.26567 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=26567
注释,注释:
这项研究的主题是一组威尼斯文艺复兴时期的艺术作品，通过展示一个艺术主题，即基督教作家和教会领袖圣杰罗姆的形象，在农村自然中团结起来。 它在当地学校的设计与威尼斯社会中沉思休闲的人文主义理想的传播有关，其体现是圣人的形象，有时与文艺复兴时期的人文主义者的形象相一致。 特别关注当地画派的主要艺术家–乔瓦尼*贝里尼，提香，洛伦佐*洛托的绘画，其中追溯了这种形象的演变，首先是在人文主义规定的影响下进行的，后来受到反宗教改革的意识形态态度的影响，研究方法包括考虑圣人形象的各种图像类型，其中主要关注艺术分析所示场景的构建和周围景观的构图组织原则，以及景观与景观之间的联系。人图以图片格式进行。 这部作品的新颖之处在于，它首次追溯了威尼斯艺术中圣杰罗姆形象的历史演变，并展示了一个新的肖像画是如何形成的，代表了一位像古代哲学家一样在自然中反映的基督教神学家。 它的存在受到十六世纪前二十年时间的限制，之后艺术家再次回到忏悔者Hieronymus的形象，这似乎更符合宗教教条的要求。
关键词:
威尼斯, 复兴, 绘画作品, 景观, 圣杰罗姆, 乔瓦尼*贝里尼, 乔尔乔内, 洛伦佐乐透, 提香, 北方文艺复兴
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Соколова М.В..
Основные типологические элементы и их значение в викторианском загородном доме
// 人与文化.
2019. № 2.
和。 97-106.
DOI: 10.25136/2409-8744.2019.2.29300 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=29300
注释,注释:
本文研究的对象是维多利亚女王时代的英国乡间别墅。 研究的主题是维多利亚时代乡村住宅的主要类型元素，如塔，所谓的大厅和小教堂。 重要的是要注意，这些元素不仅仅是维多利亚庄园的典型，它们承载着最重要的语义负荷。 对于维多利亚时代的心态来说，社会服务和对社会的道德责任的思想明显地体现在这些形式中。 这项工作所使用的方法包括形式风格和历史文化分析等传统的艺术批评研究方法。 这项研究的科学新颖之处在于，维多利亚庄园不仅被认为是建筑史上的一种现象，而且最重要的是，它是一种可以揭示维多利亚时代心态特点的现象。 所进行的研究使我们能够展示它如何在所讨论的时代的英国乡村别墅的建筑中找到它的直接体现。
关键词:
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Шириева Н.В., Коврикова Е.В..
Принципы музыкальной космогонии С. Губайдулиной (на примере цикла «Посвящение Марине Цветаевой»)
// 人与文化.
2018. № 1.
和。 10-16.
DOI: 10.25136/2409-8744.2018.1.25595 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=25595
注释,注释:
这项研究的主题是索非亚*古拜杜利纳音乐思想的本体论的特点，通过相互排斥的世界的统一中的神话性、宗教性和"双价性"，使我们能够感受到作曲家在宇宙神话和"自然起源"的"范式"中的感觉形成的逻辑。 这导致作者特别关注作曲家合唱作品的铿锵结构的分化和两种声乐语调方式的研究–纯粹和呼吸的混合-将它们等同于Sofia Gubaidulina创作信条中固有的宇宙和 方法：作曲家音乐内容的宗教成分从末世神话的立场决定了对古拜杜利纳作品戏剧的看法。 然而，S.Gubaidulina风格的"双价性"使得可以在其中看到不同神话模型相结合的结果：通过末世神话情节的结构基础"闪耀"早期神话系统的轮廓，这需要确定自己 结论： 1。 首先，在宇宙神话的范式中考虑S.A.Gubaidulina的音乐系统，使得有可能纠正内在和超越的全球对立，混沌和宇宙的对立，这是宇宙神话结构逻辑的基本基础。 2． 澄清古拜杜利纳神话思维结构模型的本体论地位，可以从古代宇宙模型的角度纠正她的音乐作品解释的分析参数（以合唱周期"献身于玛丽娜*茨维塔耶娃"为例），表现在其声音物质和其组织结构方式上，形成了一个基于神话"自然-人工"（或"自然-文化"）的对立体系。
关键词:
空间, 空间, 混乱, 混乱, 神话, 神话, 自然, 自然, 文化, 文化, 双价,双价, 双价,双价, 本体化, 本体化, 增效剂,增效剂, 增效剂,增效剂, 语调,语调, 语调,语调, 呼吸, 呼吸
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Матюнина Д.С..
К вопросу о портретной концепции К. А. Сомова середины 1890-х гг.: портрет Н. Ф. Обер.
// 人与文化.
2018. № 1.
和。 34-39.
DOI: 10.25136/2409-8744.2018.1.25685 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=25685
注释,注释:
文章的主题是康斯坦丁*安德烈耶维奇*索莫夫（Konstantin Andreevich Somov）的纳塔利娅*弗兰采夫娜*奥伯（Natalia Frantsevna Ober）的绘画肖像，涉及艺术家作品的早期-19世纪90年代中期。 此外，还分析了绘画风格和肖像的概念，并考虑到对索莫夫作品的影响，即十九世纪之交的国内和欧洲肖像画的当前趋势：俄罗斯写实肖像的传统，欧洲和斯堪的那维亚印象派和沙龙的线条。 文章的作者使用比较艺术批评分析的方法，考虑到1896年由K.A.Somov绘制的N.F.Ober的肖像，以艺术家及其同时代人的其他肖像作品为背景。 对索莫夫肖像概念研究的一个特别有价值的贡献是对N.F.Ober肖像中出现的新趋势的分析：绘画的构图结构，绘画的装饰性，空间构造的细节和色彩的特 文章的作者指出，所有这些特征都是形成"成熟"时期索莫夫斯基肖像的关键。
关键词:
康斯坦丁*索莫夫, 肖像画, 艺术的世界, 概念, 绘画作品, 期间, 纳塔利娅*奥伯, 瓦伦丁*谢罗夫, 安德斯*佐恩, 伊利亚*列宾
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Му К..
Трансформация образов советского изобразительного искусства в послевоенный период (1945 - 1960 года)
// 人与文化.
2017. № 5.
和。 45-56.
DOI: 10.25136/2409-8744.2017.5.23778 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=23778
注释,注释:
研究的主题是战后艺术文化发展背景下的苏联艺术（1945-1960）。 注意力还集中在艺术人员的成长，年轻力量的涌入，艺术作品的国家和创造性多样性作为所研究时间的成就。 这项工作的目的是需要扩大有关战后第一个十五周年富有想象力的艺术的现有知识，这与前一阶段-伟大卫国战争时期密切相关。 以及专注于艺术家如何试图捕捉自由的历史斗争中最重要的事件，揭示确保苏联胜利的深层原因，苏联人民的崇高道德品质。 该研究强调，在伟大卫国战争期间经历了多年严重苦难的画家揭示了新的，以前未知的民族性格深度。 艺术家们看到了英雄在最普通的，普通的苏联人。 从艺术理论的角度来看，文章的作者对"苏联艺术"，"官方批准的艺术"和"现实方法"的概念之间的关系进行了表征。 研究方法是由工作的目的预先确定的，其基础是来源分析研究的方法，阐明了所研究时期苏联绘画的逻辑和内容。 研究的方法论基础是关于艺术理论和历史，苏联文化史，艺术哲学的主题性必要的作品。 还使用了一些电子出版物。 这篇文章是基于比较历史的方法，这有助于确定战后时期（1945年至1960年）的苏联美术的具体情况。 由于这种方法，文章澄清了苏联绘画艺术和形象结构的转变自战前时期以来一直被科学家追踪。 文章的新颖之处在于从参与战争的艺术家的直接印象的角度对苏联战后美术的演变进行了修订。并且还描述了俄罗斯画家创造力在二十世纪俄罗斯艺术发展和保存中的重要性。 结论强调了一个事实，即1945–1960的美术影响了战后时期俄罗斯绘画主题的普及，该主题致力于伟大卫国战争的事件。 苏联艺术家根据前线回忆录的材料创作了大量的绘画作品。 此外，非官方艺术已经进入文化领域，在展览中展出，并引起了当局的轰动和批评。
关键词:
艺术, 苏联艺术, 艺术家, 展览及展览, 战后时期, 官方艺术, 艺术家联盟, 莫斯科学校, 列宁格勒学校, 苏联艺术学校
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Бурматов М.А..
Зарождение новых форм песенного репертуара в Советской России (20-30-е годы ХХ века)
// 人与文化.
2017. № 1.
和。 88-97.
DOI: 10.7256/2409-8744.2017.1.22039 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=22039
注释,注释:
研究的对象是二十世纪20-30年代的苏联歌曲作为一种流派风格的现象。 研究的主题是研究这些年歌曲剧目的发展史、内容结构和特点等问题。 1917年10月革命事件引起的俄罗斯社会政治形成的变化严重改变了民族文化认同，包括歌曲创作。 文章试图追溯当时的表演传统（民歌，城市民间传说，群众歌曲）。 使用分析方法，作者注意到一些已建立的歌曲类型存在危机，在他们的背景下发展新形式的歌曲曲目。 该作品指出了俄罗斯声乐艺术在特定历史阶段的一些特征。 因此，人们的注意力集中在歌曲中抒情语调的发展上，这有助于音乐作品的普及。 广泛的业余创造力的存在。 突出了爵士音乐文化作为流行音乐创意新特征发展催化剂的作用。
关键词:
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Белоносова И.В..
Особенности воплощения жанра сюиты в сочинениях Евгения Кравцова
// 人与文化.
2016. № 5.
和。 24-33.
DOI: 10.7256/2409-8744.2016.5.20389 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=20389
注释,注释:
这篇文章首次考虑了西伯利亚作曲家克拉夫佐夫的室内乐作品。 有人建议他的钢琴，小提琴和钢琴套房，在1964年至2000年期间创建，构成作曲家作品的一个特殊页面，展示了巴洛克套房的组成版本。 分析了巴洛克套件的主要组成特征及其在E.Kravtsov作品中的实施程度。 历史视角使我们能够确定巴洛克套件的主要不变性及其对所有后续历史时期的意义。 巴洛克式套房的最重要特征是在对E.Kravtsov和其他人，特别是西欧作曲家的套房组成模型进行比较分析的背景下考虑的。 结论是，作曲家认为巴洛克组曲的不变性是巴洛克时代的象征，体现了和谐和古典平衡的音乐作品的理想。 文章中表达的所有规定都在详细的分析方案中得到明确确认和解释。 文章对现代俄罗斯作曲家作品中室内乐组曲的特点进行了扩展和深化。
关键词:
室内乐及器乐, 室内乐及器乐, 西伯利亚作曲家联盟, 西伯利亚作曲家联盟, 叶夫根尼*克拉夫佐夫, 叶夫根尼*克拉夫佐夫, 音乐作品, 音乐作品, 巴洛克套房, 巴洛克套房, 组成不变量, 组成不变量, 节奏戏剧, 节奏戏剧, 互文性, 互文性, 西欧作曲家, 超文本, 西欧作曲家, 超文本
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Чжан Ц..
Придворная живопись эпохи Цин: документальные работы
// 人与文化.
2016. № 2.
和。 75-90.
DOI: 10.7256/2409-8744.2016.2.19406 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=19406
注释,注释:
在张宗观的《清代宫廷画：纪实作品》一文中，研究对象是指定时期的宫廷画。 考虑的主题是清代的绘画，由宫廷艺术家绘制，可靠地反映真实的人物和事件。 作者详细考察了致力于军事行动，皇帝的检查运动，祭祀，仪式，宴会，礼物，狩猎的作品，同时指定了欧洲和中国艺术批评中"现实主义"概念的区别。 作者特别注重展示这些作品的艺术价值，并展示了中欧风格是如何在其中一些作品中表现出来的。文章的方法论基础是哲学和一般科学，以及私人科学方法和原则：比较原理，历史主义原则，系统分析，分析和综合，归纳和演绎;大量视觉材料的艺术史研究 这项研究的新颖性，特别是在首次引入俄罗斯艺术批评的一些材料的基础上，包括对"纪实绘画"作品的详细描述和归因，对所描述作品的高艺术和历史价值的合理陈述，说明清代中西绘画技巧相互作用的协同性。
关键词:
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Cn
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