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Ли П..
Основные этапы художественного культурного обмена Пекина и Москвы с 1950-х годов до настоящего времени
// 文化艺术.
2024. № 10.
和。 68-82.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.10.72012 EDN: YSJWRP URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=72012
注释,注释:
研究的主题是从20世纪50年代至今北京和莫斯科艺术文化交流的主要阶段的总体。 研究对象是北京与莫斯科从20世纪50年代至今的艺术文化交流的历史过程。 文章回顾了中央美术学院在北京的教育活动时期，特别关注康斯坦丁*马西莫夫对50年代中国艺术发展的贡献，讨论了两国艺术领域文化政策和相互理解的热点问题，以及这些事件对加强关系的影响。 作者重点介绍了中国改革开放后在莫斯科和北京举行的"艺术和文化节"的重要性，这些节日成为艺术家和文化机构对话的重要催化剂。 文章为进一步研究北京与莫斯科艺术文化交流的阶段性研究开辟了新的前景。 作者认为，中国在改革和开放政策方面的举措已被证明是深化文化互动的动力，达到了新的高度。 作为这一进程的一部分，组织了许多旨在促进两国之间文化和睦的活动和节日。 由于这些事件的结果，2024-2025s被宣布为俄罗斯和中国的文化年，这无疑需要考虑到，以便进一步继续描述艺术交流的时期，更深入地分析其结果和对两国之间双边关系的影响，加强文化对话和国际合作，以及扩大未来联合创作项目和交流的可能性。
关键词:
文化交流, 莫斯科艺术家, 北京艺术家, 21世纪的艺术, 艺术中的关系, 当代艺术, 文化节, 联合展览, 艺术家参观展览, 艺术发展阶段
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Анциферова П.К..
"Цветы" и "море": голландский цветочный натюрморт в Мидделбурге первой половины XVII века
// 文化艺术.
2024. № 8.
和。 110-126.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.8.71522 EDN: XNYNNT URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=71522
注释,注释:
该研究的主题是十七世纪上半叶米德尔堡大师的花卉静物。 研究的对象是在新西兰省首府发展的背景下这个方向的工作。 作者详细考察了米德尔堡市的地理特征，并向读者介绍了作品创作的环境。 特别关注佛兰德移民抵达城市的影响，他们将城市的经济提升到一个新的水平。 作者专注于花卉静物，这种趋势在米德尔堡的领土上变得特别普遍。 这篇文章考察了Ambrosius Boshart和Balthazar van der Ast等重要艺术家的作品。 该方法基于传记和历史方法-专注于城市的地理特征，这些特征总是成为塑造特征的因素。 文章还采用了形式文体的方法对静物进行分析，比较文体分析有助于识别作品中某些艺术特征的存在与否。 作者对该研究的一个特殊贡献是对十七世纪花卉静物区域学派的考虑。 在米德尔堡，这种趋势的发展与对园艺的热爱有关，随着公众对自然科学现象的广泛兴趣和对收藏的热情的出现。 这一趋势的主要作者在他们的作品中反映了米德尔堡居民对他们的城市和与之相邻的大海的难以置信的依恋。 这种真爱不仅体现在诗歌中，也体现在艺术作品中。 在米德尔堡艺术家Boshart The Elder和van der Ast的静物中，对海洋和元素的忠诚表现在对花卉静物的贝壳的描绘中。 这不是收藏家的答案，因为当时米德尔堡没有贝壳收藏家。 因此，这个主题在大师的作品中清晰可见，是城市领土上众多创造性和地理过程的结果。
关键词:
花卉静物, 荷兰艺术, 米德尔堡, 贝壳, 海, 安布罗修斯*博沙特, 巴尔萨扎尔*范德*阿斯特, 新西兰, 收集资料, 园艺学
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Чебакова П.А..
«Спускается на облаках; в деснице его златой жезл; над ним парит двуглавный орел»: фигура Гения России в русском искусстве конца XVIII – первой четверти XIX века
// 文化艺术.
2024. № 8.
和。 30-45.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.8.71482 EDN: QQMDHR URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=71482
注释,注释:
在国家拟人化中，包括俄罗斯的女性拟人化和其他寓意接近的寓言人物，是俄罗斯的天才。 尽管研究人员对发现这个数字的个别作品感兴趣（V.M.Faibisovich），但到目前为止，在俄罗斯艺术研究中，俄罗斯天才在俄罗斯艺术中出现的案例并没有被概括，其 在gasparo Angiolini（1770）的寓言芭蕾舞剧"New Argonauts"（新Argonauts）的情节中提到"俄罗斯天才"，以及俄罗斯帝国王国和公国天才的人物，使我们能够假设这些人物在下半年—十八世纪末 这篇文章在西欧背景的参与下，以十八世纪末至十九世纪一季度的美术和戏剧艺术材料为基础，考察了俄罗斯天才的形象。 天才是一个人或某个地方的善良守护精神。 俄罗斯天才的肖像和属性各不相同。 天才可以被描绘成putti，以及男孩或女孩，通常有翅膀，有时头发上有火焰的舌头。 俄罗斯的天才可以采取这些伪装，并且还拥有各种属性-金杖，护甲盾或标准（或者他伴随着鹰，护甲动物），聚宝盆，棕榈枝，大力士狼牙棒，剑。俄罗斯的天才（或俄罗斯人的天使）在十九世纪初与1812年的卫国战争有关，获得了极大的重要性。 俄罗斯天才的肖像有两个主要变化-在一个古老的外衣或斗篷的有翼（或无翼翱翔）人物的形式和一个勇敢的战士的形式，半裸，武装和一个古老的俄罗斯头盔（"以斯拉夫骑士的形式"）。 后一种图像与俄罗斯帝国荣耀的主题有关，并在致力于卫国战争的A.N.Olenin（1817）奖章的设计中表现出来，并且也存在于戏剧作品中。 具有古代俄罗斯战士特征的俄罗斯天才形象在十九世纪初最受欢迎，后来骑士（英雄）的形象在俄罗斯艺术中普遍存在。
关键词:
寓言, 天才的人物, 各国天才的人物, 俄罗斯的天才, 俄罗斯帝国的天才, 俄罗斯天才, 十八世纪的艺术, 十九世纪的艺术, 俄罗斯艺术, 剧院
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Юй Ч..
Своеобразие садовой архитектуры в стиле шинуазри в Англии в XVIII веке
// 文化艺术.
2024. № 6.
和。 76-87.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.6.70772 EDN: HAMWFQ URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70772
注释,注释:
《十八世纪中国园林建筑在英国的独创性》一文探讨了中国园林风格在英国景观设计中的发展和特点。 中国风格是指在欧洲建筑中使用中国图案和风格技巧。 这项工作的目的是确定英国花园和公园在中国园林风格的安排的具体细节。 研究的主题是中国园林和公园体现的风格特征。 研究的对象是英国中国风格的公园和花园建筑。 该研究涵盖了18世纪，揭示了个体建筑师的贡献以及中国艺术对园林建筑发展的影响。 本文分析了东西方文化的建筑风格是如何混合的。 英国花园和公园是中国美学对园林园艺影响的证据，后来传播到欧洲大陆。 在研究过程中，主要采用以下方法：历史、历史-遗传、历史-比较来探讨英国建筑中中国风格的演变及其哲学和美学内容。 在景观设计的具体对象的研究中，应用了艺术批评分析的方法—形式，文体和比较。 这篇文章考察了十八世纪最重要的英国景观建筑纪念碑，这些纪念碑是中国风格的例子。 这项研究的新颖之处在于突出了英国景观设计中中国园林风格的特点，并将中国园林风格的英国建筑对象与中国类似物进行了比较。 这项研究揭示了英国在解释十八世纪中国园林和公园设计以及建筑项目的方法中的具体细节。 英国的园丁和建筑师受到中国美学的启发，并使用东方元素进行装饰，但没有遵循所有的建筑教规和传统。 这产生了一种新的中国园林风格，中国和欧洲景观艺术的结合，传播到整个欧洲。
关键词:
中国工厂, 中国, 英国, 风格, 花园, 公园, 景观, 建筑设计, 分析, 折衷主义
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Чебакова П.А..
Фигуры «с их гербовыми щитами представляющия царства, великия княжества и прочия Российския империи области и провинции»: персонификации территорий в русском искусстве XVIII века
// 文化艺术.
2024. № 5.
和。 66-82.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.5.70721 EDN: WVAIXE URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70721
注释,注释:
领土的人格化是巴洛克丰富的寓言语言的一部分，巴洛克已经坚定地进入了十八世纪的俄罗斯美术。 如果研究人员已经考虑了俄罗斯的拟人化，那么俄罗斯帝国领土的拟人化尚未得到特别关注。 俄罗斯帝国领土的寓言人物在文章中被认为是基于各种类型的艺术材料和使用印刷出版物的信息（O.Lacombe de Presel的词汇，法庭庆祝活动的描述）。 艺术反映了现代行政单位（城市，堡垒，省份）和历史单位，即喀山，阿斯特拉罕，西伯利亚和莫斯科王国，后者在领土的所有寓言人物中具有最高的地位和最重 这篇文章考察了俄罗斯帝国领土人格化的肖像画，在大多数情况下，这是俄罗斯人格化的肖像画的变体。 这些数字的主要显着特征是纹章。 离题涉及衣服（领土的人格化可以半裸表示，而俄罗斯帝国的人格化则出现在贞洁的服装中）和权力属性（皇冠，皇家长袍仅依赖于其中最重要的人物，即王国或总督的人格化）。 在帝国领土中具有最高地位的王国的人格化出现在作品中，以纪念对俄罗斯帝国至关重要的事件。 领土（历史地区，城市，堡垒）的其他人格化通常出现在艺术中，在吞并它们的时候或功利性物体–地图上。 在致力于吞并领土的作品中，胜利国家的体现可能是男性的化身，而战败土地的寓言通常是女性人物。
关键词:
寓言, 拟人化, 俄罗斯帝国领土, 俄罗斯帝国的人格化, 喀山王国, 阿斯特拉罕王国, 西伯利亚王国, 俄罗斯艺术, 十八世纪的艺术, 领土的人格化
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Цзинь Ф., Федоровская Н.А..
Искусство цзяньчжи в творчестве китайской художницы Ку Шулань (анализ творческого метода на примере работы «Богиня вырезания из бумаги»)
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 30-42.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.70404 EDN: YZYKBC URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70404
注释,注释:
本文的主题是研究中国着名民间工艺大师顾淑兰（1920-2004）的作品，展示了中国民间剪纸艺术（建志）现代发展的趋势。 大师是基于从纸上创建图像的传统技术的独特剪纸技术的作者。 研究特别注重对古树兰拼贴技术的分析、创作方法的识别、工艺过程的特点、雕刻画的形式风格和形象符号内容。 一个重要的地方是艺术家的生活道路和她创造的形象之间的密切关系。 本文分析了顾淑兰最着名的作品之一《剪纸女神》，展示了其作者风格的特点。 本研究采用的关键方法是历史文化、历史比较和历史传记，使古树兰的作品在传统建志艺术的背景下得以展示。 形式的文体和符号学分析也被用来研究顾淑兰的创作方法，并确定了作品的具象和象征特征。 这项研究的新颖之处在于对古舒兰方法创作作品的技术过程进行了详细的分析，揭示了她以建志技术和创作方法本身创作的具体情况。 作品《剪纸女神》的具象和符号学空间被揭示出来。 作品阐明了中国剪纸的象征意义，反映了中国传统文化的广度和深度。 顾淑兰在传统剪纸技术的基础上，创造了自己的技术--拼贴、切割、胶合和衬里、体积和多级构图，丰富了调色板，为建志艺术的发展开辟了新的机遇。 古舒兰作品中佛教符号的出现与宗教观点之间建立了直接的联系。 研究的主要结论是，在现代全球化的背景下，顾淑兰剪纸艺术为我国和世界上建智民间艺术的保存、发展和普及提供了丰富的思想源泉。
关键词:
古淑兰, 库舒兰的创作方法, 剪纸, 建志, 传统艺术, 拼贴画, 中国佛教符号, 建智女神, 建志的颜色, 建志装饰
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Чэнь К..
Особенности португальской колониальной архитектуры в Южной Азии в период с XVI по XVIII вв.
// 文化艺术.
2023. № 12.
和。 44-57.
DOI: 10.7256/2454-0625.2023.12.41049 EDN: VYXUCC URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=41049
注释,注释:
在本文中，作者分析了从十六世纪到十八世纪期间南亚国家的葡萄牙殖民建筑。 作者考察了葡萄牙人在南亚殖民地期间建造的军事，民用和宗教建筑。 特别关注印度（特别是果阿）和澳门的葡萄牙殖民建筑。 新加坡，泰国，马来西亚和南亚其他前葡萄牙殖民地的建筑物也被考虑在内。 作者研究了一种特殊的葡萄牙殖民风格在军事（防御工事），民用和宗教（邪教）建筑中的形成过程和特征。 揭示了建筑物的设计，装饰以及建筑材料中的特征。 该研究的新颖之处在于，首次全面考虑了南亚葡萄牙殖民建筑的样本及其建筑特征。 本研究的主要结论如下。 首先，一方面，欧洲建筑传统丰富了南亚地区的文化。 与此同时，不同类型的建筑物表现出不同程度的影响。 其次，另一方面，南亚的葡萄牙殖民建筑本身在当地文化和气候因素的影响下发生了重大变化。 欧洲经典建筑设计的许多变化都是由该地区的天气和气候特征决定的。 材料的选择取决于气候和地质特征。 当地文明的文化也影响了葡萄牙建筑的装饰和装饰。
关键词:
殖民地建筑, 耶稣会巴洛克, 矫饰主义, 葡萄牙殖民风格, 印度, 澳门, 马来西亚, 泰国, 葡萄牙, 中国
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Быкова Е.В..
Иконостасная скульптура XVIII века из собрания Слободского музейно-выставочного центра
// 文化艺术.
2023. № 12.
和。 34-43.
DOI: 10.7256/2454-0625.2023.12.69175 EDN: WWOBCP URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=69175
注释,注释:
该研究的对象是斯洛博达博物馆和展览中心收藏的十八世纪的木制圣像雕塑。 研究的主题是雕刻十八世纪圣像木雕的特殊性，由Veliky Ustyug的大师以及受其影响的当地工匠制作。 这项工作的目的是归因并引入科学流通独特的圣像木制雕塑样本-四个天使的人物从斯洛博达博物馆和展览中心的收藏。 本文对雕塑的接收来源和起源进行了假设，并与Velikoustyuzhsky和Perm圣像雕刻和木制塑料进行了比较分析。 木制圣像雕塑在保留俄罗斯东正教艺术传统的同时，吸收了欧洲艺术的特点，与此同时，它与民间艺术相对应，反映了巴洛克风格在当地变种中的特点。 该作品的方法论基于艺术史中的文体和技术分析原则，以及俄罗斯北方艺术发展背景下木塑料研究中的历史主义原则。 该研究的科学新颖性在于，斯洛博达博物馆和展览中心收藏的十八世纪四座木制塑料纪念碑被引入科学流通，对其进行了详细的描述和风格分析。 两个成对的天使形象在圣像屏保中，并用十字架举行了一个框架，由Ustyug工匠在十八世纪上半叶制作。 另外两个祈祷天使的数字是在十八世纪末由当地工匠在Ustyug大师的影响下制作的。 该研究扩大了视觉范围，并证实了历史学家的观点，即Vyatka省北部与Veliky Ustyug密切接触，这反映在教堂内部的设计中，包括圣像的雕刻装饰。 将来，对斯洛博茨基博物馆教堂艺术收藏的研究将使我们能够恢复雕刻圣像工艺发展的历史，确定其风格特征，并为博物馆博览会重建寺庙内部。
关键词:
教堂艺术, 圣像平衡, 木制雕塑, 木雕, 巴洛克风格, 烫发木雕, velikoustyuzhskaya木制雕塑, 原始的, 民间艺术, 斯洛博达县教堂
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Чэнь К..
Синкретизм христианских и азиатских черт в оформлении Церкви святого Павла в Макао
// 文化艺术.
2022. № 11.
和。 68-79.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.11.37314 EDN: VNEGFG URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37314
注释,注释:
研究的主题是澳门圣保罗耶稣会教堂的设计，建于1602-1640年。 寺庙的计划和设计是欧洲耶稣会教堂的典型，但装饰独特，体现了耶稣会士的新策略。 该出版物的重点是保存下来的西方正面的装饰，结合了欧洲基督教的符号和图像，以及中国和日本。 这篇文章展示了耶稣会士如何通过当地人熟悉的画报系列将基督教教义引入居民的意识，寻求迅速传播。 教堂的项目属于欧洲大师，当地雕塑家负责装饰。 这项研究的新颖之处在于，不仅要考虑耶稣会在远东地区，特别是中国和澳门扩大影响的历史方面，还要考虑艺术方面，因为艺术是耶稣会士推广基督教的重要工具，特别是在特伦特会议后的反宗教改革时代。 研究的主要结论是，立面是澳门圣保禄教堂的重写，是一种石头上的教义综合：通过中文和拉丁文的图像和铭文，将天主教教义和基督教教学基础知识传
关键词:
中国的艺术, 澳门建筑, 耶稣会建筑, 传统的融合, 基督教符号, 中国图像, 建筑装饰, 佛教符号, 传教方法, 弗朗西斯*泽维尔
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Веласкес Сабогаль П..
К типологии негативного образа анархиста в графическом искусстве рубежа XIX-XX вв.
// 文化艺术.
2022. № 8.
和。 78-101.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.8.36414 EDN: YLKSTP URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=36414
注释,注释:
该研究的主题是对XIX-XX世纪之交印刷文化中无政府主义者形象的负面解释的主题和图像方向。 研究的对象是在各种意识形态趋势的期刊上发表的图形作品，致力于无政府主义者形象的表现。 确定和描述了这种解释的三个主要方向,即罪犯-恐怖主义分子、精神病患者和移民,根据每个具体情况的社会政治和历史文化条件分析了他们的肖像特征。 在审查的出版物中应该提到：L'Assiette au beurre，Le Petit Journal（法国），Freie Jugend（德国），Het Volk（荷兰），La Obra，El Peludo（阿根廷），Star（新西兰）和华盛顿邮报（美国）。 这部作品的科学新颖性在于，在现代艺术批评中，第一次在其图形表示的基础上考虑和分析了形成无政府主义者消极原型的过程。 因此，正在为研究无政府主义图像的分类类型建立方法论基础。 作品中使用的方法如下：来源研究，图像学，艺术和风格分析。 研究结果揭示了对XIX-XX世纪之交无政府主义者形象的解释之一的具体情况，该形象起源于左右政治趋势，其无政府主义的方法基于社会法律和医学科学，其中犯罪学突出。 后者由Cesare Lombroso领导，在今天仍然活跃的无政府主义者形象作为混乱载体的神话中发挥了主要作用。
关键词:
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Козловский В.Д., Пушкарева С.А..
Художественное проектирование начала XX столетия. Женщины Баухауса
// 文化艺术.
2022. № 6.
和。 75-84.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.6.35754 EDN: EOXATF URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=35754
注释,注释:
本文的相关性在于，设计作为项目活动的一种现象，是二十一世纪项目文化的主要领域之一，但尽管如此，在现代艺术和设计活动中，可以观察到创造性项目实施中的性别不平等。 这与欧洲社会宣布的平等相矛盾。 自设计作为人类活动的一个特殊领域以来，类似的情况已经存在。 从文化、文化和历史方面对这一问题的审议将揭示所述原则与设计领域性别政策现实之间的结构关系。 这项工作的目的是突出和系统化女性艺术家，包豪斯设计师对设计发展的主要贡献。 研究对象是包豪斯学派的性别政策。 研究对象是包豪斯学校女学生和教师的艺术、工艺和艺术项目活动。 作者考虑包豪斯在性别政策的社会文化方面，确定女性的个性，分析和结构他们对艺术发展的贡献。在从性别政策的社会文化方面审查了包豪斯学派之后，提交人透露，尽管宣布了性别平等，但妇女的活动和权利受到限制。 根据所获得的数据,作者揭示了包豪斯妇女教育的依赖性,首先是对领导所规定的学校课程的依赖性,其次是对当时在该国和整个世界发生的政治和经济进程的依赖性。 作者强调了包豪斯女性的个性，如Gunta Stelzl，Annie Albers，Marianne Brandt，Gertrude Arndt，并且还揭示了他们在塑造设计作为非性别职业中的作用。
关键词:
包豪斯, 学校, 艺术设计, 性别平等, 平等机会, 学习权, 妇女, 妇女的作用, 妇女工作坊, 纺织工场
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Старцев А.В..
Особенности композиционного решения иконографии Распятия на примере произведений древнерусской иконописи конца XV – начала XVI вв.
// 文化艺术.
2022. № 4.
和。 112-140.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.4.37849 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37849
注释,注释:
将研究注意力集中在艺术形式的建设上，是美术纪念碑研究的必要组成部分。 本文致力于通过考虑十五世纪末–十六世纪初俄罗斯古代绘画的几个纪念碑的例子来对受难像的艺术分析。 所研究的图像是俄罗斯图标绘画艺术全盛时期的参考作品。 它们的特点是作者的图案层的良好保存，这使您可以充分分析艺术形式。 本研究方法的基础是历史方法，形式风格和比较分析。文章提请注意每个纪念碑的构图结构的独特性质，寻找图像来源，分析构图变化与艺术内容之间的关系。 专注于某个图像可以让你揭示特定图像的特征，揭示其艺术独特性。 通过这种综合的方法，可以尽可能大量地从一个相当意想不到的角度呈现情节的解释和图标图像创建的历史。 比较十年内创作的一幅肖像画的纪念碑，最清楚地显示出在一个隔间里的一个或另一个艺术传统或学校在肖像画家阅读情节时的个别细微差别，而在一个特定时期内艺术语言发展的广阔视野。 作为研究的结果，古代俄罗斯绘画的一个具体特征被揭示出来-遵循狭窄的肖像传统并不限制艺术家在创造一个独立的艺术形象方面。
关键词:
受难,受难, 救世主, 图标, 古代俄罗斯绘画, 组成结构, 图像学, 艺术形象, 建筑学, 狄奥尼修斯, 艺术传统
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Хрипкова Е.А..
Репрезентация сюжета романа "Ивейн, или Рыцарь со львом" в западноевропейских иконографических программах XIII-XIV вв.
// 文化艺术.
2022. № 4.
和。 13-32.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.4.37895 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37895
注释,注释:
这项研究的对象是骑士小说"Evaine或骑士与狮子"在十三至十四世纪西欧艺术中的情节的表现。 研究的主题是世俗中世纪艺术的视觉语言的特征，这些语言表现在这个情节的各种视觉表现中。 这项工作的目的是确定在本报告所述期间根据这部小说创作的各种图像程序结构的异同，分析文本的视觉解释对纪念碑（照明手稿和纪念壁画）功能目的的依赖性，并将伊万历史的现有视觉表现与文学情节本身的结构进行比较。 这项工作的主要研究方法是图像学和图像学分析的方法，涉及确定纪念碑的图像学程序的图像与这些程序所基于的文学主题之间的关系。 这项工作的新颖之处在于确定所考虑的纪念碑的图像程序的结构特征，它们与所考虑的时代宗教内容的程序的异同，这对于理解十三至十四世纪西方中世纪艺术视觉语言发展的整体情况非常重要。 通过进行的研究，得出的结论是，被认为是世俗节目在结构复杂性方面明显不如宗教性质的节目，其中大部分代表了对旨在展示和美化骑士庄园和娱乐的传统生活方式的情节的视觉解释，并且只有一个被认为是这个时期的肖像节目具有最接近它可以考虑的基本结构的复杂结构，以及在了解其宗教基础的背景下，Chretien De Troyes和Hartmann von Aue的诗歌文本。
关键词:
图像程序, 施马尔卡尔登, 口译笔译, 可视化, 狮子骑士, 罗德内格, 壁画, 神学基础, 程序结构, 照明手稿
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Крус Фахардо Ю..
Боготасо и "критическое искусство" 1948 г. в Колумбии: картины Энрике Грау и Алехандро Обрегона
// 文化艺术.
2022. № 2.
和。 43-56.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.2.37509 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=37509
注释,注释:
该研究的主题是哥伦比亚艺术家对1948年4月9日在该国发生的事件的反应，这些事件是哥伦比亚现代史和该国艺术史上最重要的里程碑之一。 在那一天，和平的波哥大参与了哥伦比亚历史上前所未有的民间起义，其后果影响了哥伦比亚社会生活的各个领域。 对于艺术来说，这次起义也成为其发展的转折点。 美术的所有领域都发生了变化：出现了一个明显的社会问题，与学术主义发生了突破，当然，自波哥大索事件以来，艺术家在哥伦比亚社会政治生活现象中的关键地位得到了生动的表达。 本文分析了哥伦比亚艺术史上主要艺术家的绘画：恩里克*格劳和亚历杭德罗*奥布雷戈纳。 有问题的作品反映了1948年4月9日国家命运日的事件，以自己的方式解释了这场悲剧的事实，并肯定了艺术家在社会中的社会批判地位的重要性。 从方法上讲，这是一部综合方法的作品，包括文化历史，图像，艺术风格的作品分析。 这项研究的新颖之处在于研究艺术家对哥伦比亚政治和社会压迫的反应，以及研究1948年波哥大事件后发生的令人眼花缭乱的政治和社会变化，并影响到哥伦比亚"批判艺术"的发展至今。
关键词:
, , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
文章的正确链接:
Крус Фахардо Ю..
Переосмысление исторических событий штурма Дворца Правосудия в Колумбии в 1985 г. в национальном искусстве
// 文化艺术.
2022. № 1.
和。 57-78.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.1.36775 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=36775
注释,注释:
该研究的主题是哥伦比亚艺术中的暴力主题，作为该国政治和社会冲突的反映。 二十世纪哥伦比亚历史上的政治，经济和社会问题如此紧密地交织在一起，结果出现了政变和恐怖的复杂爆炸性局势，这不能不影响国家的不同类型的 自20世纪初以来一直拖延的冲突反映在哥伦比亚建筑和大多数哥伦比亚画家的作品中。 此外，它反映在完全相反的方式，作为疏远和距离选民在建筑和绘画的关键观点。 作为建筑变化的一个例子，文章分析了司法宫的项目。 美术潮流在Beatrice Gonzalez和Doris Salcedo的作品中揭示。 二十世纪哥伦比亚政治和社会历史的中心事件之一-1985年正义宫的风暴-在他们的作品中找到了一个特殊的地方。 这篇文章的新颖之处在于使用了比较分析方法。 在俄语中，波哥大司法宫项目的建筑变化与1985年11月6日和7日的事件对哥伦比亚绘画的影响之间首次出现了相似之处。 为了研究这种影响，考虑了两位着名的哥伦比亚艺术家的作品，他们的作品深受11月1985事件的影响。 这篇文章表明，不同类型的艺术对该国发生的政治和社会动荡的反应不同。 其原因是不同类型艺术中政治和社会秩序的差异。
关键词:
强攻正义之宫, 艺术与暴力, 强迫失踪, 拉丁美洲艺术, 和平进程, 哥伦比亚的艺术, 哥伦比亚历史, 游击队员, 比阿特里斯*冈萨雷斯, 多丽丝*萨尔塞多
文章的正确链接:
Крус Фахардо Ю..
Фернандо Ботеро и тема насилия в искусстве Колумбии
// 文化艺术.
2021. № 12.
和。 66-80.
DOI: 10.7256/2454-0625.2021.12.35556 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=35556
注释,注释:
这项研究的主题是哥伦比亚艺术家费尔南多*博特罗（Fernando Botero）的作品中哥伦比亚的暴力主题，主要是在他二十世纪后期的作品中。 提请注意确定Botero绘画中暴力主题出现的先决条件，为此分析了作者从职业生涯一开始就在作品中指定主题的间接存在，调查了Botero的成熟和后期工作。 展示了艺术家从不同的角度接近暴力主题的反思，描绘了大规模谋杀，酷刑，死亡和强迫流离失所。 为了准备这份出版物，使用了一种基于大师作品的图像分析的方法，以及一种艺术和风格分析的方法。 这项工作的科学新颖性在于对与拉丁美洲国家的文化和历史有关的话题的分析，这在艺术家的作品中揭示出来，他在整个职业生涯中都远离了对艺术 在得出的结论中，人们可以注意到这样一个想法，即Botero的作品可以被称为修复国家血腥历史的一种形式，而作者不想坚持任何政治或党派意识形态。 Botero为实现"哥伦比亚的暴力"系列所采用的方式与艺术家在其整个职业生涯中所提到的方式相同，这导致了艺术形式的扭曲和漫画，加上情节的悲剧加剧了所选主题的戏剧性声音。 博特罗本世纪末的作品对哥伦比亚具有不可估量的文化价值。
关键词:
哥伦比亚的艺术, 哥伦比亚的艺术, 拉丁美洲艺术, 拉丁美洲艺术, 前卫艺术, 前卫艺术, 暴力的主题, 暴力的主题, 费尔南多*博特罗, 费尔南多*博特罗, 哥伦比亚的历史, 哥伦比亚的历史, 戈雅, 戈雅, 毕加索, 毕加索, 艺术中的悲剧, 艺术中的悲剧, 艺术传统, 艺术传统
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Ху Э.Д..
Мадонна в цветочных гирляндах во фламандской живописи ХVII века
// 文化艺术.
2021. № 7.
和。 66-80.
DOI: 10.7256/2454-0625.2021.7.33907 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=33907
注释,注释:
研究的主题是十七世纪佛兰德绘画在反宗教改革的精神和文化背景下，创造明亮，装饰和丰富多彩的宗教形象，努力抵制宗教改革运动的偶像破坏倾向。 研究的对象是十七世纪的佛兰德巴洛克绘画，花环与麦当娜的中心形象接壤。 作者特别关注花环中圣母玛利亚形象的各种图像方案，这些图案在巴洛克绘画中得到了特殊的分布。 一些艺术家使用"图片中的绘画"方案，其他人模仿雕塑，其颜色阴影花环的亮度。 这部作品使用了图像学、图像学、艺术和文体分析方法等方法. 这项工作的科学新颖性在于证明圣母玛利亚不仅作为一个独立的形象出现在绘画中，而且出现在花环的绘画中。研究结果表明，在十七世纪，艺术家使用不同的肖像画方案来创造圣母玛利亚的形象。 大师们能够将不同类型的花朵相互结合，实现花卉图案的和谐，并与麦当娜的形象保持平衡。 艺术家们通过在绘画中加入各种生物，如鸟类和动物，来展示花环的美丽，使主题看起来更加丰富多彩，宁静和明亮。 由于这些作品，我们可以确保在十七世纪麦当娜的形象仍然非常受人尊敬。
关键词:
上帝之母的形象, 佛兰德绘画, 花环, 宗教绘画, 十七世纪的绘画, 长老扬*布鲁格尔, 丹尼尔*塞格斯, 尼古拉斯*范*维伦达尔, 佛兰德艺术家, 巴洛克绘画
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Ван Ш..
Традиции советской школы искусствознания в выпускных работах китайских студентов Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина рубежа 1950-1960-х годов (по архивным материалам)
// 文化艺术.
2021. № 4.
和。 82-93.
DOI: 10.7256/2454-0625.2021.4.35248 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=35248
注释,注释:
注释：文章致力于一个实际的艺术史问题，使我们能够确定苏联学术艺术学校的传统对中华人民共和国艺术教育的影响程度。 在这一过程中，中国学生在20世纪50年代和60年代在列宁格勒国立绘画、雕塑和建筑学院学习，他们的老师和科学导师都以苏联艺术学院的列宁格勒国立绘画、雕塑和建筑学院的名字命名。 文章分析了1959年和1960年为他们的作品辩护的理论与艺术史学院四名中国学生的国家认证的速记材料。 这项研究的新颖之处在于，以前没有用于科学流通的俄罗斯艺术学院科学档案材料，特别是与选定学生国家认证的速记材料一起使用，有助于了解中华人民共和国艺术史和艺术教育的一些特点，确定苏联艺术史学校的传统及其对中国教育的影响苏联艺术学校的传统，以及他们在中国的专业活动，为培养后代艺术工作者奠定了基础。 根据分析的材料，可以确定影响中国艺术史发展的苏联学派的几个相关趋势。
关键词:
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Матюнина Д.С., Ноздрачева М.В..
"Вычеркнутый психологизм" женского салонного портрета эпохи модерна: портреты Елены Олив работы художника Константина Сомова и Марины Маковской работы Александра Головина
// 文化艺术.
2021. № 4.
和。 30-42.
DOI: 10.7256/2454-0625.2021.4.35467 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=35467
注释,注释:
考虑到十九至二十世纪之交的女性肖像，风格上属于俄罗斯新艺术运动如画肖像的"沙龙"系列，文章的作者分析了艺术协会世界艺术家的两幅肖像-康斯坦丁*索莫夫（Konstantin Somov，1914，GTG）和亚历山大*戈洛文（Alexander Golovin，1912，GRM）的Elena Olive肖像。 这两幅肖像都属于康斯坦丁*索莫夫（Konstantin Somov）和亚历山大*戈洛文（Alexander Golovin）在1910年代初制作的一系列女性肖像。艺术家的客户（客户），相似的作品格式，构图和风格技巧，可以让你比较所选的肖像，并找到一些概念上的相似性。 在艺术家创作的一系列类似肖像的背景下，确定两件作品的风格，形式和概念模式，作者发现在评估这些作品时普遍接受的图像"心理主义"标准不适用。 现代女性肖像原来是有代表性的，创造了同时代人的"时尚"形象，满足了顾客的口味和美好年代的情绪，但实际上并没有集中在传统意义上的个人特征和形象的心理。 然而，研究人员在所考虑的肖像中发现了概括性和特征，这些概括性和特征以不同的方式从不同的角度揭示了所描绘模型的心理，并大量地构建了时代之交的女性形象："隐藏的心理主义"现象，研究现代性肖像中哪些是由这项工作打开的前景。
关键词:
肖像画, 沙龙肖像, 沙龙, 沙龙绘画, 俄罗斯现代, 现代, 新艺术风格, 康斯坦丁*索莫夫, 亚历山大*戈洛文, 艺术的世界
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Цао Т..
История развития китайской масляной живописи в период с 1900 по 1949 гг.
// 文化艺术.
2021. № 4.
和。 94-103.
DOI: 10.7256/2454-0625.2021.4.35528 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=35528
注释,注释:
1840年鸦片战争战败后，中国清朝政府意识到西方技术和文化的先进性，开始全面研究西方经验。 中国艺术家对西方绘画的研究已成为这一过程的重要组成部分。 1900-1949年是中国画发展史上的一个重要阶段，与中国油画发展的开端相联系。 本文通过比较与这一时期产生的五种文化现象有关的历史文献，分析了中国画发展的特点，并总结了这一时期中国西方绘画研究的各个阶段。分析了中国学生对中国油画发展的贡献和影响，绘画风格的变化，以及中国艺术经验在西方油画中的统一，考虑了这一时期中国艺术家主要协会的特点。 中国油画发展的特点包括五个方面。 中国对西方绘画的研究并不是对西方油画传统的认可，而是对当时中国落后传统的一种改进方式，也是提升其国际地位的一种手段。 这就是为什么中国政府有一个非常明确的目标，在中国传播西方绘画艺术。 政治改革是促成这种文化变革的一个重要因素。 由于当时中国进行了这些改革，绘画的发展成为中国文化艺术发展的主要因素之一。
关键词:
现代中国画, 中国艺术家, 外国绘画, 传统绘画, 绘画作品, 中国文化, 中国艺术, 前卫艺术, 风格, 油画；油画
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Ху Э.Д..
Ян Филип ван Тилен и его картины цветочных гирлянд
// 文化艺术.
2021. № 3.
和。 58-65.
DOI: 10.7256/2454-0625.2021.3.33322 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=33322
注释,注释:
该研究的主题是目前鲜为人知的佛兰德画家Jan Philip van Thielen在十七世纪的作品。 着名的创作者的绘画与花环。 在俄罗斯史学中，这位艺术家的名字被不公平地遗忘，尽管他的画作被列入俄罗斯博物馆的收藏品。 但即使在西方史学中，这位大师的受欢迎程度也仅在近几十年才开始增长。 文章中特别关注Van Thielen在不同流派（宗教绘画，肖像，神话历史）中执行的作品，并以花环为框架，强调和象征性地评论和补充中心图像。 作品中使用的方法如下：来源研究，图像学，艺术和风格分析。 该出版物的科学新颖之处在于批准了曾经非常着名，现在几乎被遗忘的画家Jan Philippe van Thielen的艺术，证明Jan Philip van Thielen确实是法兰德斯最受欢迎的花卉画家之一，他的 研究结果表明，Jan Philip van Thielen用花环画了不同类型的绘画。 在十七世纪法兰德斯的艺术中。 他以巨大的成功展示了花环的美丽以及使用它们来增强中心图像的宗教或道德意义的可能性。 他的作品不仅在博物馆，而且在拍卖行广泛展出，这再次证明他在十七世纪的绘画中占有重要地位。
关键词:
佛兰德绘画, 花环, 宗教绘画, 范蒂伦, 赛格斯*丹尼尔, 凯林二世伊拉斯谟, 十七世纪的艺术, 安特卫普艺术学校, 荷兰绘画, 花的象征意义
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Тютелева С.М..
Гиппокампус: наследие античного бестиария в образах театрализованного действа и предметах искусства XVI века
// 文化艺术.
2020. № 5.
和。 120-129.
DOI: 10.7256/2454-0625.2020.5.32829 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=32829
注释,注释:
本文介绍了欧洲古代和现代早期文化中与海马或海马形象相关的图像和文本来源的研究结果。 作者考察了罗马文化使用这幅图像的方式，以及现代艺术根据罗马模型对这一特征的同化。 在研究的框架内，不仅使用图像来源，还使用海马体图像的其他情况。 特别强调的是海马体图像在艺术对象和十六世纪戏剧表演图像的实施例。 在这种情况下，应用了符号学和复杂的研究方法。 传统的艺术批评、历史和形式分析方法也被使用. 对这种特殊情况的研究使我们能够看到现代各种形式的欧洲艺术形成来源的一般情况。 作者特别感兴趣的是现代戏剧表演中海马体形象的实施例，作为海神的属性之一，以及其使用的案例。
关键词:
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Тютелева С.М..
Иконография турецких женских головных уборов в театрализованных изображениях второй половины XVI-XVII веков.
// 文化艺术.
2020. № 5.
和。 130-139.
DOI: 10.7256/2454-0625.2020.5.32824 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=32824
注释,注释:
这篇文章介绍了与东方相关的图片来源的研究结果，特别是土耳其妇女的头饰以及十六至十七世纪下半叶欧洲艺术家对其接收的变体。 该研究的主题是对十六至十七世纪某些形式的土耳其妇女头饰的视觉和风景欧洲传统的看法。 作者研究了各种图片来源，描述了欧洲关于土耳其妇女头饰的想法和所研究时期的风景寓言服装的来源。 在戏剧服装这样的多角色教育的情况下，在研究中使用符号学方法是不可避免的。 传统的艺术批评、历史和形式分析方法也被使用. 对这种特殊情况的研究使我们能够看到新时代欧洲舞台服装形式形成来源的一般情况。 文章总结了土耳其头饰在所研究时期的戏剧和寓言形象中长期多样的使用形式，它们的逐渐变化和脱离这些形式纯粹是民族的想法。
关键词:
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Ковальчук Л.И..
Алтарь и алтарное пространство в структуре францисканских церквей в Умбрии
// 文化艺术.
2019. № 12.
和。 88-99.
DOI: 10.7256/2454-0625.2019.12.31743 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=31743
注释,注释:
这篇文章致力于从十三世纪到十六世纪的翁布里亚方济会教堂祭坛空间组织的特殊性。 文章强调了亚西西圣弗朗西斯科教堂的原始布局在类型和礼仪上对罗马教皇大教堂（主要是拉特拉诺的圣皮埃特罗和圣乔凡尼）的结构的依赖。 反过来，方济会主大教堂的布局影响了翁布里亚几乎所有的教堂（在佩鲁贾，Citta di Castello，Todi，Borgo Sansepolcro等）。). 这些教堂的唱诗班位于后殿的祭坛空间。 作者表明，这一计划间接取决于教皇宝座沿着后殿弧的位置（在罗马的San Pietro和在阿西西的San Francesco）。 方济各会教堂保存了十三至十四世纪的原始祭坛，使人们可以将这些纪念碑放在一个风格和类型上，并将它们分配到一个单独的门萨祭坛类别：一个宽阔的石坛，周围是一个尖拱廊。 对祭坛装饰的分析使我们能够得出关于方济各会祭坛与a colonne类型的早期基督教石棺接近的某些结论，详细考虑了在佩鲁贾的San Francesco al Prato教堂使用石棺作 这表明，祭坛空间的结构和巨大的祭坛屏障tramezzo的存在在很大程度上决定了方济各教会中没有超祭坛的形式。
关键词:
祭坛, 祭坛空间, 基沃里, 方济各会, 方济会建筑, 合唱队, 翁布里亚, 早期基督教石棺, 坛障, 阿西西
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Макеева С.О..
Джексон Поллок и Аллан Капроу: фигура художника на изломе модернизма
// 文化艺术.
2019. № 11.
和。 45-52.
DOI: 10.7256/2454-0625.2019.11.31584 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=31584
注释,注释:
这篇文章致力于20世纪50年代和60年代世界艺术的两位主要人物-抽象表现主义者，"行动绘画"的代表杰克逊波洛克和下一代艺术家，环境先驱艾伦卡普 文章分析了波洛克和卡普罗的艺术方法，以及他们作品的社会方面，以确定他们实践中的相似性和差异点。 文章涉及的批评和理论文本包括克莱门特格林伯格，迈克尔弗里德，伊夫斯-艾伦博伊斯的作品，以及艾伦卡普罗本人的一些作品，他不仅被称为艺术家，而且 这项研究的新颖之处在于，重点是艾伦*卡普罗（Allan Kaprow）的杰克逊*波洛克（Jackson Pollock）遗产（1958）的文本，该文本尚未被翻译成俄文，很少被研究。 在现代主义话语的框架内，杰克逊*波洛克的作品被视为前卫绘画的"自我净化"和中等特异性原则的实施的顶峰。 然而，波洛克作品的某些方面对20世纪60年代的艺术实践发挥了重要作用，后者试图打破抽象表现主义。 转向这些方面--波洛克绘画的表演性、他对绘画形式的观念、画布的形式和画布的空间维度--有助于确定20世纪50年代和60年代对立的艺术趋势之间的连续性，并揭示杰克逊*波洛克作为现代主义之交最重要的过渡人物的角色。
关键词:
抽象表现主义, 现代主义, 先锋部队, 绘画作品, 环境问题, 极简主义, 中等, 绘画动作, 滴水, 作者身份
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Кошелева М.А..
Дворцовый ансамбль Хенералифе: особенности типологии, планировки, декоративного решения и символики
// 文化艺术.
2018. № 11.
和。 83-90.
DOI: 10.7256/2454-0625.2018.11.27984 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=27984
注释,注释:
本文的考虑对象是格拉纳达—Generalife（十三世纪末–十四世纪第一季度）纳斯里德王朝最早的宫殿之一。). 特别注意它的建筑特征，后来影响了特征"Nasrid"建筑风格的形成。 这篇文章涉及复杂的类型学（私人乡村宫殿"munii"），以及宫殿花园的设计和象征意义，宫殿建筑的规划解决方案及其装饰装饰（特别是使用碑文装饰）的特点，以 研究方法采用综合方法，包括建筑纪念碑的类型学、组合学、艺术风格和语义分析。 解决文章中提出的问题的相关性是由以下事实决定的：在纳斯里德宫殿建筑的背景下，Generalife合奏仍然研究不足;与此同时，分析表明这座纪念碑在西班牙-穆斯林艺术发展史上的关键作用。 研究材料可以作为研究纳斯里德建筑语言过程，其规划，装饰和象征特征的起点。
关键词:
伊斯兰艺术, 伊斯兰建筑, 伊斯兰花园, 宫殿建筑, 纳斯里德艺术, 格拉纳达, 一般生活, 运河堆场, 穆尼亚, 碑文装饰
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Хлебников Д.В..
Спас в Силах: К вопросу интерпретации иконографии. Замечания об источниках и параллелях на Востоке и Западе
// 文化艺术.
2018. № 9.
和。 86-114.
DOI: 10.7256/2454-0625.2018.9.26697 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=26697
注释,注释:
本研究的目的是分析文献中关于救世主在部队中的俄罗斯肖像的起源和内容的现有观点;主题是它与西方和东方的类似物和先知以西结愿景的图像 救世主在部队中的肖像画有特点，使研究人员有理由直接从以西结书的文本中看到它的来源，并将其本身理解为一个视觉的形象;它的出现与从以西结书 这篇文章的方法论基础是一个跨学科和综合的方法：参与礼仪手稿，教堂清单和图像：图标，壁画，书籍微缩模型等。 该研究的新颖之处在于吸引了大量的古迹，包括未发表的古迹。 文章表明，肖像画的出现与将以西结的读数引入俄罗斯崇拜并不同步。 作者的结论是，大多数西方和东方的视觉图像与所研究的图像没有相似之处，不能被认为是它的来源;与以西结文本的直接联系受到质疑。
关键词:
保存在部队, 在荣耀中得救, Majestas多米尼, 德西斯, 高圣像平衡, 图像学, 福音传道者的象征, 帕里梅克, 先知以西结书, 俄罗斯图标画
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Королева В.И..
Августин Христиан Ритт – мастер профильной портретной миниатюры в стиле античной камеи
// 文化艺术.
2018. № 9.
和。 27-42.
DOI: 10.7256/2454-0625.2018.9.27316 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=27316
注释,注释:
这项研究的主题是小型艺术家奥古斯丁*克里斯蒂安*里特（Augustine Christian Ritt，1765-1799年）作品中仿古客串风格的轮廓肖像微型作品的艺术特征，该作品在十八世纪下半叶 研究的对象是由大师执行的肖像微缩模型，在绘画手段的帮助下风格化为古董客串。 作者试图对A.H.Ritt作品中的微型客串这样的现象进行最完整的研究和分析，并确定其创作的特征manner.In 为了揭示这个主题，作者使用形式风格，比较类型学和图像学方法进行了多维分析。 在研究过程中，作者得出以下结论。 大师运用客串创作图像的规则，以及在安特卫普和巴黎学习期间所获得的知识，形成了自己独特的可识别风格，包括模仿矿物的颜色，转移它们的层次，创造三维图像的幻觉。 艺术家对模特的刻画相当自然，同时也在作品中引入了感伤和浪漫前的特征，传达了被描绘者的情绪和情感状态，以现代英雄的形象呈现出来。 作者对该主题研究的一个特殊贡献是澄清了几个微缩模型的归因及其补充。 该研究的新颖性是由于渴望最完整地考虑微型客串及其在A.H.Ritt作品中的执行方式。
关键词:
里特, 个人资料, 肖像画, 客串肖像, 客串,客串, 字形, 古代, 古典主义, 多愁善感, 前浪漫主义
文章的正确链接:
Абрамкин И.А..
Современные исследования портрета XVIII столетия в контексте историографии русской культуры Нового времени
// 文化艺术.
2018. № 7.
和。 71-78.
DOI: 10.7256/2454-0625.2018.7.26847 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=26847
注释,注释:
研究的主题是在特定时期俄罗斯文化国家科学的悠久历史的背景下，考虑十八世纪肖像画研究的现代趋势。 该对象由许多与人文学科不同领域有关的专着所代表：艺术史、哲学史、符号学、美学和人类学研究，这些专着不仅可以在广泛的跨学科背景下展示个人肖像艺术研究的作品，还可以展示他们方法论态度的多样性。 使用比较历史方法和对史学的具体分析，可以确定俄罗斯艺术研究的主要阶段，并确定不同世代科学家作品中的关键方法和问题。 对专着的仔细考虑使我们能够得出关于艺术和哲学传统中科学问题的连续性的结论，这些传统的特点是对研究人类在文化中的作用和态度的特殊兴趣。 科学的新颖性在于揭示哲学史和艺术史在现阶段人类学问题的研究中富有成效的相互作用,这有助于扩大十八世纪肖像画研究的方法装置,并成为今后研究的一个有希望的方向。
关键词:
史学, 肖像画, 方法学, 俄罗斯艺术, 十八世纪, 哲学, 美学, 人类学, 符号学, 文化
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Яйленко Е.В..
«Один день на вилле». Иконография и семантика росписей Джованни Антонио Фазоло на вилле Кальдоньо.
// 文化艺术.
2018. № 1.
和。 45-55.
DOI: 10.7256/2454-0625.2018.1.24968 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=24968
注释,注释:
这篇文章的主题是1565年后在维琴察附近的维拉卡尔多诺的乔瓦尼*安东尼奥*法索洛对壁画周期艺术内容的考察和诠释。 他的解释是基于对所呈现的情节材料与十六世纪下半叶农业论文中郊区生活描述的比较：Agostino Gallo的作品"十天真正的农业和别墅的乐趣"（布雷西亚，1564），Giuseppe Falcone"新的，迷人的和愉快的别墅"（布雷西亚，1559）和Alberto Lollio的作品"赞美别墅的信"（威尼斯，1544）。 它可以让你更准确地建立个人家庭动机的意义，以及了解郊区存在的深层伦理意义在时代的眼中是什么。 科学方法的新颖之处在于选择与Fasolo所展示的体裁场景的图像相似之处，无论是在古代和文艺复兴时期的艺术和文学中的文本和视觉来源，都揭示了 作者首次追溯了Caldogno绘画循环的创作理念的起源，这些创意可以在威尼斯艺术的先前艺术传统中找到，并阐明了其语义。 这项工作的研究结果包括这样一个事实，即在澄清每个单独情节的个体语义方面的同时，可以确定整个周期的实质性基础，这是别墅作为宇宙和谐排列形式的主张，其最高体现是统治的日常生活。 从这个角度看，在别墅里消磨时光的场景被认为是生活的基本规范，最符合人性。
关键词:
复兴, 复兴, 复兴, 威尼斯, 威尼斯, 威尼斯, 绘画作品, 绘画作品, 绘画作品, 别墅, 别墅, 别墅, 壁画周期, 壁画周期, 壁画周期, 法索洛, 法索洛, 法索洛, 论文, 论文, 帕拉迪奥, 论文, 帕拉迪奥, 维罗纳语, 帕拉迪奥, 维罗纳语, 和谐, 维罗纳语, 和谐, 和谐
文章的正确链接:
Хасиева М.А..
Значение символов и образов античной культуры в гипотезе И. Джонса (1573 - 1652) о происхождении Стоунхенджа
// 文化艺术.
2017. № 12.
和。 108-114.
DOI: 10.7256/2454-0625.2017.12.24774 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=24774
注释,注释:
文章的主题是在最重要的英国建筑师和布景设计师Inigo Jones（1573-1652）的作品中表现古代文化的符号和图像的问题。 古代的影响不仅在I.Jones创作方法形成的框架内被解释，其特点是两种多向风格–巴洛克风格和帕拉第奥风格的折衷相互作用。 需要考虑的一个单独的问题是在他的作品中有意识地构建的象征意义水平的现象，其中古代文化的图像被用来广播十七世纪初英国的国家和权力概 文章中考虑的I.Jones关于巨石阵起源的假设就是一个生动的例子。 该研究的方法包括对I.Jones的建筑和景观方法的描述性描述，对研究文献的史学回顾，以及对I.Jones专论巨石阵起源问题的论文文本的分析。 这个主题的科学新颖性是由于在斯图尔特权力神话的寓言表示的背景下，对巨石阵的I.Jones的研究很少。 文章中提出的结论揭示了i.Jones作品中古代文化象征化的鲜为人知的方面，以及这种假设在琼斯作品中实施的形成国家和君主形象的战略框架内的
关键词:
伊尼戈*琼斯, 英国建筑, 帕拉迪安主义, 巴洛克风格, 白厅宴会厅, 维特鲁威建筑原理, 斯图亚特王朝, 罗马英国, 巨石阵, 凯尔特文化
文章的正确链接:
Аверьянова О.Н..
Рейография. Бренд как художественное произведение
// 文化艺术.
2017. № 10.
和。 74-87.
DOI: 10.7256/2454-0625.2017.10.23314 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=23314
注释,注释:
这篇文章致力于分析美国裔艺术家曼*雷的射线照相术。 在20世纪20年代，对射线照相术（射线照相术，历史上被称为摄影术）的抽象描绘与"直接摄影"相反，后者宣称摄影语言的首要地位，以及"象形主义"，这一方向在将照片变成图片的特殊操作的帮助下摧毁了文献性。 曼雷的实验使他能够采取现代主义的领先摄影师的位置，以及从最着名的插图杂志接收订单：名利场，时尚，Vu，时尚芭莎。 曼*雷的传记已经真正成为今天所谓的媒体艺术的代名词，媒体意味着艺术家主体性的传导性，而不管他的活动领域如何。 采用形式分析作为研究材料的主要方法。 此外，使用了问题逻辑方法，允许将该主题划分为一些较窄的方面，这些方面按逻辑顺序考虑，然后根据研究的一般背景，推导出该文章的主要概念规定。 结论的新颖性与研究的视角有关：传记不仅被视为原创作者的作品，而且被视为成功地作为摄影师的某种文化政策发挥作用的艺术品牌。 曼*雷（Man Ray）发明射线照相术在很大程度上与大众文化策略的发展（这反过来又源于艺术家的达达主义经验）有关，在某种程度上与他的美国血统有关，表明实用主义明显优于理想主义。 曼雷把摄影远远超出了它的代表性，把形式主义的美学实践变成了一个完全成功的商业产品。
关键词:
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文章的正确链接:
Хрипкова Е.А..
Cимволизм и структура композиции «Majestas Domini» в западноевропейских храмовых программах XI-XII веков.
// 文化艺术.
2017. № 9.
和。 1-13.
DOI: 10.7256/2454-0625.2017.9.24372 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=24372
注释,注释:
在罗马式时代的寺庙计划中，大教堂和小教区教堂的门户和aps中"荣耀中的主"的作品的代表性很普遍。 这种构图可以是更大的图像方案的一部分，或者非常简洁地占据了分配给门户鼓室或后殿海螺雕塑或绘画的整个空间。 研究这部作品的主题是十一至十二世纪西欧寺庙装饰中"荣耀中的主"的结构和象征意义。 研究的目的是在这一时期的各种西欧纪念碑中表现这种成分。 这项工作的主要研究方法是图像分析方法，它涉及比较纪念碑本身的程序和相关的圣经文本，弥撒文本和礼仪手稿。 这部作品的新颖之处在于确定了这部作品与所考虑的具体对象的礼仪象征意义，并将其纳入每个节目的整体解释图中。 这使得人们可以更深入地了解罗马式寺庙装饰的视觉语言，特别是每个特定的程序。 作为所进行的研究的结果，得出的结论是，在寺庙计划中使用"Majestas Domini"的肖像方案，至少自加洛林时代以来，不仅象征性地描绘了每次圣体祈祷的开始，而且
关键词:
图像程序, 圣体圣典, 大师多米尼, 礼仪象征, 视觉布道, 后殿, 口译笔译, 寺庙装饰, 罗马式教堂, 门户
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Вальковский А.В..
«Оркестрион»: к истории волгоградского перформанса
// 文化艺术.
2017. № 4.
和。 116-129.
DOI: 10.7256/2454-0625.2017.4.19310 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=19310
注释,注释:
伏尔加格勒的表演，以及一般的现代艺术过程，尚未成为单独研究，分析和概念化的主题，因此，在近几十年的主要展览项目和区域艺术过程研究的框架内， 文章以80年代末获得全联盟声誉的乐队"管弦乐队"为例，探讨了伏尔加格勒演出的过程。"管弦乐队"的命运被认为与1987-1991年在伏尔加格勒举行的一系列传奇节日"身份不明的运动"的历史密切相关。 这篇文章是一项为期两年的研究的产物，其基础是：1）对所描述事件的同时代人和参与者的访谈，2）未发表的手稿，口头和书面证词，以及3）对地方期刊的研究，这些期刊允许恢复研究对象的事实方面，并在实施这些事件的历史时刻对所描述事件的反应。 在其存在的短期内，"管弦乐队"的表演是一个整体的融合行动，综合了新的学术音乐、新爵士乐、塑料、设计、舞台和服装动作、诗歌、动觉雕塑、摄影和录像艺术的元素。 尽管乐队主要在新爵士乐和新学术音乐的节日中有代表，但值得认识到，在当时的音乐场景中，"管弦乐队"是一个完全原创的现象，没有类似物和对应物。 他因其娱乐性和没有任何爵士乐风格标志而引人注目。 这就是为什么管弦乐队成为第一批伏尔加格勒前卫团体之一，设法超越城市并获得国际认可。
关键词:
节日, 节日运动, 伏尔加格勒, 先锋部队, 当代艺术, 工作表现, 发生的事, 行动主义, "不明运动", "管弦乐队"
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Морозова А.В..
А. Н. Бенуа как испанист
// 文化艺术.
2017. № 2.
和。 88-96.
DOI: 10.7256/2454-0625.2017.2.17862 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=17862
注释,注释:
该研究的主题是A.N.Benois对俄罗斯西班牙语研究发展的贡献。 研究的对象是A.N.Benoit的"Hermitage美术馆指南"（1911）和"所有时代和民族的绘画史"（192-1914）中西班牙绘画和西班牙艺术的一般特征。 吸引了A.N.Benoit在西班牙之行中的个人印象。 作者最大的注意力被吸引到a.N.Benois对"旧"西班牙艺术的感知和解释的特殊性，主要是十六至十七世纪的西班牙绘画。 该文章的作者比较了十九至二十世纪之交之前对旧西班牙艺术的研究和A.N.Benois的研究所取得的水平，这使得可以更清楚地突出后者在1917年之前俄罗斯西班牙艺术史研究中的作用。 以前，A.N.Benois作为西班牙艺术史学家的角色在科学文献中没有被触及。 文章的作者展示了对A.N.Benois艺术批评的贡献的重要性，他关于西班牙主题的作品是二十世纪俄罗斯西班牙语研究发展的基础。 由于A.N.Benois的工作，克服了对旧西班牙大师技术的兴趣和对其比喻系统的低估之间的二分法，俄罗斯社会对西班牙文化的兴趣和对这种文化的许多现
关键词:
A.N.贝诺伊特, A.I.索莫夫, 西班牙艺术, 文体学, 比喻制度, 贝拉斯克斯, 穆里略, 苏尔巴兰, 里贝拉, 埃尔*格列柯
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Черник Л.А..
Картина «Призыв жирондистов, 30 октября 1793, тюрьма Консьержери» Франсуа Фламенга как отражение новаторских взглядов художника─академиста
// 文化艺术.
2017. № 1.
和。 101-107.
DOI: 10.7256/2454-0625.2017.1.68570 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=68570
注释,注释:
分析的主题是法国学术艺术家弗朗索瓦*弗拉门加（Francois Flamenga）的一幅画，"吉伦德主义者的呼唤"。 作为作者致力于大法国大革命的作品周期中的第一个，也是最聪明的作品之一，它同时使我们能够确定大师在其作品早期的艺术兴趣范围，以表明由于这一主题的发展，他处于历史流派的最前沿，这在很大程度上取决于他随后的成功。绘画方向，艺术家将在未来移动。 在文章中，作者从特定到一般，不仅要确定未来决定他作品的主要趋势，并确定影响弗拉门加作为画家发展的大师圈，而且还要将这项工作纳入一般的文化和历史背景，从而再次强调十九世纪下半叶艺术过程的模糊性。 作者特别关注所讨论画布的图像学问题以及新艺术趋势对弗拉门加绘画风格的影响，为此目的诉诸史学，图像学和比较分析。 由于对"吉伦迪主义者的呼唤"这幅画的研究，作者得出的结论是，与现代研究人员对弗朗索瓦*弗拉门加严格学术框架的局限性和他对沙龙绘画理想的坚持的既定观点相反，艺术家对大胆的图像解决方案和新的绘画趋势并不陌生。
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Ли Х..
Общие черты развития современного искусства России и Южной Кореи: использование открытого пространства как стратегия творческого выживания
// 文化艺术.
2016. № 5.
和。 669-674.
DOI: 10.7256/2454-0625.2016.5.68268 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=68268
注释,注释:
在这篇文章中，特别注意了对20世纪60年代和70年代苏联和韩国艺术世界情况的相似性的研究，当时两国现代艺术史上形成了一场新的运动。 由于不同意过时的艺术原则的年轻艺术家的创作活动中的各种行政和规范障碍，新一代的艺术家不得不从他们国家的艺术世界停滞不前的情况中找到 在这个过程中，也有类似的方法来解决问题。 为了阐明和向读者呈现两个遥远国家历史上观察到的相似之处，作者采用了史料比较分析的方法。 作者对该主题研究的一个特殊贡献是，尽管俄罗斯联邦和大韩民国之间存在很大的距离，但作者设法在两国当代艺术史上找到了一个共同特征。 在这两个国家，主要艺术家和国家当局之间存在着同样的共性。 结果，那些作品远离官方艺术世界要求的艺术家制定了类似的策略，以保持他们的创造力和抵抗当前环境，即使用开放空间。
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Руцинская И.И..
Сюжет о грехопадении в европейской живописи III-XIII веков: стратегии изображения «запретного плода»
// 文化艺术.
2016. № 5.
和。 675-689.
DOI: 10.7256/2454-0625.2016.5.68269 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=68269
注释,注释:
在欧洲早期的基督教和中世纪艺术中，旧约中关于堕落的故事是最常见的故事之一。 他的肖像画已经形成在III-IV世纪。 稳定组合方案中没有二次元素。 每一个细节都是一个重要的部分，允许充分的解释和可视化圣经文本。 更令人惊讶的是，对于善恶知识树及其"禁果"等情节显着细节的形象的识别和特征缺乏单一观点。 文章建议考虑"禁果"的主要可视化策略，广泛用于III-XIII世纪的欧洲绘画。 作者提出的分类包括三种类型的图像：1）拒绝视觉固定水果（善恶知识树被描绘成没有任何水果，或者它们是无法区分的，无法识别的）;2）试图描绘一些极有条 大量图片来源的图像分析得到了杜撰文本、神学论文、口头和书面传统的支持。 尽管事实上，总的来说，秋天场景的肖像画已经在早期基督教时期形成，但在欧洲艺术存在的前十个世纪中描绘"禁果"的统一策略从未发展出来。 根据《创世记》的文本，依靠书面解释和评论，杜撰和口头传统，绘画不仅对"禁果"的外观和名称，而且对"禁果"的意义和象征意义提供了基本的答案。 它们可以被认为是时代的社会文化背景的反映,即在西欧某一特定地区在某一特定历史时期发生的思想、观点和价值体系。
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Цодоков Е.С..
Три века Опера комик (2 часть)
// 文化艺术.
2015. № 4.
和。 455-465.
DOI: 10.7256/2454-0625.2015.4.66548 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=66548
注释,注释:
这项研究的主题是着名的巴黎音乐剧"歌剧喜剧"，今年300岁。 作者追溯了剧院的历史，其发展的主要阶段以及它在法国音乐和戏剧艺术史上的作用。 对三个世纪以来剧院的剧目政策以及进入歌剧历史的着名和世界首演给予了极大的关注-比才的卡门，马塞内的马农，德彪西的佩利亚斯和梅利桑德等。 俄罗斯主题占据了历史论文中的一个特殊位置。 在剧院舞台上上演的俄罗斯俄罗斯作曲家，如Mussorgsky，Borodin，Rimsky-Korsakov，以及在这些戏剧舞台上表演的俄罗斯歌剧艺术家，都得到了信息。 在准备工作期间，进行了信息和搜索工作，研究了歌剧喜剧剧院的电子档案，还使用了一些音乐人物的回忆录等主要来源。 主要的工作方法是对来源的文本和语义分析，以及对戏剧背景的历史和文化分析。 这项研究的新颖之处在于，它是我国第一个系统地介绍巴黎音乐剧"歌剧喜剧"从成立至今的历史，对所有时期及其三个世纪历史中最重要的里程碑提供了相当完整的描述。 这项研究是一种创新的方法，以同步和历时分析相结合的方式呈现经验事实，作为文化历史动态和文化形式演变的证据。
关键词:
艺术, 音乐, 歌剧, 音乐剧, 歌剧喜剧演员, 喜剧歌剧, 类型, 历史, 法国文化, 巴黎
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Н.А. Хренов.
Возвращаясь к экспрессионизму: экспрессионизм и русская культура
// 文化艺术.
2013. № 3.
和。 328-343.
DOI: 10.7256/2454-0625.2013.3.62834 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=62834
注释,注释:
这篇文章致力于表现主义，这是二十世纪头几十年发生的艺术趋势。 回顾这个方向的历史与致力于X.Walden的会议有关—德国表现主义运动的代表之一—并由国家艺术研究所组织。 文章的主要焦点是表现主义在苏联的命运，德国表现主义在苏联产生了广泛的共鸣，并对一些艺术家产生了重大影响。 然而，不能说他在这里获得了与德国一样广泛的创作范围。 作者试图理解为什么表现主义更多地是德国人的表达，而在较小程度上是俄罗斯精神的表达。 这个问题的这种表述使我们能够提出两种独特文化的不同性问题—俄罗斯和德国，它们有很多共同点。
关键词:
文化研究, 文化, 超能,超能, 文化研究, 文化, 表现主义, 实证主义, 超能,超能, 浪漫主义, 表现主义, 先锋部队, 实证主义, 古老的, 浪漫主义, 先锋部队, 神秘主义, 古老的, 神秘主义, 弥赛亚主义。, 弥赛亚主义。
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Е. В. Забелина.
Симультанеизм как прорыв визуальных образов во временное измерение
// 文化艺术.
2012. № 4.
和。 75-83.
DOI: 10.7256/2454-0625.2012.4.61224 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=61224
注释,注释:
2012年是同时主义100周年，同时主义是二十世纪艺术的先锋派趋势之一，由R.Delaunay创立。 同时主义诞生于艺术与科学的交界处，基于法国化学家M.E.Chevrel的光与色理论，为艺术工作者提供了全新的艺术语言表达手段和影响观众的方式。 同时对比和形状的实验使我们能够在风景如画的平面上传达运动的幻觉。 具象艺术正在向变革艺术转变。 随着电影"机械芭蕾"F.Leger证明，同时主义的原则可以在黑白电影中使用。 他使用了一种基于固定片段快速连接的编辑类型，在电影院中被称为"同时编辑"。 本文旨在将同时主义的概念具体化，并展示其在艺术中的一些应用领域。
关键词:
艺术史, 同时主义, 运动, 蒙太奇, 绘画作品, 电影, 对比, 幻觉, 颜色, R.德劳内, F.莱格。
文章的正确链接:
Н. А. Хренов.
История искусства как история культуры
// 文化艺术.
2011. № 1.
DOI: 10.7256/2454-0625.2011.1.58025 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=58025
注释,注释:
这篇文章致力于发展迅速的文化科学与艺术史学科，特别是艺术史之间的关系。 将现代历史科学（以及艺术史）的危机作为艺术研究的一个分支学科，作者试图回到艺术史学家I.Grabar富有成效的方法论论文，根据该论文，艺术史与文化史同 根据作者的说法，今天的这篇论文为历史学家提供了指导，但也要求深入研究方法论问题。
关键词:
文化研究, 现代, 后现代, 历史心理学, 美学, 结构主义, 神话, 艺术社会学, 艺术史, 艺术研究
Cn
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