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Zhelnova E.G.
P.I.索科洛夫的"水星与阿格斯"：绘画美学，寻找艺术形象，同时代人的感知
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 1-13.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.70302 EDN: SZHBPH URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70302
注释,注释:
本文的目的是分析p.I.索科洛夫（1753-1791）的绘画"水星与阿格斯"（1776）在时代的艺术偏好的背景下。 研究目标：分析预备图纸和绘画;研究档案来源，艺术家的报告;确定绘画工作的过程;确定时代美学理想和同时代人的感知在绘画中的反映。 我们关注的对象将是在十八世纪下半叶以P.I.Sokolov"Mercury and Argus"的作品为例创作历史绘画的艺术过程。 该研究的主题是草图，来自大自然的草图以及P.I.Sokolov在绘画"水星和阿格斯"作品中的构图草图的作用。 作者考察了视觉技术的技巧、具象和塑料语言的性质、预备图形材料，揭示了基于学术教育体系的绘画创作过程。 作者引用十八世纪下半叶的信件，报告和着作，分析了所研究时期艺术的特征，艺术家为自己设定了什么任务，绘画视觉形象和思想的表达需要什么条件， 在研究绘画，预备图纸以及P.I.Sokolov的报告期间，应用了以下方法：形式，形式-文体，艺术批评分析。 作者得出的结论是，十八世纪下半叶关于历史主题的绘画作品包括帝国艺术学院学术教育系统所规定的大型系统创作过程。 对绘画，预备图纸和构图草图的分析表明，从大自然中执行图纸，各个部分的草图和未来构图的片段，成为随后寻找更好图像的基础。 十八世纪下半叶的历史绘画反映了这个时代的审美观点和理想，是旨在改善视觉形象的理论论文和着作思想的艺术体现。 该研究的新颖之处在于不仅将绘画视为大师艺术遗产的一部分，而且还将其视为十八世纪下半叶帝国艺术学院学术教育体系的反映。 和教育古典主义的美学。
关键词:
历史绘画, 十八世纪的艺术, 历史绘画院士, 彼得*伊万诺维奇*索科洛夫, 帝国艺术学院, 古典主义, 预备绘图, 从大自然中汲取, 绘画作品, 图形学
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Matyunina D.S., Semyonova M.A., Habibova A.S.
在Kochel和Kalmunz之间。 早期plein由Gabriele Munter在瓦西里康定斯基的学校"方阵"播出。
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 14-29.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.70387 EDN: KTUVZZ URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70387
注释,注释:
拟议文章的研究主题是德国表现主义艺术家Gabriele Munter的早期plein-air作品，后来是Blue Horseman艺术协会的成员，是Vasily Kandinsky的学生和朋友。 这篇文章的作者旨在回顾并将蒙特在1902-1903年夏季前往普林空气（plein air）的高山小镇科切尔（Kochel）和卡尔蒙兹（Kalmunz）与康定斯基（Kandinsky）领导的慕尼黑艺术学校"方阵"（Phalanx）一起创作的一些草图引入科学流通。 这篇文章还考察了康定斯基在巴伐利亚的同一年创作的风景如画的空气作品--主要是风景和景观人物的素描。 这项研究的作者认为，他们的任务是追踪康定斯基的艺术方式和他作为教师的角色对蒙特画家的形成的影响。 研究方法包括形式文体、艺术批评分析的比较方法，以及综合的历史和传记方法。 这项研究的相关性是由于它的科学新颖性：这篇文章的作者首次在俄语艺术史文献中描述了蒙特在与康定斯基联合演出期间的前表现主义作品，追溯了她的艺术视野和风景如画的方式的形成，康定斯基对她的形成的影响。 根据文章的作者，蒙特和康定斯基在1900早期共同的印象派技术的发展与对形式和色彩表现力的个人搜索相结合。 在康定斯基的指导下，在特殊的"铲子技术"中进行的plein-air油画的第一次实验伴随着蒙特在图形领域的成功搜索，掌握了印刷彩色木刻的技术。 文章的作者得出的结论是，蒙特的原始方式的形成同样受到通过油画素描实践的绘画解放以及他们自己在绘画和雕刻方面的经验的影响。
关键词:
加布里埃尔*蒙特, 瓦西里*康定斯基, 图形学, 绘画作品, 木刻, 蓝骑士, 景观, 表现主义, 印象派, 练习曲
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JIN F., Fedorovskaya N.A.
中国艺术家顾淑兰作品中的建智艺术（以《剪纸女神》为例分析创作方法）
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 30-42.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.70404 EDN: YZYKBC URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70404
注释,注释:
本文的主题是研究中国着名民间工艺大师顾淑兰（1920-2004）的作品，展示了中国民间剪纸艺术（建志）现代发展的趋势。 大师是基于从纸上创建图像的传统技术的独特剪纸技术的作者。 研究特别注重对古树兰拼贴技术的分析、创作方法的识别、工艺过程的特点、雕刻画的形式风格和形象符号内容。 一个重要的地方是艺术家的生活道路和她创造的形象之间的密切关系。 本文分析了顾淑兰最着名的作品之一《剪纸女神》，展示了其作者风格的特点。 本研究采用的关键方法是历史文化、历史比较和历史传记，使古树兰的作品在传统建志艺术的背景下得以展示。 形式的文体和符号学分析也被用来研究顾淑兰的创作方法，并确定了作品的具象和象征特征。 这项研究的新颖之处在于对古舒兰方法创作作品的技术过程进行了详细的分析，揭示了她以建志技术和创作方法本身创作的具体情况。 作品《剪纸女神》的具象和符号学空间被揭示出来。 作品阐明了中国剪纸的象征意义，反映了中国传统文化的广度和深度。 顾淑兰在传统剪纸技术的基础上，创造了自己的技术--拼贴、切割、胶合和衬里、体积和多级构图，丰富了调色板，为建志艺术的发展开辟了新的机遇。 古舒兰作品中佛教符号的出现与宗教观点之间建立了直接的联系。 研究的主要结论是，在现代全球化的背景下，顾淑兰剪纸艺术为我国和世界上建智民间艺术的保存、发展和普及提供了丰富的思想源泉。
关键词:
古淑兰, 库舒兰的创作方法, 剪纸, 建志, 传统艺术, 拼贴画, 中国佛教符号, 建智女神, 建志的颜色, 建志装饰
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Su W.
俄罗斯现实主义美学概念在中国美术中的反映
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 43-52.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.70482 EDN: WDNJAI URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70482
注释,注释:
在这部作品中，主要的重点是研究俄罗斯现实主义对中国美术的影响。 研究的主题是中国艺术家如何在他们的作品中适应和重新解释俄罗斯现实主义的美学概念。 特别有趣的是通过艺术实践相互丰富文化的过程，这不仅更新了中国传统艺术，而且为现实主义的理解引入了新的元素。 作者详细分析了社会批评和俄罗斯现实主义的人文主义理想在中国艺术中的体现，突出了促成新艺术形式和主题形成的文化适应过程。 这种方法使我们能够了解国际艺术交流如何影响艺术的发展，使其更加多样化和多元文化。 这一适应和创新的过程突出了文化对话和相互丰富在现代艺术世界的重要性。 该研究基于对艺术作品和艺术传统的比较分析，以及对影响俄罗斯和中国视觉艺术发展的历史和文化背景的研究。 这部作品的科学新颖之处在于它通过俄罗斯和中国艺术交流的棱镜揭示了文化融合和创新的机制。 该作品详细展示了俄罗斯现实主义如何不仅影响了中国艺术，而且有助于创造反映现代社会和文化需求的独特艺术形式，从而丰富了全球人造空间。 这项研究强调了俄罗斯现实主义与中国传统美学的融合如何丰富了两国的艺术传统，为中国艺术开创了新的方向。 这一方向考虑到全球趋势和当地文化价值观，有助于更深层次的文化对话和相互理解。 其结果是两种文化的丰富，使艺术家能够探索新的思想和形式，加强跨文化联系，扩大人工互动的界限。
关键词:
俄罗斯现实主义, 中国美术, 文化交流, 社会批评, 人文主义理想, 适应, 创新科技, 跨文化交流, 艺术传统, 文化融合
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Ostapenko A.S.
陀思妥耶夫斯基的小说"恶魔"中的彼得*维尔霍文斯基的形象：从真正的S.G.Nechaev到电影中的新形象
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 53-64.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.69957 EDN: RICWVK URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=69957
注释,注释:
文章的作者对F.M.陀思妥耶夫斯基小说"恶魔"（1872）中的主要人物之一彼得*维尔霍文斯基的形象进行了分析和分析。 使用S.G.Nechaev和M.V.Petrashevsky的例子，详细考虑了十九世纪俄罗斯历史中的英雄原型。 对陀思妥耶夫斯基小说中的人物形象进行了分析。 作者特别关注对三部后苏联电影改编中的英雄代表的评论：1992，2014和2024。 分析了彼得*维尔霍文斯基在电影改编中小说角色的特征、行为和动机，以及它们在电影框架内可能的独立进化或转移。 以及图像如何以及有多大的变化取决于当前的社会文化背景的时间和它的定位。 在这项研究的框架内，采用解释学和辩证法来分析和理解后苏联电影中彼得*维尔霍文斯基性格的表现形式，以及研究英雄变化和表现的原因，电影改编的作者应用了A.Gramsci的文化霸权理论。 研究的新颖之处在于对真实历史原型图像的综合考虑和分析。 研究了陀思妥耶夫斯基小说中的关键人物，深入研究了作家对革命运动和个人的世界观和看法。 作者以1992年的"恶魔（尼古拉*斯塔夫罗金）"、2014年的"恶魔"和2024年谢尔盖*阿尔拉诺夫的新迷你系列"剪辑"为例，考察了俄罗斯电影中人物的表现。 注意的是当前事件的背景下，它的时间，这影响了电影英雄的形象的形成。 文章的作者得出结论，通过电影改编的例子，可以追溯社会文化领域的变化，并确定作者在作品中关注的情绪和趋势。
关键词:
陀思妥耶夫斯基, 彼得*维尔霍文斯基, 电影院, 恶魔, Gramsci, 电影改编, 代表权, 文化霸权, 辩证法, 解释学
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Lavrova E.N.
电视新闻文化神话概念中的女性原型
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 65-73.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.70545 EDN: TUHRON URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70545
注释,注释:
本研究旨在识别国内外电视频道信息故事中女性形象体现的模式。 本文的主题是在现代大众媒体中构建现实的神话模型。 对象是2017-2023年的电视新闻故事，其中最清楚地揭示了女性原型。 特别关注女权主义行动MeToo的外国主题和Khachaturian姐妹的国内刑事案件的信息报道。 该研究旨在将情节的神话结构与电视广播的技术进行比较，并理解女性形象在电视屏幕上的广播。 因此，文章提出了一个假设：在涵盖信息主题时，媒体使用神话结构的模型，结果形成了形成观众意见的原型系统。 这项工作是基于科学家荣格（K.Jung）开发的原型理论，该理论在过去十年的信息主题中可视化。 该分析与社会中不断增长的女权主义话语有关，具有科学意义，电视正在成为主要广播机构之一。 特别重要的是通过C.Jung和E.Neumann的概念，以近年来女权主义话语的主要主题为例，研究电视屏幕上女性形象的象征。 该研究的新颖之处在于对电视内容影响观众的方式进行了新的理论理解。 该研究的主要结论是确认科学假设：关于使用神话结构的媒体，通过该媒体广播原型系统，这反过来导致舆论的稳定形成。 此外，作者还考察了沟通的神话原型，这些原型代表了现代世界传递信息的主要方式。
关键词:
原型, 神话, 资讯计划, 女性主义, 电视, 媒体文化, 媒体报道, 新闻, 女性形象, 通讯
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Al'-Tamimi S.M., Pankina M.V.
约旦清真寺建筑中的装饰：传统与创新
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 74-88.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.69044 EDN: VIURFK URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=69044
注释,注释:
研究的对象是古代和现代清真寺建筑中的装饰品。 研究主题：在约旦清真寺的现代建筑中使用装饰品的创新。 以安曼（约旦）的现代清真寺为例，传统装饰品在其目的，内容和象征意义，位置和塑料组织方面进行了考虑。 研究的问题是在其传统建筑，象征意义和功能任务的框架之外的现代清真寺建筑中使用伊斯兰几何装饰。 对装饰的结构和元素的视觉解释可以改变对其标志性和有意义的角色的理解。 在重新思考现代清真寺的空间解决方案的情况下，有必要从伊斯兰动机固有的意义和塑造原则的角度深入研究伊斯兰动机的根源。 分析了装饰物的构图技术、风格化方法和图像. 研究方法：历史方法；清真寺建筑美学成分分析；清真寺建筑装饰的比较分析；安曼现代清真寺装饰的构图和风格分析；经验材料的系统化和概括；实地研究；建筑师访谈；照片固定。 在清真寺的现代建筑中，装饰方法的连续性与现代技术在装饰的建造和解释方面的积极使用相结合，它们在材料中的体现。 由于与现代功能任务相关的清真寺的空间规划解决方案发生了强烈的变化，因此装饰品是识别宗教建筑的最重要手段。 视觉语言的新解释和清真寺装饰的目的是由于全球化的过程和使用计算机技术进行结构设计。 作者得出结论，在现代建筑，特别是宗教建筑中使用伊斯兰装饰图案时，有必要遵循伊斯兰装饰图案的教规。 通过提供工程和艺术创新，建筑师必须保持伊斯兰教哲学积累的装饰品的结构，可塑性和象征意义。
关键词:
伊斯兰建筑, 清真寺的建筑, 安曼清真寺, 伊斯兰装饰, 几何装饰, 吉里, 伊斯拉米岛, 象征意义, 装饰的象征意义, 传统
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Popova L.V.
"尘世天堂"在亚历山大Dovzhenko的电影
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 89-102.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.70201 EDN: VJOAXX URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70201
注释,注释:
该研究的对象是电影导演Alexander Petrovich Dovzhenko的工作。 研究的主题是导演作品中的"地球"概念，被视为"花园"，作为"尘世天堂"。 A.Dovzhenko工作的主要思想之一是地球的荣耀，"土壤"，许多研究人员已经指出了这一点。 根据A.Dovzhenko的说法，地球作为人类居住地，是一个"创造性空间"。 这种传统不仅可以追溯到"地球"，还可以追溯到A.Dovzhenko（"Aerograd"，"Shchors"，"Michurin"）的其他电影，以及根据导演于的剧本创作的电影。 Solntseva（"魔法口香糖"，"火热岁月的故事"）。 本研究的目的是理解A.Dovzhenko的世界观。 研究的目标包括：对导演作品的空间组织的分析，对地球概念的意义的研究，它与神话学的联系，与比喻系统的民间传说和宗教起源。 选择一个研究方法，我们不能局限于一种方法。 本研究采用全面的文化方法，包括比较，辩证，现象学和心理学方法。 这项研究的新颖之处在于"花园"被认为是一个"创意空间"，作为一个"尘世天堂"。 这项研究的主要结论是，"地球"作为"花园"，作为"尘世天堂"就是这样的空间之一。 圣经花园是上帝的创造，"尘世天堂"是人的创造。 在Zvenigor，地球充当自然给定。 在电影"地球"中，作为"尘世天堂"的花园似乎是自然和人类努力的创造。 在"Ivan"和"Aerograd"中，"尘世天堂"作为未来的城市出现。 A.Dovzhenko作品中的"花园"是一个象征尘世天堂的"创意空间"。 基督教传统在A.Dovzhenko的作品中很强大，但神话，仪式和象征起着重要作用。 A.Dovzhenko的作品是在历史时期的背景下铭刻的。 与此同时，土地对他来说仍然是永恒的价值。
关键词:
电影, 亚历山大Dovzhenko, 谢尔盖*爱森斯坦, 弗谢沃洛德*普多夫金, 尼古拉*赫雷诺夫, 吉尔斯*德勒兹, 谢苗*弗莱里奇, 维克多*什克洛夫斯基, 蒙太奇, 符号
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Prokudin G.A.
非裔超现实主义在银幕艺术中作为超凡脱俗的体验
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 103-115.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.70370 EDN: VRTWEM URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70370
注释,注释:
这篇文章是对"非洲超现实主义"这样一个原始艺术趋势的研究，有两个目标：在其历史发展的背景下突出这种文化现象，并将其视为一种屏幕作品的体裁，并确定语言的特征元素，使我们能够将非洲超现实主义视为一种探索超凡脱俗主题的体裁。 该研究的目标是：突出这一现象的历史起源作为一个整体，并对电视连续剧"亚特兰大"进行系统分析，该电视剧被选为非洲超现实主义作为一种类型的屏 这些作品的综合体，由共同的体裁和风格特征联合起来，是研究的对象。 非洲超现实主义是超现实主义潮流的一个分支，它倾向于创造跨越理性现实界限的形象，换句话说，非洲超现实主义作品就其本质来说是为了了解超凡脱俗。 尽管如此，非洲超现实主义包含独特的结构元素和技术，使其有可能与古典超现实主义分开，并使其成为研究的丰富材料。 本文的主要研究方法是系统的电影分析。 也采用比较法。 电影语言的特殊结构元素及其在流派孤立中的作用是研究的重点。 研究结果可以被认为是突出文化现象的事实，因为非洲超现实主义对于属于一个独立文化群体的一群作者来说是一个相当年轻和独特的现象。 在这方面，它实际上是未知的，并且在俄语科学文献中研究得非常少。 除了分析非洲超现实主义的历史和理论基础外，本文还确定了作品语言的特殊元素，由此对超凡脱俗问题的看法获得了特殊的哲学深度，变成了关于知 文章详细分析了"亚特兰大"系列作者创造的一些图像，并在这个系列和大卫*林奇的超现实主义作品，电视连续剧"双峰"之间画了一条平行的线，这使我们能够更具体地将"经典"超现实主义与非洲超现实主义分开。
关键词:
屏幕文化, 肥皂剧, 超现实主义, 非洲超现实主义, 电影文本, 电影分析, 流行文化, 艺术理论, 超凡脱俗, 宣言
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Rozin V.M.
反身和合成创造力的作品(prolegomena到一种新的智力实践‒"creativistics")
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 116-126.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.70227 EDN: UAWQRN URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70227
注释,注释:
文章将艺术综合的概念和一种新的智力实践分开，作者称之为"创造性"。 这种区别的动机是Aida Aylamazyan和作者对艺术和舞蹈作品的研究。 根据Guzel Yakhina和Meir Shalev的作品，分析了从艺术到生活和创造力的转变。 正是在这样一个转折的框架内，现象学话语得以实现。 文章考虑了Shalev1985年的作品"今天的圣经"，这是充满热情的阅读，但几乎不可能理解你正在处理什么样的创造力。 这部作品的许多部分写成小说小说，其他部分是指对圣经和科学研究的评论，第三部分是作者对生活的反思，第四部分是以色列的历史，第五部分是现代生活，第六部分，第七部分，第十部分是指不同类型的创造力和知识。 然而，这项工作被认为是整体和有机的。 所有这些都是creativistics的典型特征。 提出了一个问题：creativistics如何设法从完全不同的话语和构造（艺术，科学，心理，历史等）中创造一个完整的作品，一个真正的新世界。)? 作者表明，这里使用了隐喻和其他表达手段：戏剧，主题，节奏，旋律，图像，意义，言语和语言结构。 在文章的最后，讨论了creativistics的特点。 首先，创作艺术家不会隐藏他所使用的不同话语和理由，而且，他经常以初步解释的形式或通过描述作品的概念向用户指出这些话语和理由。 这种方法的必要条件是或多或少地深刻反映自己的创造力。 第二个特点是由于用户很难理解创造性作品的现实：他很容易识别出个别的话语，但由于它们是不同的，而且往往是向外相反的，用户无法掌握和组装整体，理解他遇到的事件，它们是如何相互关联的。
关键词:
艺术, 作文, 创造力, 重建工程, 理解, 话语, 创造力, 方法, 现实, 内容
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Cherkasov D.S.
维也纳分裂国家视觉艺术中宗教和神话主题的综合。 颓废是文化内部界限的模糊
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 127-138.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.69933 EDN: UXZGOA URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=69933
注释,注释:
这项研究的主题是维也纳分裂国家艺术家的肖像画的一个特点,即在一部作品中混合了属于不同文化传统的元素,并利用尼采的颓废概念(主要由哲学家在《卡苏斯*瓦格纳》的作品中提出)来理解边界消失的原因。 作者特别关注基督教崇拜和古代神话元素在一部作品中的结合（如G.Klimt的"贝多芬弗里兹"或M.Klinger的作品，如1902年分裂国家展览的贝多芬雕塑和不朽的画布"奥林匹斯上的基督"）。 上述文化混合的另一个方面是梦幻与真实之间的界限模糊，这在K.Moser的"美人鱼自画像"这样的作品中尤为明显。 这项工作的主要方法是对维也纳博物馆收藏的艺术作品进行图像分析。 这篇文章的主要结论是，维也纳分裂国家的艺术家在奥匈帝国存在的最后几年工作，尽管他们希望创造一种能够团结国家人民的新艺术语言，但由于许多因素而解体，反映了他们作品中对周围社会秩序的破坏。 尼采将颓废与单一整体的解体和有利于个人的等级关系的丧失联系在一起，释放了整整一代奥地利艺术家的创造力，他们创造了他们的作品，忽视了世俗和宗教之间的界限，结果是基督教和异教，真实和虚构之间的界限。 这项研究的新颖之处在于使用了特殊的光学器件，其核心是颓废现象。 通过这个棱镜，可以将维也纳分离的遗产视为欧洲现代主义的特殊产物或二十世纪现代主义的先驱，而是渗透到十九至二十世纪欧洲文化中的不同文化现象的一部分，不受严格的文体（现代）或象征主义（象征主义）限制。
关键词:
颓废, 现代, 象征意义, 奥匈帝国, 古斯塔夫*克里姆特, 科洛曼*莫泽, 绘画作品, 神话图像, 宗教艺术, 维也纳
文章的正确链接:
Maslov M.M.
从内容和形式的角度来看，领土身份的类型特征和分类。 区域品牌设计的形成与设计算法的研究
// 文化艺术.
2024. № 4.
和。 139-155.
DOI: 10.7256/2454-0625.2024.4.70493 EDN: VCEDWK URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=70493
注释,注释:
本文从内容和形式的角度考察了视觉领土身份的类型特征，以及创造领土身份的方法，并将材料与现有的理论模型进行了比较。 值得注意的是，所研究的领域的特点是科学领域的阐述薄弱，讲俄语的作者在该领域的基本着作几乎没有。 根据作者对领土现代标志类型的识别结果（从形式和意义的角度来看），形成了一种设计领土身份的算法。 需要指出的是，这类符号的分析和设计中形式和内容的分离，从正确阅读和反映意义的角度来看是极其重要的，而单独考虑这些方面是艺术批评分析的 这项工作使用了一个综合的方法来研究的对象-艺术批评分析，分析方法，比较方法，软件系统理论（S.L.Optner）。 此外，在工作中使用了合成方法，清晰的原则和类型学的方法。 文章从形式和内容的角度呈现了作者对属地身份的类型特征的分类，在技术美学中首次将这两个塑造的重要因素分开。 该材料以表格的形式提出,其中载有详细的内容和数字;对其他作者提出的领土特性的现有分类进行了比较分析,其中查明了不准确之处。 创建地方的现代视觉身份的最相关方法是制定的-综合，正式象征性，民族文化和自然气候，从固有意义的角度来看，这些名称已经收到了这样的名称。 根据文章中强调的形成现代领土特征的方法，还开发了一种发展现代领土标志及其图形特征的实用算法。
关键词:
领土身份, 会徽, 内容, 形状, 意义, 想法, 设计, 类型学特征, 作文, 符号
Cn
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