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Zaуtseva N.V.
难以捉摸的"le je ne sais quoi"的概念作为一个勇敢的美学类别。
// 文化艺术.
2022. № 7.
和。 1-11.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.7.36085 URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=36085
注释,注释:
自上个世纪中叶以来，围绕古典主义主义的争论一直存在，这些主义模糊了十七世纪艺术看似清晰的画面，并表明与古典主义美学，规则和秩序美学一起， 在这场关于十七世纪古典主义和美学理论的争论中，"难以捉摸"的概念被赋予了一个特殊的位置，因为它展示了这一时期艺术的模糊性和复杂性。 "难以捉摸"的概念是十七世纪艺术永恒困境的核心，在美丽和优雅，理性和非理性之间做出选择。 然而，在现代研究中，随着风格主题和时代风格的所有相关性，这种美学范畴没有得到足够的重视。 本文展示了沙龙环境中对这一概念的广泛讨论如何导致这样一个事实，即"难以捉摸"的原则成为一种要求和勇敢行为的标志。 在整个十七世纪，在所有的讨论和争议中，关于"难以捉摸"性质的两个观点得到了肯定-理性主义的观点，根据该观点，即使我们不知道难以捉摸的法律和 这篇文章展示了关于难以捉摸的论点以及由此产生的关于美丽和优雅的想法如何模糊了古典主义的理想理论，并展示了十七世纪思想和美学品味的复杂画面。
关键词:
勇敢的美学, 勇敢的美学, 十七世纪的美学, 十七世纪的美学, 古典主义, 古典主义, 喜欢的艺术, 喜欢的艺术, 十七世纪哲学, 十七世纪哲学, 勇敢的,勇敢的, 勇敢的,勇敢的, 法国文学, 法国文学, 古典主义, 古典主义, 十七世纪的艺术, 十七世纪的艺术, 十七世纪文学, 十七世纪文学
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Kryuchkova S.
对话文化：形而上学方面
// 文化艺术.
2022. № 7.
和。 12-21.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.7.38340 EDN: DJUFLR URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=38340
注释,注释:
研究的对象是对话文化，其内容和规范成分，主题是对话文化的形而上学基础。 详细考虑了从古代开始到现代结束的各种理解历史传统对话性质的方法。 在分析过程中，特别注意在理解对话性质的最重要理论方法中确定本体论先决条件和认识论态度。 现象学的生产方法论思想，"对话哲学"，交际行动理论揭示。 特别注意分析"他者"概念的启发式和分析可能性，作为承认对话参与者最初平等和形成"和平"解决分歧的心态的基础。 对话文化（以公认的规范和遵守互动规则的形式）的作用被显示为相互理解和容忍的重要组成部分。 在二十世纪的非修辞项目中接受古代对话方法的特殊性被揭示出来。 它表明，规范性的一个最重要的现代方法建设的理论的论证-杂注-辩证法，有根在古老的传统的对话。 作为其中一个重要结论，事实证明，比利时杂注辩证法学派发展的"批判性讨论"的理想模式不仅是现代对话文化理论的方法论基础，而且也是其组织和结构的指导，为达成可能的共识创造了良好的机会。 研究的新颖之处在于确定"批判性讨论"概念的哲学和意识形态基础以及"道德规范"的方法论意义，遵守"诫命"导致对话文化的增加，作为寻求共同意义的必要条件，没有这一点就不可能克服现代社会的高度冲突性。
关键词:
对话, 对话文化, 形而上学, 杂注-辩证法, 宽容, 另一个, 批判性讨论, 道德准则, 共识, 主观性
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Wang C., Wo Y.
关于俄罗斯动画电影的人文精神和诗意美学（以尤里*诺斯坦的作品为例）
// 文化艺术.
2022. № 7.
和。 22-30.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.7.38359 EDN: SHHGXU URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=38359
注释,注释:
在创造了"蒙太奇电影"创作方法的法国前卫电影制片人的影响下，二十世纪初，苏联导演谢尔盖*爱森斯坦（Sergei Eisenstein）开发了一种名为"智能编辑"的技术。 后来，着名电影导演安德烈*塔尔科夫斯基借助诗意的表达构建了电影的内在真实，从而赋予其独特的诗意美学。 这种电影制作形式对俄罗斯动画电影产生了深远的影响。 本文以尤里*诺斯坦的绘画为例，对俄罗斯动画的具体特点进行了研究，特别是对人文精神和诗歌美学的分析。 文章特别关注Y.Norstein作品的电影图像的象征意义以及动画中现实反映的特殊性。 本研究的主要结论是以下结论：与视觉意义的震撼创造的好莱坞动画不同，在俄罗斯动画作品中，附有象征意义的平静叙事逐渐上升到哲学理解的水平。 尤里*诺斯坦的绘画充满了象征和隐喻，唤起了观众的各种联想，并自由发挥了他们的想象力。 卡通图片的内容具有深度和体现俄罗斯民族文化和世界图景的多层次意义体系。 现实传统与先进技术的结合使导演的作品与美国动画区别开来。
关键词:
动画制作, 尤里*诺斯坦, 诗意美学, 人文精神, 苏联艺术, 象征意义, 图像, 比喻, 现实主义, 诗意电影
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Kalaikova I.V., Pankina M.V.
选择作为文化研究的对象
// 文化艺术.
2022. № 7.
和。 31-42.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.7.38527 EDN: BBGJWX URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=38527
注释,注释:
研究的对象是通过各个领域的现代科学着作的光学表现"选择"现象。 该主题是形成关于选择的现代知识的文化学方法。 现代研究者虽然不排除在选择形成过程中的文化决定因素,但在解释选择的个别方面、理性和非理性选择的原则和规律、意识问题和选择自由方面,对作出选择的文化条件性做法的关注却相对较少。 这项工作的目的是重建目前对选择的解释和选择研究的方法，并通过对现代科学着作（主要是外国文章）的语料库的理论分析，确定文化在现代选择知识结构中的地位。 表明，作为一个过程和结果的选择是基于文化，社会和心理因素，这些因素基于主体内化的知识，外部分布在各种社会和物质代理人之间。 各种学科的选择研究并没有完全忽视社会文化因素对选择及其形成过程的潜在影响。 有可能在文化研究的框架内以全面和跨学科的方式确定这种影响的性质和程度。 作为一套文化实践的选择研究应在各种科学的主持下进行，其方法将允许在考虑到技术，材料，认识论，符号学和规范层面的情况下对文化实践进行多维建
关键词:
选择, 选择, 文化方法, 理性, 文化方法, 良心, 理性, 个人叙事, 良心, 物质性, 个人叙事, 框架, 物质性, 框架, 文化计划, 话语, 文化计划, 话语, 选择的数字化, 选择的数字化
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Berbenets O.A.
时尚和体育娱乐，或影响滨海边疆区体育娱乐时尚潮流的因素
// 文化艺术.
2022. № 7.
和。 43-56.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.7.36060 EDN: ANDVYM URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=36060
注释,注释:
该研究的主题是滨海边疆区居民体育娱乐的时尚潮流的形成。 根据哲学家和文化学家发展的理论，时尚现象从概念理解的角度分析为模仿某人，这似乎是精英缺陷的反映。 因此，时尚有自己的功能：1）促成了精英和群众之间的某种社会联盟;2）促进了individuality.It 发现时尚现象不仅存在于服装，风格，是日常生活的一个元素，而且对生活方式和身体活动产生影响。 在影响体育娱乐时尚潮流形成的因素中，作者确定了：1）以工程和设计理念为基础的现代化体育设备的出现；2）新的体育训练技术的发展，通过视觉通信手段和互联网认识这些技术；3）业务发展的因素，集中在提供服务或销售体育用品上；4）国家通过投资建设体育基础设施普及大众体育和体育娱乐的政策。 这篇文章揭示了影响1970–2021年滨海边疆区人口体育娱乐时尚潮流形成的因素的作用。 任务：揭示时尚潮流和进步对滨海边疆区居民体育时尚潮流形成的相互影响。 文章的来源基础包括俄罗斯联邦政府和滨海边疆区的监管文件，访谈（战略，计划）。 这篇文章的方法论基础是日常生活的概念，辅以经济和文化-性别方法，这些方法对滨海边疆区居民身体娱乐的时尚潮流的形成产生了最大的影响，反映在文化科学家，哲学家的作品中。
关键词:
时尚，时尚, 身体上的, 康乐活动, 质量,质量, 运动, 国家, 政治, 俄罗斯, 普里莫斯基, 边缘
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Rakova O.A., Rakov M.P.
亚历山大*斯米尔诺夫的宗教绘画符合斯拉夫文化的传统
// 文化艺术.
2022. № 7.
和。 57-67.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.7.38317 EDN: ACYEOH URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=38317
注释,注释:
本文的作者旨在揭示亚历山大*斯米尔诺夫的宗教绘画在斯拉夫民族的一般文化背景下的特征。 该分析基于指定作者的双联画，由两个美术样本组成-"美妙的钓鱼"和"面包的祝福"，其创作历史可追溯到1991-1993。 文章的结构有条件地分为两部分，第一部分致力于分析符合斯拉夫文化传统的双联画的塑料语言。 通过俄罗斯传统符号的棱镜分析了双联画的组织结构。 一些表现形式的连续性及其在宗教当代艺术关键中的转变被考虑。 在第二部分中，从构图完整性的角度分析了亚历山大*斯米尔诺夫的双联画"美妙的钓鱼"和"面包的祝福"。 这种双联画的语义和美学成分也是通过对节奏和组成结构的分析来考虑的。 比较、分析和综合作为研究方法。 作为所进行的研究的结果，发现使用艺术塑料语言证明是必要的主人，因为它允许他与收件人进行对话，向他揭示了福音悲剧本质的全部深度。 双联画的基础是基督教教义，这并非巧合，它最充分地反映了人类存在的现象，与现代性相呼应。
关键词:
宗教, 宗教与文化, 宗教绘画, 斯拉夫文化, 塑料语言, 基督教动机, 异教传统, 精彩的钓鱼, 面包的祝福, 斯拉夫符号
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Lipov A.N.
约翰*米尔顿*凯奇。 看看二十世纪美国先锋派最着名的作曲家。
// 文化艺术.
2022. № 7.
和。 68-81.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.7.36139 EDN: AEZRGC URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=36139
注释,注释:
文章研究的主题是美国作曲家约翰*米尔顿*凯奇（John Milton Cage，1912-1992）的作品，他被认为是二十世纪最着名和最有影响力的前卫音乐家之一。 作曲家关于声音，"音乐的开放形式"，"随机操作"，"扩展"乐器和其他许多人的想法是在美国复杂的技术，话语，制度，文化和政治生活条件下发展起来的，在他漫长而富有成效的职业生涯中不断变化。 文章以哲学和美学的方式分析了作曲家约翰*凯奇的"艺术和理论"遗产，并展示了他的作品如何将音乐中的艺术发明问题化，模糊了艺术表现形式之间的界限，他的遗产不仅成为跨学科的，而且成为跨学科的，因此作曲家的音乐实验反映在比尔*奇尔兹，弗里茨*莱纳，大卫*都铎，克里斯蒂安*沃尔夫，莫顿*费尔德曼，厄尔*布朗，拉蒙特*杨，波琳*奥利维罗斯，科尼利厄斯*卡杜等美国艺术家的作品中。 这篇文章的科学新颖之处在于，作者试图理解作曲家作为音乐激进创新者之一的创作道路，他在二十世纪50年代，60年代的音乐创新导致了美国艺术所有 凯奇从根本上重建了什么是音乐，什么是音乐，最终成为他那个时代最有影响力的前卫作曲家之一，在很大程度上决定了二十世纪美国音乐文化运动的 凯奇的实验性创新，作曲家捕捉时代精神的能力以及对许多与声音本质相关的创造性思想的期待，使他的作品成为世界文化不可或缺的一部分，是现代
关键词:
音乐哲学, 音乐哲学, 美国音乐实验主义, 美国音乐实验主义, 作曲家笼的创造力, 作曲家笼的创造力, 艺术综合, 艺术综合, 健全的组织, 健全的组织, 不确定性原理, 不确定性原理, 一种开放的音乐形式, 一种开放的音乐形式, 音乐学, 音乐学, 随机操作, 随机操作, 高级乐器, 高级乐器
文章的正确链接:
Sonina O.E., Vilchinskaya-Butenko M.E.
一致性作为展览视觉识别的属性
// 文化艺术.
2022. № 7.
和。 82-95.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.7.38419 EDN: AHCKME URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=38419
注释,注释:
本文对展览项目的视觉识别进行了系统分析，并确定了展览标识设计的具体细节，这是吸引参观者的重要沟通手段。 在本文的框架内，作者设定了概括识别展览项目的经验和确定设计展览标识的具体细节的任务。这项研究的主题是俄罗斯、德国、芬兰、澳大利亚和中国的现代展览项目的身份，其中从标志、印刷产品、网站到展览空间的设计，所有元素都是相互联系的，代表着一个单一的综合体。 分析了在具有可识别品牌和在游客中建立声誉的大型博物馆中创建的项目，以及小型展览项目，其组织者可以在实施上花费最少的资金。 根据芬兰在设计博物馆身份方面的经验，现代的各种方向的展览项目的创作方法被系统化，其中关于它的展览和媒体被设计成一个单一的系统，在这个系统中，塑造、排版和视觉隐喻形成一个单一的想象解决方案，扩大了关于展览项目的广告媒体的可能性，并使用新的信息传播渠道。 结论是关于展览身份的具体情况和决定它的因素:展览作为一个特殊事件的特殊性决定了发展身份的综合方法,以确保视觉识别系统各要素的协同相互作用。
关键词:
视觉识别, 博览会, 展览及展览, 展览设计, 身份认同, 通讯, 设计, 塑形/塑形, 平面设计, 印刷术
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Rozin V.M.
剧院的转型：古代和新欧洲剧院，二十世纪导演剧院，"社会变革"剧院
// 文化艺术.
2022. № 7.
和。 96-114.
DOI: 10.7256/2454-0625.2022.7.38420 EDN: AYIZOD URL: https://cn.nbpublish.com/library_read_article.php?id=38420
注释,注释:
作者将古代戏剧形成的分析与古希腊艺术的形成，戏剧交流（包括作者，艺术家和观众的位置），戏剧作为特殊空间，对古希腊戏剧艺术和性质的认识在亚里士多德的"诗学"中联系起来。 在现代文化中，剧院的古老经典正在重新建立，因为古希腊作品正在从与中世纪遗产的关系和新兴新时代的社会现实的角度重新解释。 新的社会文化形势对戏剧产生了三个重要后果：首先，剧作家写的故事内容正在发生根本性变化，其次，观众正在发生变化，第三，新兴国家剧院的快速增长开 路易十四和拉辛时代的法国剧院的例子说明了这些创新。 在十九世纪下半叶，二十世纪初，导演剧院成立。 导演认为艺术家与其他人（音乐，风景，戏剧服装，符号等）一起作为"表达手段"之一。). 作者认为导演的剧院受到了音乐反思的影响。 在导演的剧院里，艺术家并没有像库格尔所说的那样消失，相反，他创造了一个紧张的意义、交流和行动领域；而舞台上的艺术家则保留了来自古代和宗教的原着，观众和艺术作品创作者之间的交流。 在导演剧院中出现的问题在戏剧制作"Eugene Onegin"的例子中进行了讨论，该作品由Rimas Tuminas进行。 最后,讨论了纪录片剧场和共谋剧场. 在这两种情况下，剧院仍然是一个剧院：表演由演员的戏剧维持，创造了第二个完整的艺术现实世界，尽管观众参与了正在发生的事情的构成，但他们仍然是观
关键词:
剧院, 查看器, 作者, 董事, 工作表现, 艺术, 艺术现实, 理解, 文本, 口译笔译
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